フィンセント ファン ゴッホ ・ サン=レミ=ド=プロヴァンス ・ 1889 -1890
サン=レミのゴッホ:絵画の中心となる1年
サン=ポール=ド=モーゾールでは、ゴッホは狂った世界を描かない。彼は、囲まれた庭園、窓、アルピーユ、そしていくつかの繰り返されるモチーフを、並外れた自由の研究室に変えます。
1889年5月8 日に自発的に亡命施設に入り、彼はそこに1 年ちょっと滞在した。 危機の間に、ヒノキ、オリーブの木、小麦、花、自画像、星空などの日々の仕事の構造が非常に意識的な研究の道具となる。
期間を理解する
病気を美化することなく、孤立感に抗して絵を描きます
アルル危機と数回の入院の後、ゴッホ自身も、サン=レミ=ド=プロヴァンス近郊の旧修道院に設置されたサン=ポール=ド=モーゾールの設立に参加することを決意し、1889年5月8 日に入所が記録された。 この選択は、安全の必要性だけでなく、安定した環境を見つけたいという願望にも応えた。
教育機関は彼に2 つの部屋を与えています:寝室と作業場として使用される2 番目のセル 彼が良くなったとき、彼は庭で働き、それからガイドと一緒に外で働きます 危機や制限の期間中、窓、囲まれた庭、彫刻された複製と彼の記憶は彼に主題を提供します。
滞在は持続的な仕事と中断を交互に行います絵画は彼の日々に構造を与え、彼を取り巻く無活動に抵抗することを可能にします彼は正確に自然を観察しますが、それをコピーすることに決して自分自身を限定しません:彼は風景の熱、風、成長、リズムに視覚的に同等のものを求めます。
サンレミの大きなモチーフはとても早く現れます 1889年5 月から庭にアイリスが描かれました 6 月にはヒノキ、小麦、オリーブの木と Starry Night。 秋には、ファン ゴッホは、ワークショップでいくつかの作品を取りました。 1890 年、彼はミレー、レンブラントまたはドラクロワの後にコピーを作成し、その後、花と咲くアーモンドの木.
文書化されたタイムライン
12 か月にわたるカバー、中断、発明
この期間は継続的な軌跡ではありません。それは、作業キャンペーン、一時停止を課す危機、そしてすでに描かれたモチーフに対する思慮深いフィードバックで構成されています。
入学
ゴッホは自発的にサン ポール ド モーゾルに入りました。施設の庭園が最初の作業区域となります。
最初の衝動
アイリス、庭園の景色、フィールドとヒノキ。 6月に彼は絵を描きます Starry Night 朝の観察と再構成された要素から日中。
危機 と ワークショップ
再発により外出が中断される 秋には、彼は工房で夏の作曲を再開し、大きな緊張感のある自画像を描いた。
オリーブとコピー
彼はオリーブ畑、山、糸杉で働き、その後ミレー、ドラクロワ、レンブラントに続いて版画を制作しました。
リニューアル
咲くアーモンドの木、花菖蒲とバラが出発に先行する。 「ゴッホ」は1890年5 月にサン=レミを出発し、フランス北部に向かった。
領土が減り、見た目が拡大されました
庭、窓、そしてアルピーユ
2 つのベッドルームと額縁のある風景
ゴッホの部屋は、囲まれた野原と丘の上に東に開きます。バーはその場所の現実に属していますが、必ずしも絵画の主題になるわけではありません。彼が興味を持っているのは、日の出、耕作、緑の小麦、雨、収穫、季節の変化など、同じ空間の日々の変化です。
庭は第二の世界を提供しています.彼は虹彩を観察します, 松, 草や幹.常にパノラマビューを探している代わりに, それは時々非常に近くにフレームを: 地面や下草のストリップは十分である.この締め付けは、タッチネットワークと組成に有利ほとんど地平線なし.
