トップ 100 ・ ロシア 絵画
アイコンから前衛まで、100 人のアーティスト
ルブレフ、レーピン、カンディンスキー、マレーヴィチ、シャガール、そして長い間物語の外に残っていた声。
ロシア絵画は、ビザンチンのアイコン、サンクトペテルブルクのヨーロッパの開口部と人々への新しい注意の交差点で形成され、領土。 19世紀には、救急車はアカデミーに彼らのリアリズムに反対しました; 1900年頃、モスクワ、サンクトペテルブルク、パリ、バレエ リュスは、象徴主義から至上主義、構成主義、抽象化へとつながる激動の中心地となりました。
アイコン、リアリズム、前衛、ディアスポラ、そして現代の創造物。
コンテキスト
神聖なイメージから社会意識へ
このイコンは、何世紀にもわたって、このイメージとの正面的、精神的、象徴的な関係を課しました。ピョートル大帝の改革により、ロシアの工房がヨーロッパのアカデミーに近づきました。サンクトペテルブルクでは、歴史肖像画や絵画が栄えました。 19世紀、救急車 - レーピン、クラムスコイ、シシキン、スリコフ - は全国で展覧会を開催し、キャンバスを社会的議論の場にしました。
芸術的な家
モスクワ、サンクトペテルブルク、パリ、そして亡命の道
ロシアの首都は学校、コレクション、マニフェストを集中させますが、物語はすぐに国境を越えます パリはシャガール、スーティン、ポリアコフ、ランスコイ、ド・スタールを歓迎します; ミュンヘンはカンディンスキーとヤウレンスキーに同行します; ニューヨークはソ連の移住後に別の中心になります この循環は、なぜここで「ロシア」が単一の国籍ではなく、形成、視覚文化、または起源を指定するのかを説明しています。
作品を見るための参考文献
影響、発明、仕事、そして伝達
元の記事の 50 人の芸術家をそのまま残し、その後、ディアスポラ、ソ連および非国教徒の芸術家、そして長い間その役割を軽視されてきた女性たちに視野を広げています。
枢機卿の数字
トップ10 - ロシア絵画を定義する巨匠たち
アイコンから抽象化まで、10 の世界作品がロシアの精神的、社会的、形式的な力を要約しています。
イリヤ レーピン
イリヤ レーピンの決定的なポイントは、その絵画軸です: 社会ドラマ。 『ヴォルガの船頭』は最も直接的な入り口として機能します。イワン雷帝とその息子は方法を暴露します。クルスク県の宗教行列は、芸術家のより広範な野望を開きます。
Ilya Repin コレクションを参照してくださいワシリー カンディンスキー
ワシリー・カンディンスキーの決定的な点は、彼の絵画軸である「色の音楽」です。作曲 VII は最も直接的な入り口として機能します。芸術におけるスピリチュアルは方法を明らかにします。黄、赤、青はアーティストのより広範な野心を開きます。
ワシリー カンディンスキー コレクションを参照カジミール マレーヴィチ
カジミール マレーヴィチにおける決定的な点は、彼の絵画軸である:記号の急進性である。黒い四角形は最も直接的な入り口として機能する;白い背景に白い四角形は方法を明らかにする;至上主義の構図は芸術家のより広範な野心を切り開く。
カジミール マレーヴィチのコレクションをご覧くださいマルク シャガール
マルク シャガールの決定的なポイントは、彼の絵画軸です: 浮遊記憶。都市の上は最も直接的な入り口として機能します。私と村は方法を明らかにします。エッフェル塔の花嫁は、アーティストのより広範な野心を切り開きます。
マルク シャガールの伝記を読んでくださいイワン アイヴァゾフスキー
イワン アイヴァゾフスキーの決定的な点は、彼の絵画軸である海洋の崇高さです。第九の波は最も直接的な入り口として機能します。黒海は方法を明らかにします。チェスメの戦いは、芸術家のより広範な野望を開きます。
イワン アイヴァゾフスキーのコレクションをご覧くださいアンドレイ ルブレフ
アンドレイ ルブレフにおける決定的な点は、彼の絵画軸である精神的な沈黙です。三位一体は最も直接的な入り口として機能します。受胎告知大聖堂のアイコンは方法を明らかにします。ウラジーミルのフレスコ画は、芸術家のより広範な野心を切り開きます。
アンドレイ ルブレフ コレクションを参照してくださいヴァレンティン セロフ
