アイコン、エクスタシー、聖痕 ・ 聖フランシスコの必須のイメージ

聖フランシスコの巨匠、カラヴァッジョ、ベッリーニ、ヤン・ファン・エイクは、中世の正面性、風景の孤独、聖痕の経験の間にポヴェレッロのイメージを集中させています。

This tight collection brings together some major formulations of the image of Francis of Assisi.マスターの聖フランシスコのパネルは、聖人の最も古い拡散に属している:茶色の習慣、ロープ、フードと聖痕は、時には天使を伴う正面図を構築するのに十分ですカラヴァッジョは、エクスタシーを表す夜行性の遺棄として、天使に支えられた体、まれで近い光の中で、ジョバンニ ベッリーニは、フランシスコを彼の洞窟の敷居に置き、まれで近い光の中で、ジョバンニ ベッリーニは、フランシスを彼の洞窟の敷居に置き、自然の兆候で満たされた風景の中心で; 腕の開口部は、全世界を横断するように見える啓示を反映しているヤン ファン エイクは、1 つの岩だらけの風景の中で聖痕のエピソードを小型化します 並外れた精度。これらの作品は、アイコンがどのようにして内部体験と目に見える環境になるかを示しています。 「聖フランシスコ」の選択では、特に聖フランシスコを、聖フランシスコのマスターと聖フランシスコのマスターという二人の天使の間で比較しています。彼の読み方は素材に有利です。

フランシスは世界の前で両腕を開きます。アイコン、夜、風景は、同じ可用性に 3 つの形を与えます。