1879 -1953 ・ 印象派、抽象化、ダダ、そして現代の変身

明るい風景、皮肉な機械、言葉、透明感、絶え間ないスタイルの変化により、フランシス・ピカビアは 20 世紀で最も自由で予測不可能な芸術家の 1 人となっています。

フランシス マルティネス デ ピカビアは、1879 年にパリでキューバとフランス出身の家庭に生まれました。装飾芸術学校で訓練を受けた彼は、印象派に近い風景を描くことから始め、サロンやで成功を収めました ギャラリーです ロワン川の岸辺や サントロペの港は 分割されたタッチを見せます 反射や大気の変化に注意を払っています 1909 年頃 ピカビアは突然 このやり方で壊れました ゴム それから大きなもの 1912 年と1913 年の作曲は、抽象化に彼を従事させる ダンス、動き、音楽、記憶は風景の記述を置き換えます 1913 年のニューヨークのアーモリーショーでの彼の存在は彼に国際的な側面を与え、彼の強化を与えました マルセル デュシャンとの友情 第一次世界大戦中、ニューヨーク、バルセロナ、スイスの間で、彼は車輪、ピストン、工業用図が現代の個人の皮肉なイメージとなった機械的な肖像画を発明しました 雑誌391 を設立し、詩やマニフェストを書き、ダダの活動に参加し、その後1921 年に公に運動と決別しました。 「カコダレートの目」は、友人からの署名、碑文、絵で覆われ、キャンバスを空間に変えました 集団的で挑発的 その後、ピカビアは文体の忠実さを一切拒否します モンスター、スペイン人、いくつかの人物を重ね合わせたトランスパレンシー、雑誌からインスピレーションを得たヌード、疑似古典主義、後期の抽象化が互いに続きます ルネ・クレールの映画『entr'acte』やロルフ・ド・マレのショーにも参加。この機動性はためらいではなく重要な方法です。スタイルを変えることで、学校、センスの良さ、安定したアイデンティティから逃れることができます。 1953 年にパリで死去したピカビアは、現代美術の直線的な物語に挑戦し続ける意図的に矛盾した作品を残しました。 「フランシス ピカビア」のセレクションでは、特にレ ボール デュ ロワン、秋の効果、ル サントロペ港、太陽の効果。その読み方は動きに有利です。

ピカビアは変化を規律としています。各スタイルは強度を持って採用され、アイデンティティやルールになる恐れがあるとすぐに放棄されます。