1844 -1926 ・ ペンシルベニア、パリ、印象派

大胆な額装、明るい色彩、女性の自主性により、メアリー・カサットは印象派と現代版画の主要な人物となっています。

メアリー スティーヴンソン カサットは1844 年にアレゲニー市、現在のピッツバーグで生まれ、1926 年にフランスのメニル=テリビュスで亡くなった。 ヨーロッパを旅行していた裕福な家庭の出身で、ペンシルベニア美術アカデミーで学んだものの、女性に課せられた制限に直面した。 1866年にパリに行き、ルーヴル美術館の巨匠を模写し、個人工房で訓練を終えた。スペインとイタリアへの旅行は、『闘牛後』などの絵画に栄養を与えた。 『闘牛後』では、黒のスーツはポーズと光を集中させ、すでに独立したビジョンを発表した。 『闘牛後』などの絵画に栄養を与えた。 『闘牛後』では、黒のスーツはポーズと光を集中させ、すでに独立したビジョンを発表した。 『闘牛後』などの絵画に栄養を与えた。 『闘牛後』では、スペインとイタリアへの旅行は、1879年に印象派との展示に招待された。グループの中で唯一のアメリカ人芸術家であるカサットは、いくつかに参加した 展覧会や採用斜めのフレーミング、自由なタッチと現代の生活の観察彼女は、演劇、読書、トイレタリー、お茶、家族の肖像画や女性と子供の関係を描くこれらの産科病棟は、単純な感傷的な画像ではありません: ジェスチャー、ルックスと物理的な距離は、ケア、学習と自律性を記述します カサットも並外れた独創的な彫刻家になりました エッチング、ドライポイントとアクアチントをドガで研究した後、1890 -1891 年頃彼女は、1890 -1891 年頃、彼女は、日本の巨匠からインスピレーションを得た10 枚のカラープリントのシリーズを作成しました 簡略化された線、フラットポイントとアクアチントをドガで研究した後、彼女は、1890 -1891 年頃、日本の巨匠からインスピレーションを得た10 枚のカラープリントのシリーズを作成しました 簡略化された線、フラットポイントと近い視点は、女性の生活のイメージを深く更新します アドバイザー アメリカのコレクターである彼女は、最終的にアメリカにおける印象派の普及に決定的な役割を果たしました。 「メアリー・カサット」のセレクションでは、特にアレクサンドル・J・カサットとアントワネットを彼女の美容師と比較しています。彼の読書では細部が好まれています。

カサットは母性についての抽象的な考えを描いていません。彼女は髪を作る手、学ぶ表情、そして 2 つの存在の間で共有される空間を観察します。