グスタフ クリムト ・ 1910 -1911 ・ パレ ストクレ
黄金の騎士: ストクレのフリーズの垂直パネル
正方形、三角形、円、金、銀、プラチナは、非常に抽象的な図形を構成し、それは長い間単純な幾何学模様として説明された。 「ストクレ宮殿」のダイニングルームの小さな壁に置かれ、騎士は間の通路を守っています The Waiting そして 成果.
直接応答
ストクレ フリーズの騎士とは?
『騎士』は、グスタフ クリムトがブリュッセルのシュトクレ宮殿の食堂の狭い壁のためにデザインした垂直パネルで、1905 年頃に依頼され、数年かけて開発され、その後1911 年にレオポルト フォルストナーの工房がウィーン工房でモザイクに翻訳した広大な装飾品とは異なります The Waiting、 の 成果 そして から生命の木、人間の姿は、ほぼ完全に幾何学に吸収されます。
MAK に保管されていたオリジナルのデザインは 197 × 89.9 cm です。上部の正方形、三角形、円盤、金属片の積み重ねの上に概略的な頭が見えます。全体がミニチュア建築のように構築されているように見えます。ベース、玉座、鎧、守護者が 1 つの柱にまとめられています。
長い間、美術史は「抽象的な構成」について語っていました。 「騎士」と明示的に名づけたクリムトからエミーリエ・フレーゲへのポストカードは、彼のアイデンティティを再確立するのに役立ちました。その後、パネルはプログラムの中心的な守護者として読みやすくなります。それは、待機と達成に特化した 2 つの大きな壁の両方を分離し、接続します。
ガイド付き読書
守護者を出現させるには5 つの図形で十分です
頭は看板に縮小されました
顔はモデル化されていません。上部に配置され、正面から見るとマスクまたはヘルメットのように見えます。
中央の大きな広場
この安定した質量は、装甲胴体、座席、または盾を呼び起こすことができます。パネル全体を固定します。
三角形と点
角度は体の防御張力を与えます 隣接する螺旋の柔らかさは紋章構造に置き換えられます。
ディスクと目
円は、リベット、宝石類または監視装置のように列を通過します。 図は自然主義的な視線を持たずに参照してくださいようです。
の アカンサス 基地
広場の下には、植物エリアが幾何学的なガーディアンと他の壁を覆う装飾用の庭園を接続しています。
キャンバスに油彩、テンペラ、金箔、100×100cm、愛知県美術館、名古屋。日本の文化遺産公式ポータル、パブリックドメインマークの画像。
頻繁な混乱
このパネルは 1903 年の黄金騎士の絵画ではありません
クリムトの2 作品は、同じフランス語の名前でまとめられることが多い。 1903 年の正方形の絵画で、正式には「」と題されている 人生は闘いである、黒い大型馬に騎乗した鎧騎士を展示。日本の愛知県美術館所蔵。
7 年から8 年後にデザインされたストクレのパネルには馬もはっきりと見える槍も風景も入っていません彼の体は完全に幾何学化されていますこの2 つのイメージの結びつきは守護者の考えと黄金の鎧に基づいており物質的アイデンティティや物語的アイデンティティではありません。
だから使うのが一番いい ザ ナイト MAKボール紙用と 人生は戦い(ゴールデンナイト) 1903 年の絵画では、フランス語圏の研究用法に対応しているため、この記事のタイトルは「黄金の騎士」のままですが、区別は明確にしておく必要があります。
決定的な小さな壁
ダイニングルームでは、騎士が中心軸を保持します
フリーズはギャラリーに掛けられた独立した絵画ではありませんそれは特定の部屋のためにデザインされたもので、そのプロポーション、そのドア、その家具、その照明とゲストの場所を持っています2 つの長い壁生命の木, The Waiting、 ザ バラブッシュ そして 成果. 騎士は視点を閉じる横壁を占めます。
この位置が全てを変える 表から見るとパネルは水平な世界の真ん中に縦の柱として現れます 渦巻状の枝が側面に展開し 守護者は四角形と三角形に収縮します 構図は戦いの物語を 伝えるものではありません 2つの状態の間の通路を 整理しています。
MAKの通知によると、アドルフ・ストックレはナイトの直属となったであろう。この協会は、スポンサーを族長として象徴的に描いた肖像画のアイデアを育んだ。それは、人相学的識別ではなく、部屋の使用に関連した解釈のままである。パネルは、認識できる顔を再現していない。
9枚の葉、3つの壁
騎士はフリーズの中央にのみ完全に存在します
