Depuis 1978 · Hiroshima, art moderne, amour et paix

Fondé sous le signe de l’amour et de la paix, le Hiroshima Museum of Art réunit peinture moderne française, art occidental japonais et nihonga au cœur du parc central de la ville.

Le Hiroshima Museum of Art ouvre le 3 novembre 1978 à l’initiative de la Hiroshima Bank, qui célèbre alors son centenaire. Après plus de dix ans de préparation, l’institution adopte pour thème « Pour l’amour et la paix », en hommage aux victimes de la bombe atomique et à la reconstruction de Hiroshima comme ville de paix et de culture. Son bâtiment principal circulaire évoque le dôme de la Bombe atomique, tandis que les galeries qui l’entourent rappellent les corridors du sanctuaire d’Itsukushima. Cette architecture relie deux monuments majeurs de la région. Le musée conserve environ trois cents œuvres et en expose régulièrement près de quatre-vingts à quatre-vingt-dix. La peinture moderne française en constitue le cœur : romantisme, réalisme, impressionnisme, postimpressionnisme, fauvisme, cubisme et École de Paris y sont représentés. S’y ajoutent la peinture japonaise de style occidental et le nihonga. Les quatre œuvres sélectionnées offrent un parcours condensé de cette modernité. Matisse organise la Jeune Fille en vert dans un intérieur rouge par de grands rapports chromatiques. Degas observe l’élégance sociale et le mouvement dans La Promenade à cheval. Delacroix transforme un Guerrier près d’un tombeau en méditation romantique sur la mémoire. Pissarro, avec Trois Baigneuses sortant du bain, rapproche figure, nature et vie quotidienne. Dans un musée fondé pour apporter beauté et réconfort, ces œuvres affirment la capacité de l’art à traverser les ruptures de l’histoire. La sélection « Hiroshima Museum of Art » met notamment en regard Jeune Fille en vert dans un intérieur rouge et La Promenade à cheval. Sa lecture privilégie l’espace.

À Hiroshima, la collection moderne porte une mission civique : offrir, par l’art, un espace de mémoire, de beauté et de paix.