1900 年頃のウィーン ・ 3 つの単語、3 つのレベル

クリムトはアールヌーボー、象徴主義者ですか、それともユーゲントシュティールですか?

はい - しかし、まったく同じ方法ではありません。 グスタフ・クリムトを囲まずに分類するには、彼の装飾言語、彼のイメージの象徴的な意味、そして彼が直接参加したウィーン運動を区別する必要があります。

アール ヌーヴォー最もアクセスしやすい国際用語
ユーゲントシュティール現代運動のドイツ語圏の名称
象徴主義主題、神話、アイデアの論理
グスタフ クリムトの『パラス アテナ』、象徴主義とウィーン分離派の間の作品
パラス アテナ、1898 年:象徴主義の神話、正面性と分離主義の言語。
ウィーンの分離派ビルの実際の写真
ウィーンユーゲントシュティールのマニフェストである分離派の建物。
グスタフ クリムトの黄金時代の絵画「キス」
The Kiss、1908 -1909: クリムトの最も有名なアールヌーボーのアイコン。
最も正確な答えウィーン分離派の象徴主義者
一般公開用語アール ヌーヴォー
ドイツ語圏の用語ユーゲントシュティール
中央期1895 - 1911
短い答え

クリムトは、質問に応じて 3 つのカテゴリーすべてに属します

曲がりくねった線、平らな表面、金、植物のモチーフ、建築や応用芸術との対話など、その装飾的な世界について話すと、クリムトはその下に収まりますアール ヌーヴォー、 呼ば ユーゲントシュティール ドイツ語圏では.

彼の作品が表すもの - 愛、死、欲望、妊娠、運命、音楽、神話、精神的な力 - について話すならば、彼は深く 象徴主義者。 最終的に彼の最も正確な歴史的所属を探すと、クリムトはの主要な人物です ウィーン分離派、1897 年に設立され、その初代社長を務めた。

もう混乱させないで

同じものを分類しない3 つの単語

1900 年頃の芸術は絵画、建築、ポスター、家具、宝石、文学の間で流通しているため、カテゴリーが重複しています。それらは、そのレベルを理解するとすぐに役立ちます。

ヨーロッパの言語

アール ヌーヴォー

現代生活に適応した現代美術を求める国際運動の広義の用語。

  • 装飾的なラインとリズム
  • 定型化された性質
  • 美術と応用芸術の統一
  • ポスター、建築、家具、ジュエリー
クリムトの場合: ゴールド、パターン、シルエット、装飾的な表面。
ドイツ語圏の人名

ユーゲントシュティール

語源はミュンヘン誌 ユーゲント。ドイツ語圏ではアールヌーボーを指定しますが、地域によってバリエーションがあります。

  • ドイツとオーストリア
  • グラフィックとイラスト雑誌
  • 時にはもっと幾何学的な形を
  • 芸術改革への近さ
クリムトにとって: 新しいドイツ語圏の文化的背景。
アイデアとトピック

象徴主義

象徴主義は、芸術を目に見えるもののコピーに限定することを拒否します。それはアイデア、感情、目に見えない力に形を与えます。

  • 神話と寓話
  • 夢、欲望、死、運命
  • 明確な物語ではなく曖昧さ
  • 意味を込めた数字
クリムトのために: ジュディス、ダナエ、希望とベートーヴェン フリーズ。
ウィーンにあるウィーン分離派の建物の全景
1898 年にジョセフ・マリア・オルブリッヒによって設計された建物の実際の写真。その金色のドーム、幾何学的なボリューム、モットーは分離派のプログラムを具体化しています。
最も正確な歴史的ラベル

ウィーン分離派は単なるスタイルではありません

分離派は何よりもまず芸術家協会であり、展示機関であった。 1897年、クリムトと数人の仲間は保守的すぎると考えられ、キュンストラーハウスを去った。彼らは自由に展示し、外国の前衛芸術を招待し、絵画、彫刻、建築、装飾芸術を平等な立場に置きたいと考えていました。