ヴァレンティン セロフの決定的なポイントは、彼の絵画軸です: 発光心理学。桃を持つ若い女の子は、最も直接的な入り口として機能します。アイダ・ルービンシュタインの肖像画は、その方法を明らかにします。ミカ・モロゾフの肖像画は、アーティストのより広範な野心を切り開きます。
ヴァレンティン セロフのコレクションをご覧くださいヴァシリー スリコフ
ヴァシリー スリコフの決定的な点は、彼の絵画軸である人気のフレスコ画です。ストレルツィ処刑の朝は最も直接的な入り口として機能します。ボヤリン・モロゾワは方法を暴露します。エルマクのシベリア征服は、芸術家のより広範な野心を切り開きます。
ヴァシリー スリコフのコレクションをご覧くださいヴィクトル ヴァスネツォフ
ヴィクトル・ヴァスネツォフの決定的な点は、彼の絵画軸である国家神話である。ボガテュル家は最も直接的な入り口として機能する; アリオヌシュカは方法を暴露する; 灰色のオオカミのイワン・ツァレヴィチは、芸術家のより広範な野心を開く。
Viktor Vasnetsov コレクションを参照してくださいミハイル ヴルーベリ
ミハイル ヴルーベリの決定的な点は、彼の絵画軸である悲劇的なクリスタルである。 『座った悪魔』は最も直接的な入り口として機能する; 『白鳥の王女』はその方法を説明する; 『パン』はアーティストのより広範な野心を切り開く。
ミハイル ヴルーベリ コレクションを参照領土と革命
ランク 11 ~ 25 - 風景、リアリズム、前衛
自然は国家のアイデンティティとなり、モスクワとサンクトペテルブルクの工房は新しい言語を発明します。
アイザック レヴィタン
アイザック レヴィタンの決定的なポイントは、彼の絵画軸です: 風景の魂。永遠の平和の上に最も直接的な入り口として機能します。火星はその方法を暴露します。ヴォルガ川の夕べは、芸術家のより広範な野心を開きます。
アイザック レヴィタンのコレクションを参照してくださいイワン シシキン
イワン シーシキンの決定的なポイントは、彼の絵画軸です: 記念碑的な森。松林の中の朝は、最も直接的な入り口として機能します。ライ麦は方法を公開します。ワイルドノースでは、アーティストのより広範な野心が開かれます。
イワン シーシキン コレクションを参照カール ブリューロフ
カール ブリューロフの決定的なポイントは、彼の絵画軸である歴史劇場です。ポンペイ最後の日は最も直接的な入り口として機能します。サモイロワ伯爵夫人の肖像画は方法を示しています。朝のイタリア人は芸術家のより広範な野心を切り開きます。
カール ブリューロフ コレクションを参照アレクセイ サヴラソフ
アレクセイ サブラソフの決定的なポイントは、彼の絵画軸です。雪解けの憂鬱。ルーキーズが戻ってきたことは、最も直接的な入り口として機能します。春は方法を明らかにします。カントリールートは、アーティストのより広範な野心を開きます。
アレクセイ サブラソフのコレクションをご覧くださいヴァシリー ポレノフ
ヴァシリー ポレノフにおける決定的なポイントは、彼の絵画軸である物語の明快さである。モスクワ法廷は最も直接的な入り口として機能する;キリストと罪人はその方法を暴露する;侵略された池は芸術家のより広範な野心を切り開く。
ヴァシリー ポレノフのコレクションをご覧くださいイワン クラムスコイ
イワン クラムスコイの決定的な点は、彼の絵画軸である道徳的良心です。砂漠のキリストは最も直接的な入り口として機能します。未知なるものは方法を明らかにします。トルストイの肖像画は、芸術家のより広範な野心を開きます。
イワン クラムスコイ コレクションを参照ナタリア ゴンチャロワ
ナタリア ゴンチャロワの決定的な点は、彼女の絵画軸である人気のエネルギーです。サイクリストは最も直接的な入り口として機能します。伝道者たちはその方法を暴露します。孔雀はアーティストのより広範な野心を開きます。
ナタリア ゴンチャロワの伝記を読んでくださいミハイル ラリオノフ
ミハイル ラリオノフの決定的な点は、彼の絵画軸である発光分解です。赤色光線主義は最も直接的な入り口として機能します。安静時の兵士は方法を暴露します。春は芸術家のより広範な野心を切り開きます。
ミハイル ラリオノフの伝記を読んでくださいリュボフ ポポワ
