美徳、神話、歴史 ・ 1750 年 - 1830 年頃

テレマコスからブルータスに至るまで、新古典主義は古代を道徳演劇に変え、絵を描くことの美しさが義務、愛、運命を試します。

18 世紀の半ばから、ヘルクラネウムとポンペイの発掘、グランドツアーと古代彫刻の研究は、深く更新ヨーロッパ絵画。 neoclassicalアーティストは、機械的にギリシャとローマをコピーしようとしていない: 彼らは、現代の人間の選択について話すために彼らの神話や物語を使用して、ジョセフ-マリーヴィアンより地味な構成でこの変化を準備; ギャビンハミルトンは英雄的な模範を支持; アンジェリカカウフマンは、アリアドネ、テレマコス、ヘレンまたはカリプソのジレンマを測定感傷的な強度を与えるジャック-ルイダヴィッドは、次に、図面の明快さ、図形のフリーズと道徳的な緊張を1 つにプッシュします 新しい政治権力。 設定が単純化され、輪郭が読みやすくなり、それぞれのジェスチャーが意味を持ちます。神話の物語とローマの歴史の間で、これらの作品は忠実さ、犠牲、欲望、権威、自由を問いながら、人体に彫刻的な高貴さを与えています。 「古代と新古典主義の神話」の選択では、特にテレマコスとカリプソのニンフ、アンジェリカ カウフマンとヴィーナスがヘレンにパリを愛するよう説得する様子、アンジェリカ カウフマンを比較しています。彼の読み方は素材を好みます。

新古典主義は古代を道徳の鏡のように見ています。古代のジェスチャーはそれぞれ、現代の観客に自分が何を選択したかを尋ねます。