クリムトが初代会長に就任。 同グループは雑誌を発行している Sacrum Worm そして1898 年に彼自身の建物を開きました。 「クリムトは分離主義者です」と言うことは、したがって歴史的に非常に具体的です: 彼は運動の創設、組織、展示会、視覚的アイデンティティに参加しました。

しかし、すべての分離派芸術家がクリムトのように絵を描いたわけではなく、クリムトは 1905 年に親戚とともにグループを去りました。 「ウィーン分離派」とは、単一の正式なレシピ以上のネットワークとプロジェクトを指します。

あなたのスタイルを認識する

クリムトの作品に見られる 4 つの手がかり

01 ・ 表面

深さが平らになります

体はモデル化されたままにできますが、衣服や背景はパターンのフィールドになります。

02 ・ オーナメント

装飾には意味があります

螺旋、目、三角形、長方形、花は空隙を埋めるものではなく、力と文字を区別します。

03 ・ マテリアル

金は絵画を変容させます

金箔、銀、モザイクの効果により、この絵は単なる幻想的な窓ではなく貴重なオブジェクトとなっています。

04 ・ シンボル

主題は開いたままです

抱擁、妊娠、聖書のヒロインは、生、死、欲望、変容のイメージになります。

本物のウィーンとグラフィック文化

構築され、印刷され、露出されたムーブメント

ウィーンのユーゲントシュティールは絵画の中に生きているだけではありません。それは建築、ポスター、雑誌、展覧会、そして芸術の新しい表現方法の中で展開されます。

ウィーン分離派の最近の実際の写真

マニフェストとしての建物

白いファサード、「あらゆる時代に独自の芸術があり、芸術には自由がある」という碑文、そして金色の葉のドームは幾何学模様、シンボル、装飾を組み合わせています。

グスタフ クリムトがデザインしたウィーン分離派の最初の展示ポスター

1898 年のクリムトのポスター

テセウスとミノタウロスは、展示会の発表をプログラム的なイメージに変えます。空の空間、線、テキストは同じ構成に参加します。

6 つのランドマーク作品

鑑賞した作品によって分類が変わる

クリムトは 40 年間、同じ公式を採用しませんでした。その歴史主義の始まり、象徴主義の転換、黄金時代、そして後期の風景は、常にバランスを変えています。

パラス アテナ デ クリムト、1898年
1898 ・ 分離派

パラス アテナ

古代の女神は、新しいグループの正面、黄金、そして戦闘的な紋章になります。

グスタフ クリムト作『ジュディス1世』、1901年
1901 ・ シンボリズム

Judith I

聖書の神話、官能性、権力、脅威が黄金の象徴として重なり合っています。

クリムトの『ユディト1 世』の顔と装飾品のクローズアップ
詳細

本体、装飾的な背景

顔はボリュームを保ちながら、襟、衣服、背景が表面になります。

グスタフ クリムトのベートーヴェン フリーゼの全景
1902 ・ 芸術作品全体

ベートーヴェン フリーズ

建築、絵画、音楽、詩、シンボルがひとつになる。これは分離主義プロジェクトの最も完全な例である。

グスタフ クリムトの『キス』、1908-1909年
1908 -1909 ・ ゴールデン期

The Kiss

装飾によるアールヌーボー、時代を超越した抱擁による象徴主義、フラット化によるモダン。

グスタフ クリムト作のアッターゼー、ほぼ抽象的な風景
1900 ・ ランドスケープ

アッターゼー

水の四角は、クリムトがカテゴリーを超えていることを思い出させます。ここでは、寓意よりも色のついた表面の方が重要です。

文体のタイムライン

歴史主義から分類不可能な現代性まで

1876 - 1892

歴史家のトレーニングと装飾

クリムトは応用芸術学校で訓練を受け、エルンスト・クリムトやフランツ・マッチと協力しました。劇場や美術館の委員は今でも学術的な言葉を使っています。

1895 - 1897

象徴主義ターン

寓話はより個人的で不穏なものになります。クリムトデータベースはここで、歴史主義からの決定的な距離を特定しています。

1897 - 1905

ウィーン分離派とユーゲントシュティール