リュボフ ポポワの決定的な点は、その絵画軸である色の建築である。絵画建築は最も直接的な入り口として機能する;人物との構成は方法を明らかにする;壮大な寝取られのための装飾は芸術家のより広範な野心を切り開く。
リュボフ ポポワ コレクションをご覧くださいアレクサンドル ロドチェンコ
アレクサンダー ロドチェンコの決定的な点は、彼の絵画軸です:革命的な角度。線は最も直接的な入り口として機能します。非客観的な構成は方法を明らかにします。構成主義的なポスターは、アーティストのより広範な野心を開きます。
アレクサンダー ロドチェンコのコレクションを参照してくださいエル リシツキー
エル リシツキーの決定的な点は、彼の絵画軸である伝播空間です。プロウンは最も直接的な入り口として機能します。赤い角で白人を打ち負かすことで方法が明らかになります。抽象のキャビネットは、アーティストのより広範な野心を切り開きます。
El Lissitzky コレクションを参照してくださいウラジーミル タトリン
ウラジーミル タトリンの決定的な点は、彼の絵画軸です。緊張感のある素材。カウンターレリーフは最も直接的な入り口として機能します。第三インターナショナルの記念碑は方法を公開します。レタトリンは芸術家のより広範な野心を開きます。
ウラジーミル タトリン コレクションを参照パヴェル フィロノフ
パーヴェル フィロノフの決定的なポイントは、彼の絵画軸である有機的ビジョンです。春の公式は最も直接的な入り口として機能します。ヘッズはその方法を明らかにします。 12 日目はアーティストのより広範な野心を開きます。
パーヴェル フィロノフ コレクションを参照クズマ ペトロフ=ヴォドキン
クズマ ペトロフ=ヴォドキンの決定的な点は、その絵画軸である内側の球である。 「赤い馬の浴場」は最も直接的な入り口として機能している。 「ペトログラード」の1918 年は方法を暴露している。 「ニシンとの静物画」は芸術家のより広範な野心を切り開く。
クズマ ペトロフ=ヴォドキン コレクションを参照ジナイダ セレブリアコワ
Zinaida Serebriakovaの決定的な点は、彼女の絵軸: 明確な親密さです トイレは最も直接的な入り口として機能します; カードの家は方法を公開します; 農民の女性は芸術家のより広範な野心を開きます。
ジナイダ セレブリアコワの伝記を読んでください複数 近代性
ランク 26 ~ 50 - ポートレート、シーン、実験
救急車、象徴主義者、構成主義者、装飾家は、単なるマニフェストよりも多様な歴史を明らかにします。
ニコラス レーリッヒ
ニコラス レーリッヒの決定的なポイントは、彼の絵画軸:神秘的な山です。海外ゲストは最も直接的な入り口として機能します。ヒマラヤはその方法を暴露します。ロシアの聖人たちは、アーティストのより広範な野心を開きます。
ニコラス レーリッヒのコレクションをご覧くださいボリス クストディエフ
ボリス クストーディエフにおける決定的なポイントは、彼の絵画軸である人気のフェスティバルです。紅茶商人は最も直接的な入り口として機能します。マースレニツァが方法を説明します。シャリアピンの肖像画は、アーティストのより広範な野望を開きます。
ボリス クストディエフのコレクションをご覧くださいArkhip Kuindzhi
Arkhip Kuindzhiの決定的なポイントは、その絵軸: 超自然的な光です。 ドニエプル川の月明かりは、最も直接的な入り口として機能します; 雨の後、その方法を説明します; バーチグローブは、アーティストのより広範な野心を切り開きます。
Arkhip Kuindzhi コレクションを参照してくださいヴァシリー ペロフ
ヴァシリー ペロフの決定的な点は、彼の絵画軸である社会的皮肉です。トロイカは最も直接的な入り口として機能します。休息するハンターが方法を説明します。ミティシのお茶は、アーティストのより広範な野心を切り開きます。
ヴァシリー ペロフのコレクションをご覧くださいコンスタンチン コロヴィン
コンスタンチン コロヴィンの決定的なポイントは、彼の絵画軸です: 演劇の振動。夜のパリは最も直接的な入り口として機能します。バルコニーでは方法が明らかになります。ポート・ド・グルズフは、アーティストのより広範な野心を切り開きます。
コンスタンチン コロヴィン コレクションを参照アレクセイ フォン ヤウレンスキー
