Une œuvre d’atelier
L’attribution actuelle reconnaît un modèle botticellien exécuté dans l’organisation collective de son atelier florentin.
キャンバス複製画
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作品の説明
Atelier de Sandro Botticelli · XVe siècle
Marie incline la tête vers l’Enfant qui enlace son cou et vient toucher sa joue. La tendresse du geste occupe le cœur du cercle, tandis qu’un livre ouvert, posé sur un coussin brodé, et deux paysages latéraux enrichissent cette image destinée à la dévotion privée.

Comprendre l’œuvre
La courbe du panneau est reprise par le manteau vert qui enveloppe les deux figures. Le corps de Jésus traverse cette masse de draperie en diagonale : ses bras se nouent autour de Marie, une jambe se déploie vers la droite et ses pieds trouvent un appui dans les mains maternelles.
Le livre, le voile fin et les lointains construits avec minutie appartiennent au vocabulaire des Madones de l’atelier. Le visage baissé de Marie introduit toutefois une gravité discrète : l’affection maternelle s’accompagne d’une méditation sur le destin de l’Enfant.
Dans ce cercle calme, toute la composition converge vers le contact presque imperceptible de deux visages.
Composition, lumière et matière
Chaque reproduction est construite à partir des personnages, des gestes, des couleurs et des détails réellement visibles dans cette œuvre.
L’attribution actuelle reconnaît un modèle botticellien exécuté dans l’organisation collective de son atelier florentin.
Placé au premier plan sur un coussin précieux, il associe la scène à la lecture spirituelle et à la prière domestique.
Les ouvertures de part et d’autre des figures laissent apparaître collines, arbres et architectures, comme deux petites fenêtres sur le monde.
Repères documentés
Le Fitzwilliam Museum attribue ce tondo à l’atelier de Botticelli. Passé par la collection de William Graham, il entra au musée avec le legs de Charles Brinsley Marlay en 1912.
Le tondo est conservé au Fitzwilliam Museum de Cambridge.
Il fut vendu chez Christie’s en 1886 comme une œuvre de l’école de Botticelli.
Charles Brinsley Marlay légua l’œuvre au Fitzwilliam Museum.
Votre reproduction
La copie est réalisée à la main en respectant la composition, les proportions, les valeurs et les nuances propres à cette image de référence.
| Titre | La Vierge et l’Enfant |
|---|---|
| Artiste ou attribution | Atelier de Sandro Botticelli |
| Date | XVe siècle |
| Technique originale | Huile sur panneau de bois |
| Dimensions | 80,7 cm de diamètre |
| Inventaire | M.9 |
| Conservation | Fitzwilliam Museum, Cambridge |
| Votre reproduction | Peinture à l’huile réalisée à la main sur toile |
Le peintre étudie la composition, réalise l’œuvre couche après couche, puis vous adresse des photographies. Vous pouvez demander des retouches avant l’expédition protégée.
Dans votre intérieur
Le format circulaire trouve naturellement sa place au-dessus d’une console, dans une bibliothèque ou un espace de recueillement. Un cadre doré patiné ou brun profond souligne la forme du tondo et la chaleur des carnations.
Questions fréquentes
Non. Chaque reproduction est peinte manuellement à l’huile sur toile ; les coups de pinceau et les variations de matière appartiennent au résultat.
Une image vérifiée de 1024 × 1025 px, encodée en véritable WebP sans agrandissement artificiel.
Oui. Des photographies du tableau terminé vous sont envoyées et des retouches peuvent être demandées avant l’expédition.
Oui, en conservant les proportions et l’équilibre de la composition originale.
オーダーメイド注文
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