1895年 - 今日 ・ アート、デザイン、前衛

まだモンマルトルに根ざしたゴッホから、線の関係に縮小されたモンドリアンまで、アムステルダム市立美術館のコレクションは、現代美術がどのように言語と規模を変えるかを物語っています。

近代美術と応用美術のパブリックコレクションを収蔵するために1895 年にアムステルダムに開館した市立美術館。 「ゴッホ」、「セザンヌ」、「」という前衛の獲得、展示、対決によってそのアイデンティティが構築されている マティス、デ ステイル、マレヴィッチ、バウハウス、CoBrA、抽象表現主義、ポップアート、ビデオ、デザイン フィンセント ファン ゴッホのモンマルトル菜園は、まだ地形と文化によって構造化されたパリの風景を示しています ポール セザンヌによるモンターニュ サント ヴィクトワールは、現代性を準備するカラフルな計画のレポートにビューを変換します。 アンリ マティスのインコと人魚は、カット紙、色、およびを支持して伝統的なモデリングを放棄します 壁のリズム。 Piet Mondrianでは、青、黄、赤、黒、灰色の組成は、線、白、原色の間のアクティブなバランスに画像を減少させます これらの作品は、資金がカバーする美術館を要約していません また、写真、家具、タイポグラフィ、アーティストブック、インスタレーション、現代的な創造 2012 年にオープンした拡張は、動いている機関のこの職業を肯定しています 提案された選択は、それにもかかわらず、一節に従うことを可能にします 本質的: 観察されたパターンから色と形の自律性まで。 「アムステルダム市立美術館」のセレクションでは、モンマルトルとラ モンターニュ サント ヴィクトワールの菜園を特に比較しています。その好みの読み方 雰囲気が.

シュテーデリクでは、現代史は置き換えによって進歩しません。風景、物体、分割、抽象化は、同じ現在に対する異なる反応として目に見えるままです。