アレクセイ・フォン・ヤウレンスキーの決定的な点は、彼の絵画軸である表現主義のアイコンです。抽象的な頭は最も直接的な入り口として機能します。瞑想は方法を明らかにします。ダンサーの肖像画は、アーティストのより広範な野心を切り開きます。
アレクセイ フォン ヤウレンスキー コレクションを参照マリアンヌ フォン ヴェレフキン
マリアンヌ・フォン・ウェレフキンの決定的なポイントは、彼女の絵画軸である精神的な夜です。自画像は最も直接的な入り口として機能します。テンペットはその方法を明らかにします。ノクターナル・シティはアーティストのより広範な野心を切り開きます。
マリアンヌ フォン ヴェレフキンのコレクションを参照してくださいアリスタルフ レントゥロフ
Aristarkh Lentulovの決定的な点は彼の絵画軸です: 断片化された都市 聖バジル祝福された人は最も直接的な入り口として機能します; モスクワは方法を公開します; 家族の肖像画は芸術家のより広範な野心を開きます。
アリスタルフ レントゥロフのコレクションを参照してくださいアレクサンダー デイネカ
アレクサンダー デイネカのための決定的なポイントは、彼の絵軸: 集合体です。 ペトログラード防衛は最も直接的な入り口として機能します; 将来のパイロットは方法を公開します; 繊維労働者はアーティストのより広範な野心を開きます。
アレクサンドル デイネカの伝記を読んでくださいアレクサンドル イワノフ
アレクサンドル イワノフにおける決定的な点は、彼の絵画軸である神聖な期待である。 『民衆へのキリストの出現』は最も直接的な入り口として機能している; 聖書研究は方法を暴露している; マグダラのマリアへのキリストの出現は、芸術家のより広範な野心を切り開く。
アレクサンドル イワノフ コレクションを参照フョードル ロコトフ
フョードル・ロコトフの決定的な点は、彼の絵画軸である貴族のぼかしである。アレクサンドラ・ストルイスカヤの肖像画は最も直接的な入り口として機能し、エカチェリーナ2世の肖像画はその方法を暴露し、貴族の肖像画は芸術家のより広範な野心を切り開く。
フョードル ロコトフ コレクションを参照ドミトリー レヴィツキー
ドミトリーレヴィツキーの決定的なポイントは、彼の絵軸: ランクの劇場です。 Prokofie Demidovの肖像画は、最も直接的なエントリポイントとして機能します; スモリヌイ研究所は方法を公開します; 裁判所の肖像画は、アーティストのより広範な野心を切り開きます。
Dmitry Levitzky コレクションを参照してくださいウラジーミル ボロヴィコフスキー
ウラジーミル ボロヴィコフスキーの決定的な点は、彼の絵画軸である心理的優しさです。 「ロプヒナの肖像」は最も直接的な入り口として機能します。 「エカチェリーナ2世の肖像」は方法を明らかにします。 「マドンナ」は芸術家のより広範な野望を開きます。
ウラジーミル ボロヴィコフスキー コレクションを参照オレスト キプレンスキー
オレストキプレンスキーの決定的なポイントは、彼の絵画軸: ロマンチックな衝動です。 プーシキンの肖像画は、最も直接的なエントリポイントとして機能します; フサールダヴィドフの肖像画は、方法を公開します; 自画像は、アーティストのより広範な野心をオープンします。
オレスト キプレンスキー コレクションを参照コンスタンチン マコフスキー
コンスタンチン マコフスキーの決定的な点は、彼の絵画軸である装飾的な素晴らしさです。 「花嫁の選択」は最も直接的な入り口として機能します。ボヤードの結婚パーティーは方法を公開します。社会的な肖像画は、アーティストのより広範な野心を開きます。
コンスタンチン マコフスキー コレクションを参照ヴァシリー ヴェレシチャーギン
ヴァシリー ヴェレシチャーギンの決定的な点は、彼の絵画軸である「反叙事詩」です。戦争の神格化は最も直接的な入り口として機能します。囚人のルートは方法を示しています。トルキスタンシリーズは、アーティストのより広範な野心を切り開きます。
Vasily Vereshchagin コレクションを参照してくださいムスチスラフ ドブジンスキー
ムスチスラフ ドブジンスキーの決定的な点は、彼の絵画軸です。 「眼鏡をかけた男」は最も直接的な入り口として機能します。サンクトペテルブルクの都市は方法を明らかにします。劇場セットはアーティストのより広範な野心を切り開きます。
