象徴性:画像が秘密に話す100 の有名な絵画

象徴主義は、リアリズムと自然主義の目に見えすぎる確実性への応答として 19 世紀の終わりに現れました。芸術家は、目が見ているものを見せるだけでなく、心が見ているものを敏感にしたいと考えています 夢が歪むもの、記憶が美化するもの、または不安が低い声でささやくものを推測してください 花、スフィンクス、島、閉じた外観、またはドレープされた女性がドアになることが多い、少しきしむものもあります 良いサイン.

アーノルド ベックリンは、通過、沈黙、死後の世界の象徴とでもいうべき絵となった『死者の島』で大きな位置を占めている。 船、糸杉、白い建築、静水: 要素はほとんどないが、力 計り知れない喚起.ベックリンは、風景が声を上げることさえせずに、あなたの個人的な運命を知っているように見えることを証明しており、これはいくつかの岩にとって非常に印象的です。

エドヴァルド ムンクは、象徴主義に独特の心理的激しさを与えます。 『叫び』、『マドンナ』、『人生のダンス』または『憂鬱』は、感情を線、色、雰囲気に変換します。彼にとって、風景はキャラクターと同じくらい感じられます。 THE 空がねじれ、顔が近くなり、シルエットがあまりにも執拗な記憶のように進みます。ムンクはただ気分を描くだけではなく、地平線全体を与えます。

ギュスターヴ モローとオディロン ルドンは、フランスにふたつの神秘の道を開く モローは、宝石、神話、サロメ、スフィンクス、幻影を、緻密で貴重で、ほとんど催眠術のような構図で蓄積していくことで、夢に取り組む 奇妙な甘さ: 閉じた目、花、サイクロプス、仏、深い黒と浮動小数点 モローは、シンボルにハングアップをロードされた宮殿を与える; ルドンは、想像力が呼吸することができます部屋を提供しています。

クリムト、クノップフ、ホドラー、トゥーロップ、デルヴィル、ロップス、シュワーベ、そしてベルギー、スイス、オーストリア、オランダの象徴主義者たちは、運動の多様性を示している。 クリムトは身体を金色のモザイクに変え、クノップは人物を一つに囲んでいる 距離を凍結、ホドラーはほとんど儀式的なリズムを求め、トゥーロップはビジョンへの線を長くし、ロップスは黒い皮肉を追加します。象徴主義は閾値を好みます:美しさと不安、祈りと欲望、沈黙と内なる演劇の間。

ラファエル前派と運動に近い人々、ロセッティからバーン ジョーンズ、ウォーターハウスまで、この星座を豊かにしました。 中世の伝説、ファム ファタール、騎士、ニンフ、予言、そして意味に満ちた花がこの絵に与えます 文学的香水。この絵は、重いドレス、無限の髪、そしてあまりにも情報に基づいた外観を着ることに決めたであろう詩になりそうになります。

装飾において、象徴主義的な作品は、非常に特別な深みをもたらす。 ベックリンは、沈黙、ムンクの感情の激しさ、クリムトの装飾的な輝き、モローの神話の豊かさ、ルドンの夢想、ゴーギャンの色彩を確立する スピリチュアル、クノップフは冷たい優雅さ、ウォーターハウスは物語詩。下心のある美しさを愛する部屋、秘密主義を支える壁、人々にすべてを説明したくないリビングルームのスタイルです 入場時のゲスト.

このトップは、寓意、夢、神話、精神性、苦悩、女性の象徴、内面の風景、心のイメージが主役を演じる作品をまとめたもので、中には、女性のイメージや、女性のイメージ、厳格な象徴性、また、からのものもある ラファエル前派、ナビス派、分離派、北欧派またはロシア派 これは主題の弱点ではありません: それはその性質です シンボリズムはいくつかの国の間でエレガントな煙のように循環し、カーテンを離れることはめったにありません 無傷.

シンボリズムの永続的な魅力は、完全な説明に抵抗する方法にあります。 『死者の島』、『叫び』、『ジュピターとセメレ』、『キス』、『サイクロプス』は、意味を使い果たすことなく見ることができます。それぞれの作品は予備、1 つを保持しています 沈黙、後で出てくる詳細 良い象徴主義のイメージは会話を閉じません; 彼女はあなたのポケットにそれを滑り込ませ、それから静かにあなたが間違った時間にそれを見つけるのを待ちます。