オーヴェル シュル オワーズ 1890年6月～7月 3枚の絵画
の ドービニー 庭園
最新バージョンと賞賛される画家への最後の賛辞: ゴッホはプライベート ガーデンを色のパノラマに変え、テオに最も思慮深い絵画の 1 つのスケッチを送ります。
直接応答
単一のバージョンではなく、3 つのテーブル
ゴッホは、オーヴェル・シュル・オワーズ滞在中にシャルル・フランソワ・ドービニーの庭園を3回描きました。最初の作品F 765は、画家がまだキャンバスの配達を待っているため、1890年6月に市松模様のキャンバス(布とよく言われます)に描かれたほぼ正方形の習作で、山塊、小道、植生に目を引き寄せています。
7 月には、背の高い2 倍の幅の2 つの構図、F 777 とF 776 が登場しました どちらもフリーズのように庭を広げました: 芝生、バラ、丸いライムの木、青い屋根のピンクの家、家具、人間の存在 バーゼル版は前景に黒猫を保持し、右下にタイトルが描かれています バーゼル版は前景に黒猫を保持し、右下にタイトルが描かれています テオに送られたスケッチに記載されている広島のバージョンは、近いが同一ではない組織を示しています; そこに現れた猫は後に覆われました。
これらの絵画は、1878 年に亡くなったドービニーへの晩年の賛辞ですが、コピーではありません。ゴッホは、生きている風景に対する兄の好みを取り入れ、不連続なタッチ、しっかりとした輪郭、意図的に非自然主義的な色でそれを変えています。
F 765 ・ 研究
51×51cm、ゴッホ美術館。即興のサポートと、その場所を理解するためのコンパクトな構成。
F 777 ・ バーゼル
54×101.5cm。黒猫と「ドービニーの庭」という碑文が刻まれたパノラマ。
F 776 ・ 広島
53.2×103.5cm。バージョンは 7 月 23 日の手紙のスケッチにリンクされています。
不可欠 前身
なぜシャルル=フランソワ ドービニーはゴッホにとってこれほど大きな意味を持ったのでしょうか?
バルビゾン派の風景画家のドービニーは、オーヴェールを選び、オワーズ川のほとりで作業し、作業場のボートから絵を描きました。ゴッホにとって、それはすでに作業場から出てきた現代の風景の伝統を表していました。
外での塗装
ドービニーは作業場ボートに乗ってオワーズ川とセーヌ川に乗って航海しました ボティン。現場で観察された移動風景のこの習慣は、モネ、その後ゴッホが異なる発展をするのではないかという懸念を明らかにしました。
その場所を思い出にする
オーヴェールに到着したゴッホは、行方不明の画家の家を見たいと考えています。彼は未亡人に会い、最初の書斎よりも野心的な絵をすぐに投影します。
最初のアプローチ
間に合わせの支柱に描かれた四角い庭園
6月17 日、ゴッホはテオに新しいキャンバスを待っていることを説明した。 作業を続けるために、彼はこの習作を市松模様のキャンバスに描いた。 即興のサポートは、2 つの植生領域が中央の開口部を囲み、家と空が下部の空間を閉じるという、非常に構築された構図を妨げるものではありません。
正方形の形式は囲いの感覚を生み出します緑はブレンドしようとしない: オリーブグリーン、エメラルドグリーン、黄色と青が衝突しますピンクと赤の花は句読点として役立ちますピンクと赤の花は句読点として役立ちます庭は植物ごとに説明されていません; リズムが交差する装飾的な表面として整理されています。
この研究は7 月のパノラマの実験室です。 ゴッホはすでにそこにある大衆、通路、コントラストを発見しており、すぐに幅1 メートル以上にも及ぶことになる。
2 つの大きなフォーマット、2 つの決定
広島版は、人が住むような風景のように庭を展開する
バーゼル版は、この記事を開きます。 広島のそれは、最初の構成を機械的に再現することなく、ゴッホがどのように同じ場所を占めるかを見ることができます。
ドービニー庭園、広島美術館
キャンバスに油彩、53.2×103.5cm。家は木々の陰に隠れています。家具やフィギュアは庭の緑豊かさに家庭的なスケールを与えます。
