短い答え
妊娠がゴールドアイコンに変更されました
Hope II は、1907 年 - 1908 年に制作されたグスタフ・クリムトの作品である。 MoMAは、現在ニューヨークに保管されている、キャンバスに描かれた正方形の油彩、金、プラチナの絵画であると説明している。
この絵には、頭を下げている妊婦が描かれています。彼女の体は、長方形、目、円、金色の表面、深い青と赤などの模様が染み込んだコートドレスの下でほとんど消えていきます。彼女の下で、祈り、瞑想、追悼の間に、3人の女性が静かなグループを形成しています。
被写体はに近いです Hope I、1903 年に描いたが、気候は変化している。 に Hope I、妊婦は裸で、正面、ほとんど視聴者に露出している。 で Hope II、クリムトは貴重な表面に母性を包みます 死は消えていません: それは美のまさに中心に隠された脅威のように、装飾品に統合されています。
I ・ 分析
広場、金、そして静けさ
の縦書き形式とは異なります Hope I, Hope II 安定した正方形を採用します 構図は穏やかに見えますが、この平和は緊張しています: 祈りと喪が絵の下から上がります。
閉ざされた空間
正方形の形式は、画像に象徴的な文字を与えます 何も溢れません: ボディ、パターン、図は同じ表面に保持されています。
内なる仕草
女性はもう見る人を見つめません。彼女は、あたかも妊娠が正面から対立するのではなく、親密な祈りになったかのように、自分自身を集めています。
設定となった身体
ドレスはドレッシーなだけでなく、体をパターンの構造、色の聖遺物箱に変えます。
隠された死
胃の近くに配置された頭蓋骨は素朴な読書を妨げます 希望は本物ですが、それは脆弱性と分離されることはありません。
II ・ 出産と祈り
腹のふもとにいる3 人の女性
下位グループは不可欠です。これら 3 人の人物は単純な観客ではありません。彼らはこの絵に儀式の側面を与えます。彼らは、祈り、弔問、保護または追悼の人物として読むことができます。
この曖昧さはクリムトの典型である。この絵には、それらが誕生に伴うものなのか、喪失を予期するものなのか、それとも謎を熟考するものなのかについては書かれていない。彼らは、ウィーンの現代性に置き換えられた宗教的なイメージのように、妊娠中の体の下で静かな聖歌隊を形成している。
したがって、母性は生物学的なものだけではありません。それは精神的な閾値、つまり欲望、恐怖、美しさ、死、伝達が交差するゾーンになります。
III ・ ビザンチンモチーフ
なぜビザンチウムとラヴェンナについて話すのですか?
クリムトは 1903 年にラヴェンナを訪れ、そこで特にサン ヴィターレでビザンチンのモザイクを発見しました。クリムトの情報源は、金、正面性、モザイク表面、ヒエラティックな人物など、この出会いの影響を強調しています。 Hope II ラヴェンナをコピーするものではありませんが、絵画を貴重な、ほとんどモザイクのような表面に変えます。
塗られたモザイク
ドレスには長方形、目、金の平らな部分、テッセラの皮のような色の破片が蓄積されます。
テオドラとゴールデンサーフェス
ビザンチンモザイクは、数字、宝石、金、正面性を並置しています。クリムトは特にこの表面的な力を保持しています。
ヒエラティックな顔
クリムトでは、ビザンチン美術と同様に、イメージが存在感を示すことがあります。ナレーションよりも外観です。
IV ・ ホープ I / ホープ II
正面のヌードから金色のアイコンまで
2 つの作品は妊娠と死の近さを共有していますが、同じショックを引き起こすわけではありません。 Hope I を暴露し、 Hope II 封筒.