ムスティスラフ ドブジンスキーの伝記を読んでくださいレオン バクスト
レオン バクストの決定的なポイントは、彼の絵画軸である演劇ラインです。 『シェヘラザード』は最も直接的な入り口として機能します。 『フォーヌの午後』のニジンスキーは方法を明らかにします。 『バレエ リュスの衣装』は、アーティストのより広範な野心を切り開きます。
レオン バクスト コレクションを参照イヴァン ビリビン
イワン・ビリビンの決定的なポイントは、彼の絵画軸である物語装飾です。ヴァシリッサ・ザ・ビューティフルが最も直接的な入り口として機能します。ロシアの物語はその方法を暴露します。『黄金の雄鶏』の装飾は、アーティストのより広範な野心を切り開きます。
イワン ビリビン コレクションを参照してくださいアレクサンドラ エクスター
アレクサンドラ エクスターの決定的なポイントは、彼女の絵画軸である幾何学的なシーンです。建設は最も直接的な入り口として機能します。ヴェネツィアは方法を公開します。劇場セットはアーティストのより広範な野心を切り開きます。
アレクサンドラ エクスター コレクションを参照してくださいヴァルヴァラ ステパノワ
ヴァルヴァラ ステパノヴァの決定的な点は、その絵画軸です。有用な形式。図形は最も直接的な入り口として機能します。構成主義のテキスタイルは方法を明らかにします。ポスターはアーティストのより広範な野心を開きます。
ヴァルヴァラ ステパノワの伝記を読んでくださいオルガ ロザノワ
オルガ ロザノワの決定的な点は、彼女の絵画軸である絶対的な色です。緑の光線は最も直接的な入り口として機能します。トランプは方法を公開します。非客観的な構図は、アーティストのより広範な野心を切り開きます。
オルガ ロザノワ コレクションをご覧くださいエリク ブラトフ
Erik Bulatovの決定的な点は、彼の絵画軸: テキスト-スペースです。 CPSUへの栄光は、最も直接的なエントリポイントとして機能します; 地平線は、方法を公開します; 私は生きています, 私は見るアーティストのより広範な野心をオープンします。
Erik Bulatovの伝記を読んでくださいイリヤ カバコフ
イリヤ カバコフの決定的なポイントは、彼の絵画軸です。設置された記憶。宇宙に飛んだ男は、最も直接的な入り口として機能します。トイレは方法を暴露します。アルバムは、アーティストのより広範な野心を開きます。
イリヤ カバコフの伝記を読んでください亡命者とトランスミッション
ランク 51 から 75 - モンパルナスからソビエト芸術まで
ロシアの芸術家たちは研究をパリ、ニューヨーク、あるいはソ連の機関に移すが、反対の反応がある。
ミハイル ネステロフ
ネステロフは、人物たちがロシアの土地に耳を傾けているように見える静かな場面で風景と精神性を結びつけています。彼の後期の肖像画は、驚くべき心理的鋭さも明らかにしています。
ミハイル ネステロフのコレクションを参照してくださいニコライ ボグダノフ=ベルスキー
ボグダノフ=ベルスキーは、簡単な逸話のない農民の学校と子供時代を観察しています。心の計算は、ロシアの田舎における知識による解放の正確なイメージになります。
ニコライ ボグダノフ=ベルスキー コレクションを参照ボリス グリゴリエフ
グリゴリエフは亡命の社会的厳しさと不安を凝縮した角張った顔を構築する。彼のラッセサイクルは、ロシアの厳しく演劇的で現代的なビジョンを提供します。
ボリス グリゴリエフのコレクションをご覧くださいイワン クリウン
マレーヴィチに近いクリウンは、クボ未来主義から厳格な至上主義の作品へと移行しました。その後、彼は独立性を高めて色、光、物質を探求しました。
イワン クリウンのコレクションをご覧くださいイワン 処罰
プニは、パリでより親密な絵画を開発する前に、ロシア初の未来的な展覧会を企画しました。彼の作品は、急進的な実験、日常品、亡命の記憶を結びつけています。
イワン プニのコレクションをご覧くださいスタールのニコラス
デ・スタールは、風景、工房、サッカー場を緊張感のある色のブロックに圧縮しています。彼の絵画は、抽象性、感覚、物理的密度の間の稀有なバランスを維持しています。