| エレメント | F 765 ・ アムステルダム | F 777 ・ バーゼル | F 776 ・ 広島 |
|---|---|---|---|
| フォーマット | ほぼ正方形、51×51cm. | パノラマ、54×101.5cm. | パノラマ、53.2×103.5cm. |
| スペース効果 | コンパクトな囲い、前景の植生。 | ゆるいフリーズ、花の列、丸い菩提樹。 | 庭はより開いており、斜めの循環はより敏感です。 |
| 黒猫 | 不在. | 前景に見える. | 元々は存在していましたが、その後カバーされました。 |
| 登録 | なし. | 右下は「ドービニー庭園」です。 | 比較可能な登録はありません. |
| 役割 | 所 の 勉強. | 最初のメジャー合成. | テオに送られたスケッチにリンクされたバージョン。 |
高精細 ギャラリー
主題だけでなく、絵を見てください
これらのクローズアップ写真には、博物館に展示されているキャンバス、つまり色の厚い隆起、ブラシの方向の変化、そして小さな複製で消える細部が示されています。
ファイルの品質: 新しい研究 F 765 は 3,840 × 3,783 px です。 F 777 の写真は最大 5,184 px に達し、人工的に拡大することなく厚膜を真に観察できるようになります。写真 F 777: ミゲル エルモソ クエスタ、CC BY-SA 4.0。
構図を読む
4 つの力が庭にバランスを与えます
植物のフリーズ
丸みを帯びた菩提樹は、黄色と緑色の塊を連ねています。それらは、絵の背景にほとんど音楽的なリズムを与えます。
ピンクの家
明るいファサードは主要な主題ではありません。それは、たくさんの枝や花の背後にある安定したランドマークとして機能します。
生命の兆候
ベンチ、椅子、フィギュア、猫が庭を抽象的な環境にするのを防ぎます。この場所には人が住み、毎日親密に暮らしています。
構築された色
淡い緑の空、青みがかった屋根、紫色の葉、ピンクの花: ゴッホは、地元の色ではなく、色彩の比率でこの場所を説明しています。
1890年7月23日
キャンバスを説明するスケッチ
ゴッホは、バージョン F 776 の簡単な絵を手紙に添付しています。彼は、緑とピンクの草、緑の茂みとライラックの様子、バラのベッド、紫のハシバミの木、黄色のライムの木、青みがかった屋根のピンクの家、ベンチ、椅子 3 脚、黄色の帽子をかぶった暗い人物、そして前景に黒い猫を描いています。
この列挙は、範囲が曖昧な効果ではないことを示しています。各色には構図の機能が割り当てられています。キャンバスよりも細長いデザインは、大衆を単純化しますが、庭園の一般的な建築を保持しています。
「私の最も望む絵の一つです。」ヴィンセントからテオへ、1890年7月23 日、手紙902
絵を描いた後の庭
住宅工房はオーヴェル シュル オワーズに今も残っています
写真は、実際の場所を絵画の記憶と比較することを可能にします。それらは植物ごとに正確な対応関係を「証明」するものではありません。庭園と木々は変化しますが、ゴッホは見たものを単純化して再編成します。
1890年5月から7月
訪問からスケッチまで: 最も安全なタイムライン
オーヴェールでの最初の日
ゴッホは、画家の未亡人が今も住んでいるドービニーの家について言及しています。
広場の研究
利用可能なキャンバスが不足しているため、彼は F 765 に市松模様のキャンバスを使用しています。
大型絵画が計画されました
モチーフをより大きな作品に変えていきたいと考えていますと記している。
ファーストパノラマ
彼はテオとジョーに到着以来考えていた絵を発表します。
スケッチと説明
新しいバージョンが描かれ、テオへの手紙に注意深く説明されています。
「最後の絵」の神話
ドービニー庭園は最後の作品であり、最後の絵画ではありません
ゴッホはオーヴェールで並外れた強度で作品を制作しています。 7月の絵画のいくつかは長い間彼の最後の絵画として発表されてきましたが、正確な順序は完全には文書化されていません。