9 つの保存された箱により、部屋内の視線の循環を追跡することができます。大きな壁は象徴的な庭園を発展させ、小さな壁は権威を 1 つの人物に凝縮しています。
4 つの必須の隣人
庭、待機、そして管理人の周りの抱擁
The Waiting
エジプトのダンサーが横顔で進歩します。彼女の体は判読できるままですが、彼女の衣服は三角形、目、宝石のピラミッドになります。
成果
カップルは共通のコートに溶け込みます。 抱擁はに近いパターンを取ります キス、しかし、建築や庭園に挿入します。
の バラ 茂み
コンパクトなブッシュは木の螺旋に従うことなく空間を満たします。その花は色と素材の点になります。
行列の宮殿
外側では、ホフマンはまた、大きな長方形の平面、鋭いエッジ、金属的なアクセントを対比しています。騎士はこれと同じ文法に属します。
作るモザイク
図面は色だけでなく材料を示しています
クリムトは段ボールに金属を自分で使い、ワークショップに指示を書いて、それぞれの記号を正確な表面で翻訳します。
段ボールは、透明な紙と画用紙にチョーク、鉛筆、ガッシュ、ブロンズ、シルバー、ゴールド、プラチナを組み合わせたものです。これらの素材は将来の輝きをシミュレートするだけではありません。クリムトは光の反応をテストし、職人とコミュニケーションをとることができます。
決定的なモザイクは、ガラス、エナメル、大理石、螺鈿、セラミック、ハンマー金属、貴重な葉を使用しています。クリムトは、サンプルの選択に特化した手紙の中で、金の性質、エナメルの色、螺鈿の使用について詳しく説明しています。彼自身は、すべてが「非常に高価」になることを認識しています。
ゴールド
いくつかの暖かい色調が図を構成し、サイクルの最後に結合します。
青銅
特定の形状を暗くし、表面全体が同じ輝きを生み出すのを防ぎます。
エナメル
平らな色の領域は、円と三角形にほぼミネラルの強度を与えます。
プラチナ
ゴールドよりも冷たく、ボール紙とモザイクに独特のメタリックなアクセントを生み出します。
真珠層
その変化する反射により、透明なディスクは見る人の動きに応じて変化します。
石とガラス
それらの粒子により、数学的な描画に触覚的で不規則な存在が与えられます。
著者 1 人、手数人
クリムトから壁まで: 誰が本当に騎士を実現しますか?
「クリムト」という言葉は、製造を説明するのに十分ではありません。画家は画像をデザインし、縮尺に合わせて描き、色の関係を選択し、素材に注釈を付けます。しかし、モザイクは、切断、組み立て、彫刻、焼き付け、敷設、建築への調整を必要とする集合的な作品です。
グスタフ クリムト ・ デザイナー
彼は9 つの箱のプログラム、形、色および材料を修理します。
ヨーゼフ ホフマン・建築家
彼は部屋、斧、そしてゲザムトクンストヴェルク内のフリーズの正確な場所を整理します。
レオポルド フォルストナー・モザイク画家
彼のワークショップでは、ウィーン工房と協力して、ボール紙を素材パネルに翻訳しています。
職人たち・実物
モザイスティスト、エナメル職人、金属細工師は、描かれた看板を貴重で耐久性のある壁に変えます。
ブリュッセル ・ テルヴエレン 通り
リアル パレス: 完全にプライベートな芸術作品
アドルフとスザンヌ・ストクレのために 1905 年から 1911 年にかけて建てられたこの宮殿は、ウィーン近代性を最も完全に取り入れたアンサンブルの 1 つであり、2009 年からユネスコの世界遺産に登録されています。
注文から博物館へ
騎士の年表とストクレのフリーズ
プロジェクトの誕生
アドルフとスザンヌ・ストクレはブリュッセルの家をヨーゼフ・ホフマンに託します。クリムトはすぐにダイニングルームの装飾を受け取ります。
建設現場のクリムト
画家はホフマンとフリッツ・ヴァーンドルファーとともにブリュッセルへ行きます。彼はすでに単純な壁画ではなく、金属とエナメルの作品を考えています。
9 つの箱
クリムトは、タイトルの 9 番目の要素を含む等身大の図面を透明な紙に作成します ザ ナイト.
モザイク翻訳
フォルストナー工房とウィーン工房が宮殿のダイニングルームにサイクルを製造し、設置します。
クリムトはすべてが完了するのを見ます
エミーリエ・フレーゲに送られたポストカードは、彼女がブリュッセルに滞在したことを証明しており、後に騎士の身元を特定するのに役立った。
MAKでの新しいプレゼンテーション
9 つのボックスは、再設置された常設コレクション VIENNA 1900 - Everyday に登場します。芸術の総作品。
ウィーンとブリュッセル
今日は騎士のどこを見ますか?
