1540年頃 -1620年頃 ・ エル グレコの献身、宮廷肖像画、ビジョン

スペインのマニエリスムはイタリアの優雅さを精神的な強さに変えます。細長い体、非現実的な光、集められた顔が宮廷とカトリック宗教改革に反応します。

16 世紀半ば、スペイン絵画は旅行、版画、王室のコレクション、外国人芸術家の存在を通じてイタリアの革新を受けました ここでいうマニエリスムはいくつかの反応をカバーしています バレンシアでは、フアン デ フアネスがラファエロの明快さと正確な献身を組み合わせ、祭壇画や聖体のイメージに適応しました エストレマドゥーラ州では、ルイス デ モラレスが聖母、キリスト、ピエタを感情がほとんど触覚的になる小さな形式で引き締めます フェリペ2 世の宮廷では、アロンソ サンチェス コエロが正面性、黒い衣装、宝石、厳格な儀式的距離によって肖像画を整理しているエル グレコとして知られるドメニコス テオトコプロスがトレドに到着します 1577 クレタ島、ヴェネツィア、ローマの後。伸長、不安定な視点、冷たい色、内部の光をさらに推し進めます。復活、エキスポリオ、聖人や肖像画は、物質世界とビジョンに同時に属しているように見えます。イタリアの単純なコピーとは程遠く、スペインのマニエリスムは宮廷社会、教会秩序、そして激しい瞑想の文化にマニアを適応させています。 「スペインのマニエリスム」セレクションは、特に『キリストの復活』と『インファンタ カトリーヌ=ミシェルの肖像』を比較しています。彼の読書では構図が好まれています。

スペインでは、マニエラは妙技を求めるだけでなく、肖像画の規律や宗教的イメージに緊張感を与えます。