現代空間を再発明した100人のアーティスト

分類する前に理解する

キュビスムは、単純な幾何学的な装飾ではなく、構築方法です

ピカソとブラックは、ボリューム、内容と視点に疑問を投げかけるセザンヌから開始 分析キュビズムは、パレットを締め、モチーフを断片化; 合成キュビズムは、その後、色、文字、接着紙とすぐに認識可能な兆候を再導入します。

彼らの周りでは、グリ、レジェ、メッツィンガー、グレイズ、そして黄金セクションのアーティストが解決策を掛け合わせます。イタリアでは幾何学がスピードを担当します。ロシアでは未来主義と構成主義に遭遇します。プラハでは建築さえ獲得します。アメリカ大陸では、都市、ジャズ、地元の文化との対話です。

このトップ 100 は、形式的な発明、歴史的影響、キュビスム作品の品質、運動の国際的な普及における役割を組み合わせたものです。彼は古いランキングの 30 人のアーティストを保持し、長い間過小評価されてきた数人のクリエイターを含む 70 人の重要な人物を追加します。

分解する

独特な視点が打ち砕かれる

プロファイルと顔、上面と側面が同じ画像に共存できます。この同時性はオブジェクトを破壊しません。その構造について、より機動的な知識を提供します。

組み立て

コラージュは現実世界を絵の中に取り込みます

新聞、壁紙、タイポグラフィー、フェイクウッドは、表現とオブジェクトの間の境界線を曖昧にします。切り欠きは、ギター、テーブル、ガラスを思い起こさせるのに十分である場合もあります。

循環

各国はキュビスム文法を変革します

キュビスムはキューボ未来主義、オルフィズム、振動主義、精密主義、構成主義になります。この翻訳能力は、現代美術の歴史におけるキューボ未来主義の中心的な位置を説明しています。

ソースと拡張機能

引き続きキュビスムにアクセスしてください

伝記的および歴史的建造物が博物館のカタログや機関資料と比較されました。