身振り、物質、内なる自由 ・ 1940 年代以降

カンディンスキー、ゴーリキー、ニコラ・ド・スタールは、ジェスチャー、色、素材がモチーフを繊細な体験に置き換える抽象性を明らかにしています。

叙情的抽象化は、ジェスチャーの勢い、見かけの自発性、色の強さを好む絵画を指定します その始まりはカンディンスキーに見られ、その即興演奏は徐々に線と形式を表現から解放します パリでは、表現は、それ自体を主張しました 1940 年代の終わりに、アメリカの抽象表現主義との対話の中で、ジョルジュ マチュー、ハンス ハルトゥング、ウォルスとジャン=ミッシェル アトランの周りで、1940 年代後半には、アルシル ゴーキーは、有機的な形式と個人的な記憶をさらにリンクしました ジョルジュ マチュー、ハンス ハルトゥング、ウォルスとジャン=ミッシェル アトランの周りで、アメリカの抽象表現主義と対話しました アルシル ゴーキーは、描画が変身しているように見えた流体組成の中で、大きな色の塊を構築します ニコラ ド スタールは、それらの密度は風景の間の緊張を保持します 感覚と抽象化 この多様性は、叙情的な抽象化が独自の公式ではないことを思い出させます。それはカリグラフィー、ジェスチャー、有機的、または構築的なものですが、常に絵画のエネルギーを作品の中心に置きます。 「叙情的な抽象化」の選択は、特に作曲 V - ワシリー・カンディンスキーとル・パルク・デ・プランス - ニコラ・ド・スタールを比較しています。彼の読書では細部が好まれます。

叙情的な抽象化では、キャンバスはもはやオブジェクトを説明しません。それは、絵画によって可視化されたエネルギー、緊張、リズムを記録します。