ニコラ ド スタール コレクションを参照シャイム スーティン
スーティンは、生きているように見える素材で身体、家、木をねじ曲げます。彼の肖像画と静物画は、パリ学校にすぐに認識できる悲劇的な激しさを与えます。
シャイム スーティンのコレクションをご覧くださいヴェラ ロックライン
ロックラインは、キュビズムの構造、モデリングの柔らかさ、憂鬱な優雅さを兼ね備えています。彼のヌードとポートレートは、パリを拠点とするロシアのアーティストの間で特異な声を上げていることを証明しています。
Vera Rockline コレクションを参照してくださいデビッド ブルリューク
ブルリュークは未来的な挑発を国際的な芸術戦略に変える。画家、詩人、主催者であり、ロシアの前衛芸術のエネルギーを米国に広めています。
David Burliukの伝記を読んでくださいナデジダ ウダルツォワ
ウダルツォワは、キューボ未来主義を強力な幾何学へと導き、その後、形の緊張を放棄することなく風景に戻ります。彼女の旅は、前衛における女性の中心的な位置を明らかにします。
ナデジダ ウダルツォワの伝記を読んでくださいマリー ヴァシリエフ
ヴァシリエフはパリの工房を経営しながら、演劇や装飾芸術によって養われたカラフルなキュビズムを発展させています。そのアカデミーはモンパルナスの重要な交差点になります。
マリー ヴァシリエフの伝記を読んでくださいレオポルド 生存
サベージは、非常に早い段階で抽象映画を対象としたカラフルなリズムを想像しています。彼の風景や人物は、幾何学、夢、内なる動きを組み合わせています。
レオポール シュルヴァージュの伝記を読んでくださいセルジュ シャルショーン
シャルショーンは、学校に執着することなく、ダダ、装飾的なキュビズム、音楽の抽象化を横断します。彼のシリーズは、音のリズムを絵画的な素材に変換します。
セルジュ シャルショーンの伝記を読んでくださいアレクサンダー ベノア
ブノワは装飾、本、舞台を通じてロシアの歴史を再発明します。ミール・イスクシュトヴァやバレエ・リュスとともに、洗練された博学な視覚文化を押し付けています。
アレクサンダー ベノワの伝記を読んでくださいボリス アニスフェルド
アニスフェルトは象徴性、豪華な色彩、演劇の発明を結びつけています。そのバレエセットと風景は、ロシアの舞台の想像力を米国にまで広げています。
ボリス アニスフェルドの伝記を読んでくださいコンスタンチン ユオン
ユオンは、季節、ドーム、群衆を非常に個人的な装飾的な明瞭さで描いています。彼は、国の伝統と 20 世紀の激動を共存させる方法を知っています。
コンスタンチン ユオンの伝記を読んでくださいAleksandr Gerasimov
ゲラシモフはソビエト権力の公式肖像画家の一人となる。彼の作品は社会主義リアリズムの規範、視覚的有効性、曖昧さを明らかにしている。
アレクサンドル ゲラシモフの伝記を読んでください前衛以降
ランク 76 ~ 100 - 非国教徒と現代創造
ソ連崩壊後の監視下で、抽象化、概念主義、現実主義、皮肉がロシアの展望を新たにした。
ボリス イオガンソン
イオガンソンは、広大な歴史的場面と読みやすいドラマを作曲しています。彼の物語の熟練により、彼は制度的なソビエト絵画の主要なランドマークとなっています。
ボリス イオガンソンの伝記を読んでくださいタチアナ ヤブロンスカヤ
ヤブロンスカヤは、明るいリアリズムからほとんど装飾的な単純化まで、何度か態度を新たにしました。彼の仕事と親密さの場面は、繰り返される公式から逃れられます。
タチアナ ヤブロンスカヤさんの伝記を読んでくださいTair Salakhov
サラーホフは、石油労働者や文化人を無駄を省いた建築で描いています。それは、厳しいリアリズムに明確で瞑想的な記念碑性をもたらします。
Tair Salakhovの伝記を読んでください
#82 さん
アナトリー ズベレフ
ズベレフは、カリグラフィーのジェスチャーと鋭い類似性の間で、電光石火のスピードで絵を描きます。彼の肖像画は、非公式のモスクワ芸術の脆弱な自由を体現しています。
アナトリー ズベレフの伝記を読んでくださいエドゥアルト シュタインベルク
スタインバーグは、四角形、十字架、色付きの平面を精神的なアルファベットとして使用しています。至上主義、宗教的記憶、不在に関する瞑想を結びつけています。