カラスがいる小麦畑
この絵は同じ大きな水平形式のグループに属しています。その劇的な緊張感が「最後の作品」としての評判を説明していますが、この特定は確実ではありません。
オーヴェール教会
実際の建築が色、輪郭、動きになるもう 1 つの村のモチーフ。
言えよ の ドービニー 庭園 「最後の賛辞」は歴史的に擁護可能である。この主題はゴッホが長年賞賛していた造園家を讃えており、F 776 バージョンは 7 月 29 日に亡くなる数日前の 7 月 23 日付の手紙に今も残っている。しかし、これが彼の最後の筆致だと言うのは行き過ぎだろう。
その強さはまさにこの矛盾から来ています。 ゴッホは葬儀のイメージの代わりに、人が住んでいて、豊かで明るい庭園を選びました。死者へのオマージュには、絵画の連続性と、伝えられた場所の活力が含まれます。
訪問を延長します
ゴッホの風景を探検してください
オーヴェールの庭園は、画家の最後の 70 日間に描かれた野原、家、木々、村の景色と相互作用しています。
チェックしたベンチマーク
博物館の情報源と通信
ゴッホの手紙・手紙 889
1890 年 6 月 17 日の手紙: 広場の調査とより大きな絵画のプロジェクトに対する即席のサポート。
手紙を読む →ゴッホの手紙・手紙 898
7月10日頃、ゴッホはオーヴェールに到着して以来考えていた庭園について言及した。
手紙を読む →ゴッホの手紙・手紙902
7月23日付の手紙、F 776のスケッチ、色、家具、猫の詳細な説明。
ドキュメント → を参照してくださいゴッホ美術館
F 765 と市松模様のキャンバスで行われた最初の研究に関するコレクターのテキストからの通知。
作品→を参照広島 美術館
F 776 の公式通知: キャンバスに油彩、1890 年、53.2 × 103.5 cm.
コレクション→を参照してくださいナショナル ギャラリー ・ ドービニー
造園業者、オーヴェールでの彼のインスタレーション、オワーズとの直接の関係についての言及。
Discover ドービニー →よくある質問
ドービニーの庭園は 8 つの回答から
ドービニー ゴッホの庭の何バージョンを描きましたか?
3つ目は、1890年6月に正方形の書斎F 765、そして7月に2つの大きなパノラマバージョンF 777とF 776です。
3 つの絵はどこにあるのか?
F 765 はアムステルダムのゴッホ美術館に、F 776 は広島美術館に、F 777 はバーゼル美術館に寄託されたルドルフ・シュテッヘリン コレクションに属します。
なぜ書斎は布に描かれていたのでしょうか?
ゴッホはキャンバスの配達を待っていました。彼は、仕事を中断しないように、一般にティータオルやキッチンクロスと呼ばれる市松模様のキャンバスを使用しました。
シャルル=フランソワ ドービニーとは?
バルビゾン派のフランス人造園家で、1817年に生まれ1878年に亡くなった。オーヴェールに設置され、工房のボートからオワーズ川沿いで特に絵を描いた。
なぜ絵の中に黒猫がいるのか?
猫は庭の家事生活の痕跡の一つです。バーゼル版でも見ることができます。広島版では、塗装後に覆われています。
「私の最も望む絵画の1 つ」とはどういう意味ですか?
ゴッホは7月23日の手紙の中で、たとえタッチが速く自発的であるように見えても、この作品の思慮深く意図的な性質を強調している。
ドービニー庭園はゴッホの最後の絵ですか?
いいえ、はっきりとは言えません。これは彼の最後の作品の 1 つですが、1890 年 7 月の絵画の正確な順序は完全に確立されているわけではありません。
オーヴェールにあるドービニーの家を訪ねてもいいですか?
ドービニーのハウスワークショップはオーヴェル・シュル・オワーズに今も残っています。訪問条件は変更される場合があります。旅行前に公式情報をチェックしてください。
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