1849 -1916 ・ バレンシア、ローマ、スペインの近代性

家族の肖像画、ビーチの風景、人生の断片がイグナシオ・ピナソに自由なタッチを見出し、バレンシアの自然主義を光と瞬間に関する現代の研究に変えています。

イグナシオ ピナソ カマルレンチは1849 年にバレンシアで質素な家庭に生まれました非常に若い年齢で孤児となり、数多くの職業 - 金細工師、金細工師、タイルと扇の画家、帽子屋 - を務めながら、1864 年からサン カルロス アカデミーの夜間授業を受け、肉体労働と日常生活との接触を通じて得たこの訓練は、物質と現実に深く注意を払い続ける絵画に栄養を与えます1873 年に彼自身がイタリアへの最初の旅行に資金を提供しました3 年後に彼自身がイタリアへの最初の旅行に資金を提供しました3 年後に彼自身がイタリアへの最初の旅行に資金を提供しました3 年後に彼自身がイタリアへの最初の旅行に資金を提供しました3 年後に彼自身がイタリアへの最初の旅行に資金を提供しました3 年後に彼自身がイタリアへの最初の旅行に資金を提供しました3 年後に彼自身がイタリアへの最初の旅行に資金を提供しました3 年後にバレンシア代議員からの年金によりローマで5 年間学ぶことができましたフォルトゥニー、ドメニコ モレッリのヴェリズモとマッキアイオーリの絵画の使用を含む カラフルな質量と光はそのタッチを解放するのに役立ちます.他の居住者のように, ピナソは偉大な歴史的組成を作成しました, 特にジェームズ1 世の最後の瞬間, マドリードで授与 1881. but 彼の特異点は、特に迅速な研究で確認されました, 風景, ヌードや肖像画. back in Valencia, 彼はサンカルロスで色を一時的に教え、その後ゴデラに移動しました. 彼のスタジオと家族は恒久的な実験室になりました. 彼の息子ホセとイグナシオ, 将来の芸術家や彫刻家, 数多くの絵画に登場しました; モデルの近接性は、予想外のポーズを許可します, タイトなフレーミングと即時表記. ピナソは検索しません まだ絵画の発展を隠している 開いた背景、目に見えるタッチ、中断された輪郭と予備に残された領域は、作品に静止したモバイル知覚のエネルギーを与えます この未完成の外観は過失ではありません: それは絵画の自律性を肯定し、スペインの20 世紀からのいくつかの研究を発表 テレサ マルティネスの肖像画はこの親密な静脈に属しています モデルは社会的地位に還元されていません; 見て、肌の色、衣服、空間は、内部の存在を維持する生きたタッチによって統一されています 全国展示会と1912 年の名誉勲章によって表彰され、ピナソは1916 年にゴデラでフランシスコ ドミンゴと並んで ソローリャ、彼はバレンシアの絵画を徹底的に刷新しました。 「イグナシオ・ピナソ」のセレクションでは、テレサ・マルティネスの肖像画が特に比較されています。彼の読書には光が必要です。

ピナソはタッチに呼吸を与えます。肖像画はモデルの周りで閉じず、それを発見したばかりの視線の動きそのものを保持します。