グスタフ クリムト ・ エミーリエ フレーゲ ・ ウィーン 1900

エミーリエ フレーゲの肖像 改革されたドレス、パターン、アイデンティティ

1902 年、クリムトはエミーリエ・フレーゲを、長く、正面的で、ほとんど象徴的な人物として描いた。しかし、本当の被写体は顔だけではない:それはドレスだ。 (中略)マークされたウエストのないドレスで、模様で覆われており、それが肖像画を現代のファッションマニフェストに変えている。

グスタフ クリムト『エミーリエ フレーゲの肖像』全作品
グスタフ クリムト 、 エミーリエ フレーゲの肖像、1902 年、キャンバスに油彩、ウィーン美術館、ウィーン。
1902年等身大の肖像画
178×80cm約
フレーゲファッションデザイナー
ドレスコルセットなしでリフォーム済み

短い答え

衣装がサインになるポートレート

エミーリエ フレーゲの肖像 は、1902 年にグスタフ・クリムトが描いたキャンバスに描かれた油彩である。この作品は、ウィーンのファッションデザイナーであり、クリムトの側近であり、シュヴェスタン・フレーゲ・ショーの共同創設者であるエミリー・フレーゲを表している。

絵画は、シンプルなアクセサリーとしてドレスを扱っていないため、非常に重要です 衣服は、ほぼ全体の表面を占めている: 長いドレス、青、緑、金と銀のパターン、細長いシルエット、タイトな腰の欠如クリムトは、現代の服のイメージに社会的肖像画を変換します。

このドレスはの精神に基づいています レフォルムクレイド、改革されたドレス: より自由な衣服、コルセットと剛性の慣習に反対します。したがって、肖像画は二重のマニフェストになります:現代の女性のそれと、モチーフを通じてアイデンティティがもたらされる絵画のそれ。

I ・ ポートレート分析

顔は控えめです; ドレスは大声で話します

クリムトは非常に現代的なコントラストを構築しています。顔は比較的自然主義的なままですが、体はテキスタイルの表面で消えます。エミリーは「服を着ている」だけではありません。彼女はパターンのシステムによって定義されています。

顔 が

それは読みやすく、穏やかで、ほとんど控えめなままです。現代性は表現の中ではなく、生み出される社会的イメージの中にあります。

ドレスが

それは解剖学的構造を消去します 体は平面、表面、パターン、装飾的な存在になります。

下が

エミリーの周りの青緑は古典的な深さを避けます。空間は大気になります。

II ・ リフォームドレス

ファッションは自由のプロジェクトになります

改革されたドレスは、19 世紀後半の制限的な女性の服装に反対します。彼女は、コルセットを使わず、より自由なシルエット、よりしなやかで、時にはゆったりとした、時には非常にグラフィックを求めています。エミーリエ・フレーゲでは、このモダンな服装がウィーンの装飾芸術と交差しています。

コルセットなしで

体はもはや硬い腰によって拘束されていません 衣服は動きと呼吸を可能にします。

総理

衣服は役に立つだけでなく、それ自体が芸術的な表面になります。

現代のアイデンティティ

このドレスを着ることは、純粋な社会的装飾を拒否する 1900 年ウィーン出身の女性の文化的地位を示すことです。

1909 年のアッテル湖でのグスタフ クリムトとエミリー フレーゲ、古い写真
リアル 写真 ・ アッターゼー

クリムトとエミリー

アッター湖の周りの写真は、エミリー・フレーゲが単なるモデルではないことを思い出させます。彼女はクリムトの人生と想像力の中で永続的な存在です。

III ・ アイデンティティ

エミリー フレーゲは「ラ ミューズ」ではありません。彼女は創造者です

罠は、エミリー・フレーゲをクリムトとの関係に貶めることだろう。彼女は裁縫師、起業家、ウィーンのファッション界の人物であり、女性の身体のイメージを変える俳優でもある。

クイックリード より公平な読書 肖像画が示すもの
クリムトの連れ 親密で芸術的なサークルの中心人物である女性。 正面、威厳のある、感傷的ではない存在。
世俗的なモデル 現代服に参加するデザイナー. ドレスはほとんど絵の主な対象になります。
装飾的なイメージ モチーフ、ボディ、シルエットの自由についてのマニフェスト。 衣服はそのアイデンティティを打ち消すことなく、その姿を吸収します。
クリムトに「インスピレーションを受けた」女性 クリムトの絵画に栄養を与えるファッションも持つ文化パートナー。 絵画と縫製は同じ装飾言語で互いに反応します。

覚えておくために: この作品は「ここにエミリーがいる」とだけ言っているわけではありません。彼女はこう言います。彼女のアイデンティティは彼女自身の衣服の芸術によってもたらされた現代の女性です。

IV ・ シュヴェスタン フレーゲ ショー

ファッションとウィーンのトータルアートが出会う場所

エミーリエ・フレーゲは妹のヘレーネとともにマリアヒルファー通りでシュヴェスタン・フレーゲ見本市を運営しています。この場所は、ユーゲントシュティールの美学家であり、従来のファッション以外のものを求めるウィーンの顧客であるヨーゼフ・ホフマンと結びついています。

V ・ 充実 ギャラリー

クリムトの肖像画、ドレス、装飾面

エミリーの肖像画は道を開きます。クリムトの女性の肖像画は、服装、背景、アイデンティティが融合する場所になります。

VI ・ どこで見るのか、何を比較するのか

肖像画はウィーン美術館にあります; 文脈はウィーンのどこにでもあります

この絵はウィーン美術館に所蔵されています。訪問を延長するために、ウィーンでは肖像画と分離派、クリムトヴィラ、ベルヴェデーレ、装飾的な現代性の場所を組み合わせることができます。

よくある質問

エミーリエ フレーゲとクリムトの理解

エミリー フレーゲとは?

エミーリエ・フレーゲはウィーンのファッションデザイナー、起業家であり、グスタフ・クリムトの親しい友人でした。彼女は妹のヘレンとともにシュヴェスタン・フレーゲ・サロンを経営していました。

エミーリエ フレーゲの肖像はどこですか?

この肖像画はウィーンのウィーン美術館に保管されています。

なぜリフォームドレスについて話すのですか?

なぜなら、肖像画のシルエットは、当時のコルセットや非常に制限的な女性の服装とは対照的に、より自由なファッションを指しているからです。

クリムトはエミリー フレーゲのドレスをデザインしましたか?

クリムトとフレーゲサロンの服の間のリンクが議論されています。彼らの世界は互いに栄養を与え合っていると言う方が賢明です:絵画、織物、装飾、写真が同じ環境で循環します。

なぜこの肖像画が重要なのか?

それは女性の肖像画を現代の装飾的な表面に変えるからです。エミリーのアイデンティティは、衣服、模様、姿勢だけでなく顔によっても構築されます。

エミーリエ・フレーゲの『肖像』では、クリムトは女性を描くだけでなく、彼女のイメージに現代的に宿る方法を描いています。

ドレスは言語になる。 とエミリー フレーゲは受動的なミューズとしてではなく、モチーフの中でアイデンティティが展開されるデザイナーとして登場する。

エミーリエ フレーゲの複製を参照

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