エドゥアルト シュタインベルクの伝記を読んでくださいウラジーミル ヤンキレフスキー
ヤンキレフスキーは、システムによって圧縮された個人の周りに三連祭壇画と環境を構築します。彼の絵画は、身体、エネルギー、社会批判を明確に表現しています。
ウラジーミル ヤンキレフスキーの伝記を読んでくださいドミトリー プラヴィンスキー
プラヴィンスキーは化石、地図、著作、建築を考古学的表面に重ね合わせています。それぞれの作品は文明の存続とその痕跡に疑問を投げかけています。
ドミトリ プラヴィンスキーの伝記を読んでくださいウラジーミル ステルリゴフ
マレーヴィチの学生だったステルリゴフは、1960 年以降に曲線とドームの幾何学を開発しました。彼は、自分の伝統が監視され続ける状況で前衛を拡張しました。
ウラジーミル ステルリゴフの伝記を読んでくださいウラジーミル レベデフ
レベデフは、シンプルな形、平らな領域、正確なリズムで児童書に革命をもたらしました。そのグラフィックにより、前衛的な原則がすぐに読みやすくなります。
ウラジーミル レベデフの伝記を読んでくださいウラジーミル ファヴォルスキー
ファヴォルスキーは彫刻をページのアーキテクチャとして考えています。その彫刻された森は、テキスト、視覚的なリズム、象徴的な密度を結び付けます。
ウラジーミル ファヴォルスキーの伝記を読んでくださいジョージ アネンコフ
アネンコフは、文学界や政界を神経質な肖像画で捉えています。装飾家であり映画監督でもある彼は、パリ、舞台、映画の間でロシアの前衛芸術を流通させています。
ジョージ アネンコフの伝記を読んでくださいミハイル ケミアキン
ケミアキンの人々は、変容的な人物を絵画、彫刻、演劇で表現しています。彼の形而上学的総合システムは、文化や世紀を超えて形を比較します。
ミハイル チェミアキンの伝記を読んでくださいドミトリー プリゴフ
プリゴフはテキスト、素描、パフォーマンスを公用語に対する同じ批評の作品として扱います。アーティストとしての彼の性格自体が素材になります。
ドミトリ プリゴフの伝記を読んでくださいイリヤ グラズノフ
グラズノフは、歴史、宗教、国民的アイデンティティを膨大で豊富な作品にまとめています。彼の人気とイデオロギーの選択により、彼は議論されているのと同じくらい影響力のある人物となっています。
イリヤ グラズノフの伝記を読んでくださいニカス サフロノフ
サフロノフは、公的依頼、有名人、素晴らしいイメージの間で、大々的に宣伝された肖像画家としてキャリアを築きました。その成功は、ソ連崩壊後のロシアの美術市場に光を当てます。
ニカス サフロノフの伝記を読んでくださいイワン ルベンニコフ
ルベニコフは、ソ連の記念碑性、皮肉、日常の官能性を混ぜ合わせています。彼の絵画は、地下鉄のセットと同様、率直なシルエットと直接的な色に基づいています。
イワン ルベンニコフの伝記を読んでくださいソースと拡張機能
公共事業とコレクションに戻ります
日付、帰属、移動は主要な博物館のカタログと照合されました。
アルファ リプロダクションを探索します
博物館の参考資料
- トレチャコフ ギャラリー - コレクション
- ロシア博物館 - コレクション
- エルミタージュ美術館 - コレクション
- MoMA - 現代のコレクション
ロシア絵画は直線ではない
それは破裂、帰還、そして動きを通じて前進する:アイコンはマレーヴィチの正面性の中に存在し、救急車の風景は亡命者の記憶に再び現れ、ソ連の公用語がソッツアートの重要な素材となる。このトップ100は、統一された学校というよりも、信仰と現代性、人々と権力、領土とディアスポラの間の緊張の分野を示している。
作品を選ぶには、望ましい感覚から始めてください: ルブリョフの精神的な深さ、レーピンの社会的意識、アイヴァゾフスキーの光、カンディンスキーの内部の色、またはマレーヴィチの急進的な色とリンクしたコレクションにより、歴史的芸術家の発見を直接継続することができます。













































































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