| 外観 | Hope I | Hope II |
|---|---|---|
| 日付 | 1903年 | 1907 - 1908 |
| コレクション | カナダ国立美術館、オタワ | ニューヨーク近代美術館 |
| 体 | 裸の妊婦、立っている、正面からの視線. | 装飾用のコートを着て頭を下げた妊婦。 |
| 死んでいる | より露骨な骨格像、脅威的な環境。 | ドクロが装飾に組み込まれており、より静かな緊張感があります。 |
| 効果 | スキャンダル、対立、脆弱性. | 祈り、儀式、現代の象徴、ビザンチンの表面。 |
V ・ 画像 ギャラリー
近親者とのホープ II を参照してください
この作品は、クリムトが女性の身体、金、シンボル、装飾芸術、そして偉大な現代絵画を混合した時代に属します。
Hope II
完全な作品: 正方形、ドレス、祈り、緊張の中心にある頭蓋骨。
Hope I
より残忍な前線でむき出しの前例があればあるほど、クリムトが行った変革を測定することが可能になる。
医学
身体、病気、死も偉大な学術作品の中に貫かれています。
ヒギエイア
この人物の正面性は、ほとんど神聖な存在に対するクリムトの好みを明らかにしています。
死と生
ここでは、誕生、睡眠、欲望、有限性の間の対話がほぼ宇宙的なものになります。
VI ・ 美術館で見られる絵画
MoMAで撮影されたHope II
これらの画像は、ウィキペディアのプロジェクト「Loves Art at the Museum of Modern Art」からのものです。これらは参考複製を置き換えるものではなく、むしろ美術館の状況で撮影された素材を示しており、その反射、わずかな変形、空間における絵画の実際の存在が示されています。
部屋で撮影された絵
このショットでは、作品が吊り下げられたオブジェクトとして表示されており、カタログの複製よりもマットで、より物理的で、完璧ではありません。
色と表面
写真は全体的な効果を顕著にします。頭蓋骨と下部の人物が特定される前でも、金色のドレスが目を引くのです。
訪問ドキュメント
あまり鮮明ではありませんが、訪問者の写真や美術館のプロジェクトを通じて絵画がどのように流通するかを理解するのに役立ちます。
なぜこれらの写真を追加するのですか?
主な複製は作品の最高の読書を与えます 博物館の写真は別の情報を追加します: 彼らはMoMAで物質的な存在として絵を示し、実際の光、写真のフレーミング、訪問の認識を備えています。
VII ・ ホープ II はどこで見られますか?
ニューヨーク 近代 美術館 に
MoMAは保存します Hope II 絵画彫刻部門。その通知には、相談時の 5 階に「新品表示」と記載されています。いつものように、訪問前に美術館のウェブサイトで吊り下げを確認してください。
MoMA内部から
大きな湾と都会の景色はそれを思い出させます Hope II 今日では非常に現代的な文脈で読まれています。
博物館で回覧する
MoMAの訪問により、クリムトは20世紀の現代性、抽象性、前衛性と対話することになる。
もう一人の希望、オタワ
Hope I カナダに保存されています。2 つの絵画はオタワとニューヨークの間の精神的な二連祭壇画を形成しています。
ショップ
クリムトを拡張: ゴールド、ボディ、装飾
その後継続します Hope II、黄金時代、女性の人物や大きな装飾的なモチーフにリンククリムトの複製を探索します。
ソース
使用されたソース
この情報は、MoMA の記録、ウィキメディア コモンズ、クリムト データベース、およびクリムトのラヴェンナ旅行に関する情報源から得られます。
Hope II
作業の通知: 日付、技術、寸法、コレクション、オブジェクト番号。
ウィキメディア コモンズ希望 II の イメージ
メイン作品の画像。Shopify CDN にインポートされます。
Klimt データベースイタリアのクリムト
1903年にラヴェンナを旅行し、ビザンチンのモザイクの影響を受けました。
ラヴェンナ ツーリスモラヴェンナのクリムト
黄金時代のモザイクの旅と役割の背景。
ウィキメディア コモンズMoMAからの写真
ツアーのコンテキストに使用される実際のインテリア画像。
ウィキメディア コモンズMoMAでのWLAの写真
のクリエイティブ コモンズ写真 Hope II 近代美術館で撮影されました。
ウィキメディア コモンズラヴェンナのモザイク
ビザンチンの影響を明らかにするテオドラとサン ヴィターレの画像。
よくある質問
Hope IIの全てを理解する
クリムトはいつホープIIを描いたのか?
グスタフ クリムトが監督 Hope II 1907年から1908年にかけて、黄金期の中心でした。
Hope IIはどこにありますか?
この作品はニューヨーク近代美術館の絵画彫刻部門に保管されています。
なぜビザンチンのモチーフについて話すのですか?
なぜなら、金色、正面性、モザイク表面、そして厳粛なイメージは、1903年にクリムトが見たラヴェンナのモザイクの影響を思い出させるからです。
Hope IIでは頭蓋骨は何を表していますか?
頭蓋骨は死と脆弱性を思い出させます。母性と希望のイメージの中でも、クリムトは有限性の存在を維持します。
ホープIとの違いは何ですか?
Hope I 裸で正面から見た妊婦の姿が描かれています。 Hope II 体を金とモチーフで包み、その効果を祈りと儀式に移します。
『ホープII』は宗教作品ですか?
厳密な意味ではノーです。しかし、クリムトは、母性に現代の神聖な側面を与えるために、イコン、祈り、ビザンチンの厳粛さから借用しています。
0 マク テケル .