存在、アイデンティティ、表現 ・ 何世紀にもわたる女性の顔

モナリザからアデル・ブロック=バウアーに至るまで、女性の肖像画は、展望、地位、衣装、絵画の自由の進化を明らかにしています。

The female portrait crosses the history of art by profoundly changing its function. Leonardo constructs The Mona Lisa through sfumato, pose and a mental landscape which give the model an autonomous presence. in The Lady with the Ermine, the movement of the bust and the animal suggests a living moment rather than a frozen pose.フェルメールは、バストと動物の動きは、凍結ポーズではなく、生きている瞬間を示唆しています。 klimtは、真珠の耳飾りの少女を、顔に変え、いくつかの色と発光する輝き、即時の近接性を生み出します。 klimtは、真珠の耳飾りの少女を、顔に変え、いくつかの色と発光する輝き、即時の近接性を生み出します。 klimtは、真珠の耳飾りの少女を、顔に変え、いくつかの色と発光する輝き、即時の近接性を生み出します。 klimtは、真珠の耳飾りの少女を、顔に変え、いくつかの色と発光する輝き、即時の近接性を生み出します。 klimtは、真珠の耳飾りの少女を、顔に変え、いくつかの色と発光する輝き、即時の近接性を生み出します。 人物と装飾品。 「女性の肖像」セレクションでは、特に『モナ・リサ』(レオナルド・ダ・ヴィンチ)と『真珠の耳飾りの少女』(ヨハネス・フェルメール)を比較しています。その読み方は空間を好みます。

モデルが単純な主題ではなくなり、独自の空間占有方法を課すと、女性の肖像画は完全に生き生きとします。