オリジナルのボックスは、在庫番号 MAL 226-9 でウィーンの MAK - 応用芸術博物館に属しています。 2026 年 2 月にウィーン 1900 に捧げられた常設プレゼンテーションが再開されて以来、9 枚の作業図面は再びルートに統合されています。吊り下げが変更される可能性があるため、旅行前に博物館のページを確認することが賢明です。
ブリュッセルのストクレ宮殿のダイニングルームに最後のモザイクが残っています 建物はユネスコによってリストされていますが、まだ家族のものであり、一般に公開されていません したがって、内部訪問を発表したり、存在しないチケットを販売したりしないでください。
技術を理解するために、MAKは今日最も有用な場所です: あなたは透明な紙、金属、修正、手書きのメモと9 枚のシートの間の関係を観察することができます 建築を理解するには、宮殿とダイニングルームの写真でこの訪問を完了する必要があります。
ドキュメンテーション
主な出典
MAK /Google Arts & Culture ・ ル シュバリエ
タイトル、年代測定、技術、寸法、在庫、遅い識別、そして小さな壁に置きます。
指示を参照してください →グスタフ クリムト データベース ・ ストクレ フリーズ
創世記、縮尺図、3 つの壁の配置、材料、フォルストナー工房の役割。
フォルダ → を読んでくださいMAK ・ 期待と充実
9つの箱の修復、作業方法、手書きのメモ、サイクルの展示。
展覧会→参照MAK ・ プレゼンテーション 2026
1900 年にウィーンに新しい常設施設が設置され、現在はフリーズの 9 つの図面が展示されています。
ルートを確認→ユネスコ ・ パレ ストクレ
建設日、建物の完全性、Gesamtkunstwerk、世界遺産に登録されています。
ユネスコ → に相談してください文化ポータル of Japan ・ 1903 年 の 絵画
の公式通知 人生は戦い(ゴールデンナイト)、 寸法 技術 と 愛知博物館.
他の騎士→を参照ビジュアルクレジット: 歴史漫画とフリーズの複製、ウィキメディア コモンズおよび Google Arts & Culture 経由のパブリック ドメイン。 1914 年のダイニング ルーム、MAK コレクション、パブリック ドメイン。ストクレ宮殿の眺めと詳細: ブゾーニ、CC BY-SA 3.0。ヨーゼフ・ホフマンの肖像、パブリックドメイン。 人生は闘いである :日本の文化遺産公式ポータル、パブリックドメインマーク。各画像は記事内で一度だけ使用されます。
よくある質問
ストクレの騎士のフリーズは 8 つの答えで構成されています
クリムトはいつ騎士を描きましたか?
最後のボックスは 1910 年から 1911 年にかけてのものです。これは、1911 年にモザイクで設置されたストクレ フリーズの最終デザイン段階に属します。
段ボールの寸法は?
MAK に保たれた設計は 197 × 89.9 cm です。ほぼ等身大で、サイクルの 9 番目の要素に相当します。
なぜそのキャラクターは抽象的に見えるのでしょうか?
クリムトは体を正方形、三角形、円、細片、金属の表面に縮小します。この人物は肖像画としてよりも建築物および標識として機能します。
それが騎士だとどうしてわかるのでしょうか?
クリムトがエミリー・フレーゲに送ったポストカードには、明示的に「騎士」の名前が記されている。この発見以前は、この作品はしばしば抽象的な作品として説明されていました。
騎士は宮殿のどこにいましたか?
それはダイニングルームの小さな壁を占め、生命、待ち、達成の木が刻まれた2つの大きな壁の間にありました。
1903 年のゴールデンナイトも同じ作品ですか?
第 1903 年 絵画 、 人生は闘いである、黒い馬に乗ったライダーを示し、愛知博物館に所蔵されている。 stocletのパネルは、1910年から1911年にかけてデザインされた幾何学的な守護者です。
誰がモザイクを作った?
モザイク画家レオポルト・フォルストナーの工房は、クリムトの漫画、注釈、素材の選択に基づいて、ウィーン工房と協力してこの作品を作成しました。
ストクレ宮殿を訪問できますか?
定期的な一般訪問ではありません。宮殿は家族の私有地です。一方、元のボール紙はウィーンの MAK に属しています。
0 マク テケル .