それが出てくることができるとき、アルピーユ、オリーブ畑、ヒノキのレパートリーを拡大します プロヴァンス風景はポストカードのように再現されていません ゴッホは、木の成長、地球の熱さ、または空の不安定さを伝えるために、フォームの関係を強調しています。
視覚分析
星月夜:観察、記憶、発明
1889 年 6 月に描かれ、ニューヨーク近代美術館に保管されているキャンバス上の油彩は 73.7 × 92.1 cm です。サンポールから見た風景に由来していますが、村、鐘楼、ヒノキの位置が再構成されています。
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の ヒノキ
非常に近くにあり、地球と空を視覚的に結び、月の質量のバランスをとります。
金星
中央の左側にある明るい星は、ゴッホが観測した「大きな明けの明星」に相当します。
大旋風
白と青の曲線は、文字通りの天文調査を構成することなく、空気に物質の連続性を与えます。
月 が
その輝く三日月は、同心の黄色と白のハローによって増幅されます。
の 鐘楼
その形状は、サン・レミの実際の建築よりもオランダの教会を彷彿とさせます。
村 が
穏やかで水平、空がキャンバスのほぼ 4 分の 3 を占めながら構図を維持します。
キャンバスは日中にいくつかのセッションで描かれました。金星を含む実際の観察と、ワークショップで構築された精神的な風景を組み合わせたものです。
MoMA通知に基づく読書;ヒノキの宗教的または葬儀的な意味は、単一の鍵ではなく解釈のままです。の 署名 パターン
ヒノキ畑と小麦畑: 繰り返し見ればよくなります
太陽の闇
ゴッホはヒノキをエジプトのオベリスクに例えています。活気に満ちた風景の中に暗く、垂直で高貴な形をしています。このモチーフは、その文化的連想と同じくらいその比率に興味を持っています。彼は、アルル時代のヒマワリに匹敵する存在感を与えたいと考えています。
メトロポリタン美術館版は、1889 年 6 月にモチーフに描かれた習作です。小麦、雲、オリーブの木、アルピーユが厚いタッチで互いに反応します。ゴッホはこの風景を夏の最高の絵画の一つと考えています。
9 月、危機の後一時的に部屋に閉じこもりながら、より完成されたバージョンで作曲を再開し、現在はロンドンのナショナル ギャラリーに所蔵されている。また、母親と妹のために小さなコピーも作成した。ここで繰り返すということは、作品を明確にし、リズムを変え、受け手に合わせることを意味する。
シリーズで見える時間
アサイラムから観察される畑は季節や農作業とともに変化します。ゴッホは耕作、緑の小麦、刈り取り、束、雨を描きます。継承は体系的なカレンダーではありませんが、風景に持続時間を与えます。
小麦サイクルは生と死を呼び起こす可能性があり、画家の聖書文化によって育まれたテーマです。この次元は具体的な観察を消去するものではありません。プロット、壁、丘、仕事のしぐさは正確に整理されたままです。
風はぼやけた効果ではなく鍵の方向によって表現されます木はうねり、小麦は固まり、雲はしわになります絵は風景のすべての素材の間に連続性を生み出します。
アイリス、バラ、アーモンドの木
花は装飾的な括弧ではありません
サンレミでは、花は滞在のいくつかの瞬間に伴います 彼らは私たちが補完、輪郭、成長を研究することを可能にします 彼らは時々、単純な象徴的なイラストになることなく、特定の個人的な目的地を持っています。
アイリス:庭園の研究
到着後すぐに描かれた、花菖蒲は、施設の庭から直接来ます。 フレーミングは、日本の印刷物のように植物をカットします; 表面は、マークされた伝統的な視点なしで茎と葉で満たされます。
相補的なコントラストが花の活気を強化します。ゲッティの分析では、特定の色素が変化していることも示されました。今日の紫色の虹彩はより青く見えます。この進化は、歴史的なパレットが完全に固定されていないことを思い出させます。
有名な白い花が目を引くが、それは必ずしも隠された自画像を構成するものではありません それは一連の繰り返しのリズミカルなギャップ、組織化されたフィールド内の違いとして機能します。
花のアーモンドの木:誕生
1890年1 月、テオはフィンセント・ウィレムという名の息子の誕生を発表した。 ゴッホは、青い空に子供のために大きなアーモンドの枝を描いている。 アーモンドの木は、最初に花を咲かせた木の一つで、自然に作品を人生の始まりと関連付けている。
構図は、縁で切り取られた枝、浅い空間、鋭い輪郭、ほぼ均一な空など、日本の版画から借用しています。全体の繊細さは、暗い時代や乱流だけの時代の考えと矛盾しています。
1890 年の春、最後の病気の後、ゴッホはまだ虹彩とバラの花束を描いていました。花は静けさ、安全、経済性を養い、オーヴェールへ出発します。
色、素材、ジェスチャー
タッチは世界を模倣するものではなく、世界にリズムを与えます
ゴッホは、方向への彼の風景を構築します。 linesは装飾品を追加されていません: 彼らは植物の成長、山の推力、風や空の密度を示しています。
ナイトブルー
それは空の空間を形成し、黄色に発光力を与えます。
プロヴァンスブルー
遠く、壁、花で空気と物質を結びます。
ソーラーイエロー
星、小麦、光が絵のエネルギーを集中させます。
サイプレスグリーン
ほぼ黒から柔らかい緑まで、奥行きと季節を兼ね備えています。
アイリスバイオレット
黄色を補い、花や影を強化します。
アースオーカー
道、壁、床は空の動きを安定させます。
Impasto と rework
外観研究では、塗料は厚くて即時になることができます 材料の隆起は形状の動きに追従し、実際の光を捉えます Metは、この完全なペーストを強調しています 檜の生えた小麦畑.