クリムトは分離派を設立し、協会の議長を務め、国際的に展示し、より平坦でグラフィックな装飾的な言語を開発しました。

1901 - 1911

ゴールド、モザイク、トータルワーク

Judith I、 そこ ベートーヴェン フリーズ, The Kiss そして、ストクレのフリーズは、シンボル、ボディ、ゴールド、建築を組み合わせたものです。

1912 - 1918

後期色

金は逆行しています。 肖像画や風景はよりカラフルになり、古典的なユーゲントシュティールに還元されることなく、時には表現主義や装飾的な抽象化に近づきます。

比較表

文脈によって使う単語は?

期間 彼が説明するもの クリムトへの申請 制限
アール ヌーヴォー 1890-1910 年頃の国際芸術運動 装飾品、ライン、様式化された自然、トータルアート The Kiss ウィーンの特殊性を消去する非常に広い用語
ユーゲントシュティール アール ヌーヴォーのドイツ語圏の呼称 オーストリアとドイツの文脈、雑誌、グラフィック、装飾改革 分離ポスター 後期作品全てを記述しているわけではない
象徴主義 アイデア、神話、内面の流れ 愛、死、欲望、運命の寓話 Judith I, 希望 素材や装飾を説明するのはそれだけではありません
ウィーン分離派 1897 年に設立された協会と芸術コミュニティ クリムトの歴史的直接所属 ベートーヴェン フリーズ このグループには独特のスタイルはなく、クリムトは 1905 年に脱退しました
ウィーンの近代性 1900 年頃のより広い文化的枠組み ホフマン、モーザー、フレーゲ、フロイト、マーラー、建築との対話 ポートレート、設定、クンストシャウ 正確な手法ではなく、文脈の概念
ラベルがやってはいけないこと

減らすことなく分類します

クリムトは「単なる装飾」ではない

装飾品は体と表面の間の緊張を組織します。それは個人の欲望、保護、脅威、富、または溶解を意味する可能性があります。

クリムトのすべてが黄金色というわけではありません

彼の始まりは歴史主義的で、絵は裸であることが多く、後期の風景は色彩が支配的です。黄金期は中心ですが、比較的短いです。

アール ヌーヴォーと象徴主義は相互に排他的ではありません

最初の単語は同じ作品の形式を説明し、2 番目の単語は同じ作品の内容を説明できます。 Judith I または The Kiss この重ね合わせによって正確に作業します。

よくある質問

格調高い グスタフ クリムト

グスタフ クリムトはアールヌーボーの画家ですか?

はい。その装飾、線、応用芸術との対話、そして総合的な芸術の探求は、それをヨーロッパのアールヌーボーに完全に刻み込んでいます。

アール ヌーヴォーとユーゲントシュティールの違いは何ですか?

ユーゲントシュティール(Jugendstil)は、ドイツ語圏で一般的に使われるアール ヌーヴォーの地方形態を指す名称。 「ミュンヘン」誌に由来する言葉である ユーゲント.

クリムトは象徴主義者ですか?

はい。彼の寓話、神話上の人物、欲望、死、誕生のイメージは明らかに象徴的です。

ウィーン分離派とは?

キュンストラーハウスの保守主義を打破し、ウィーンを現代の国際的な動向に開放するために1897 年に設立された芸術家協会。 クリムトはその初代会長であった。

ウィーン分離派はユーゲントシュティールと同じですか?

いいえ、2 つの概念は部分的に重複していますが、分離派は特定の機関およびグループであり、ユーゲントシュティールはより広範な文体の流れを指定しています。

キスは象徴主義者ですか、それともアールヌーボー派ですか?

両方。その黄金の表面とパターンはアール・ヌーボー様式と関連付けられています。時代を超越した抱擁とその感情的な訴えは象徴主義思想の一部です。

クリムトは生涯分離主義者のままでしたか?

彼は 1905 年に数人の親戚とともに分離派を離れましたが、このグループの経験は、彼の作品とウィーン近代におけるその位置を理解する上で依然として基礎となっています。

0 マク テケル .

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