ワークショップのバージョンは必ずしも弱いわけではありません。ゴッホに概要を単純化したり、対立を強化したり、第一印象をより決定的な構成に変える時間を与えます。
彼はまた、白黒の複製からコピーすることを実践しています。不可能な色彩の忠実さを求めるどころか、彼は独自の色を発明しています。この解釈の作品は、ミレー、ドラクロワ、レンブラントについての彼の考察に栄養を与えます。
シリーズ、バージョン、美術館
関連作品、現在は散逸
サン=レミの絵画は、モチーフや反復のセットに属することが多い。 この表は、確立された事実と、より壊れやすい解釈を区別しています。
| 作品またはシリーズ | 確立されたベンチマーク | どれが異なります | 関連した場所 |
|---|---|---|---|
| Starry Night | 1889年6月、キャンバスに油彩、73.7×92.1cm. | 観察され、再構成されたビュー; 村と鐘楼は文字通り窓に対応していません。 | ニューヨーク近代美術館。 |
| 檜の生えた小麦畑 | 外観の習作、図面、ワークショップ版、小コピー。 | 輪郭のタッチ、仕上げ、比率、強度。 | メトロポリタン美術館、ナショナル ギャラリー、個人コレクション。 |
| の アイリス | 1889年5月、亡命庭園で描かれた。 | 紫色の色素は部分的に退色し、現在の認識が変わりました。 | J. ポール ゲッティ美術館、ロサンゼルス。 |
| オリーブ | 1889 年に自然界からいくつかのキャンペーンが行われました。 | 天気、地面、空、太陽や人物の存在。 | MoMA、メット、クローラー ミュラー、その他の美術館。 |
| 咲くアーモンドの木 | 1890年2月、甥への贈り物、73.3×92.4cm. | 日本の版画が育んだ独特の構成。 | ゴッホ美術館、アムステルダム. |
| ミレー以降のコピー | 白黒の版画から描かれた解釈。 | ゴッホは色を発明し、形式に適応します。 | いくつかのコレクションに分散された作品。 |
生殖とともに生きる
インテリアにサンレミを選ぶ
この時期の作品は、非常に異なる雰囲気をカバーしています。選択には、タイトルの有名人だけでなく、作品の形式、密度、光を考慮する必要があります。
エネルギッシュな作品
Starry Night または糸杉は、壁が強い存在感をサポートできるリビングルームやオフィスに適しています。
より静かな部屋
咲くアーモンドの木 青い空と空中ブランチのデザインで空間を切り開きます。
植物ベースのアコード
花菖蒲は、明るい木、オリーブグリーン、リネン、そしていくつかの黄色のアクセントと相互作用します。
横の壁
ヒノキが生い茂る畑は、ソファ、サイドボード、ベッドの上に自然に落ち着きます。
色に呼吸をさせましょう
装飾で作品のすべての色を使用しないでください 二次色合いは十分です: グレーブルー、オークルまたはオリーブグリーン エクリュ、砂または暖かい灰色の壁は黄色と青を振動させます。
柔らかい側面の照明は材料を明らかにします 直射日光からキャンバスを保護します 最もダイナミックな組成のために、茶色、黒または天然木の地味なフレームは競合する装飾的な輪郭を追加することを避けます。
ラウンジ
動きを維持するのに十分なスペースを備えた寛大なフォーマット。
ベッドルーム
アーモンドの木、花、畑が明るいアコードになっています。
オフィス
より集中した存在感を実現する自画像またはヒノキ。
高さ
作品の中心は約145〜155cmで、家具に取り付けられています。
ストアで確認した選択
サン=レミの4 作品あり
これら 4 つの製品は、Alpha Reproduction カタログでアクティブです。空、植生、風景、色の間で異なるバランスを提供します。
制度上の情報源
チェックし、深めるためのベンチマーク
日付、寸法、バリエーション、保存場所は、博物館の通知や通信の科学版と照合されました。
よくある質問
サン=レミのゴッホ、8 つの回答で
ゴッホはいつサンレミに滞在しますか?
彼は1889年5月8日にサン・ポール・ド・モーゾール精神病院に自発的に入所し、1年余りの滞在を経て1890年5月にサン・レミを去った。
なぜ彼は亡命を選ぶのですか?
アルルで数度の危機と入院を経験した後、ゴッホはより安定した安全な環境を探しています。この決定はフレデリック・サレスと彼の弟テオとともに準備されています。
サン=レミで何枚の絵を描いているのか?
ゴッホ美術館のランドマークは、病気による数回の中断にもかかわらず、この年に約 150 点の絵画を思い起こさせます。
星月夜って夜塗ってた?
第 ゴッホは日の出前に空を観察しますが、日中にキャンバスを作成し、いくつかのセッションで、観察、記憶、想像力を組み合わせます。
ラ ニュイ エトワレ村はサン=レミに忠実か?
いいえ 部屋からはこんな風には見えませんでした 鐘楼は特にオランダの教会を思わせます; 風景は再構成されています。
ヒノキのある小麦畑はいくつかありますか?
はい。ゴッホは、母親と妹のために、外装の書斎を描き、図面を作成し、より完成したスタジオ版と小さなコピーを作成しました。
なぜ今日は虹彩が青く見えるのでしょうか?
いくつかの紫色の顔料は時間の経過とともに色あせています。ゲッティの研究によると、現在の外観は元のパレットとは部分的に異なります。
サンレミのどの複製をリビングルームに選ぶべきですか?
Starry Night 強力な焦点を作成します。 cypress とフィールドは水平の壁に適しています; 咲くアーモンドの木 より明るく穏やかな存在感を提供します。
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