1887 ・ モリゾ家 - マネ ・ オルセー 美術館
ルノワールの猫のジュリー マネ:子供時代、線、優しさ
ジュリーは8、9歳で、猫と一緒にポーズをとります。見慣れたイメージの背後で、ルノワールは、下絵、正確な輪郭、明るい色、ほぼエナメルの表面など、最も思慮深い子供の肖像画の1つを構築します。
このガイドは置き換えられます の 猫 子供 モリゾ=マネ家では、ルノワールのいわゆる「イングレスク」時代とジュリーの将来の人生が印象派の活発な記憶となった。

短い答え
優しい子供の肖像画ですが、即興で演奏したことはありません
ジュリー マネ、 とも呼ばれる の 猫 子供、1887 年にピエール=オーギュスト ルノワールによって描かれた。 「ジュリー」はベルト モリゾとエドゥアール マネの弟ウジェーヌ マネの一人娘で、画家の長年の友人である両親が彼女に肖像画を依頼した。 8歳か9歳の少女は身長4分の3で座っており、三つ編みの髪、白い斑点のある猫が押し付けられている。
この絵はもはや 1870 年代の浮遊感に正確に当てはまりません。ルノワールは描画、輪郭、仕上げに新たな注意を払いました。オルセー美術館は、この絵を、いわゆる「アングレスク」時代の主要な例として提示しています。より明るい線、大胆な色、洗練された表面。この展開は、画家に近い人々を混乱させますが、ベルト・モリゾーは特にそれを高く評価しています。
優しさは感傷的な逸話よりもジェスチャーの構築から生まれますジュリーの腕は動物を包み込み猫の頭は彼女に向かってまっすぐに伸びます子供の視線は私たちに向かって動きます猫は膝の上に置かれたアクセサリーでもその後追加されたシンボルでもありません身体と手と空間の関係を整理しています。
印象派の中心に
ジュリーは、アーティストが親戚、友人、ロールモデルである家族に生まれます

ベルト モリゾとウジェーヌ マネの娘
ジュリーは1878年11月14 日にパリで生まれた。 、母親のベルト モリゾは印象派グループの主要人物の一人であった。 、父親のウジェーヌ マネは、画家エドゥアール マネの兄弟である。 、このような環境では、ポーズをとったり、芸術家の作品を見たり、絵画の中で生活したりすることは、日常体験の一部である。
モリゾは幼少期から娘を描き、時にはブージヴァルの庭でウジェーヌと一緒に、時には一人で、演奏したり、絵を描いたり、読んだり、あるいは後背位ラエルテを伴ったりした。これらのイメージは、平凡な意味での家族のアルバムを形成するものではない。彼らは、時間、親密さ、つかの間の態度に関するモリゾの研究の中心となっている。
ルノワールは生まれたときからジュリーを知っています.家族との関係は1880年代後半に特に緊密になりました.したがって,1887年の依頼は信頼に基づいていました.両親は忠実な類似点を望んでいましたが,新しい研究を知っている画家を選びました.
な 友好 秩序
ジュリーを自分の母親ではなくルノワールに託すのはなぜですか?
2 つの外観、2 つの機能
ベルト・モリゾは、日常生活の連続性の中で娘を描くことがよくあります。ルノワールに依頼されたこの肖像画は、自律的で永続的で完全に構築されたイメージを生み出すという別の願望に応えています。
マルモッタン モネ美術館のファイルは、その違いを明確に定式化しています。 モリゾは幼少期から一時的な態度を容易に求め、顔が部分的に隠れているか、ほとんど示されていないことを受け入れます。ルノワールは、できるだけ忠実な類似点を作るという使命を受け取ります。この期待は、彼に写真のリアリズムを達成することを強制するものではありません。それは、準備をより重要なものにします。
この命令は、ルノワールが自分の作法を再評価している時期に行われた。イタリアへの旅行と巨匠の研究の後、彼は形にもっと堅実さを求めた。したがって、ジュリーの顔、手、服装、動物は、前年の特定の印象派の人物よりもはるかに描かれた構図に統合されています。
この結果はジュリー自身を満足させ、ジュリーは後にセッションのことを思い出し、その類似性が良いと判断した。ドガはより皮肉なことに、ルノワールの顔の丸みを批判している。この相違は、成功した肖像画が決して全会一致の真実ではなく、スタイルの選択でもあることを思い出させます。
このコマンドには類似性が必要です。ルノワールは、単純な説明を超えた線、色、ジェスチャーのアーキテクチャで応答します。
1887 年の肖像画を読む鍵キャンバス以前
直角、腕の位置、猫との関係を見つけるための少なくとも4 つの研究

準備された自発性
オルセー美術館は少なくとも4 つの準備図面に言及している。 ルノワールは最初により正面的なプレゼンテーションを検討し、その後すぐに4 分の3 を採用した。 この動きは最小限のように見えるが、キャンバスを変形させる。 顔は救済を獲得する; 三つ編みが見えるようになる; 腕は猫の周りにゆりかごを形成することができる。
青い紙の上に木炭と鉛筆の研究は、ここの線が色にほとんど先行していることを示していますルノワールは輪郭、頭の傾き、衣服の質量をテストします 猫は追加の困難を課します: 動物は長い間同じ位置を維持しない 画家はいくつかの観察を合成する必要があります。
ジュリーは、小さな領域で行われた作業を覚えていますが、これは必ずしもルノワールの習慣に対応していませんでした この方法は、博物館によって説明された通常の仕上げとほとんどエナメル表面に貢献しています 画像は落ち着いた印象を与えますが、それは一連の正確な調整の結果です。
ソフトジオメトリ
顔、腕、猫の三角形は全体の組成を安定させます
3 つの連動する塊
ジュリーの頭が上部を形成します。彼の肩と腕は中央を広げます。猫の体は前景の構図を閉じます。
フレーミングは足を切り、バストに注意を集中します 家具が目をそらすことがないように、背景はあまり説明的なままではありません ルノワールは、動物のより水平な質量を持つ小さな女の子の垂直方向の編組が暗い線のように降りる一方で、猫の軽いコートは顔に向かって上昇します。
ジュリーの左腕は保護曲線を形成します右手は硬直せずに動物を保持しますこれらのジェスチャーは読み取れますが、脚色されていません愛情の感覚は身体の近さから来ています: 猫は本当に膝のスペースを占め、子供の体を適応させます。
絵はまた2 つの外観を整理します ジュリーは私たちに直接見て、落ち着いて気配りがあります 猫は彼女に向かって、またはわずかに上を向いています この違いは回路を作成します: 観客は子供に会い、その後動物に従って顔に戻り、アクセサリーの増殖なしに画像は生きています。
属性以上のもの
猫は優しさだけでなく、独立した存在を維持するジュリーの能力も目に見えます

単一のシンボルではなく、関係
肖像画の歴史において、動物は忠誠心、地位、遊び、愛情を示すことができます。ジュリーの猫に独特の象徴的な意味を帰すのは行き過ぎです。この作品は主に、子供と動物の間の親しみやすい関係を表現するものとして機能します。
猫は触覚的な品質を提供しますその軽いコートはドレスと髪と対照的です; そのスポットはグラフィックリズムを与えます; その柔軟性はジュリーのより安定したポーズに反対します見る人は動物の体重、暖かさ、抑制された動きを想像しますこのように絵画は触覚の記憶を使用します。
ルノワールはすでに絵を描いていました の キャット ボーイ in 1868 and will return to women or children accompanised by animals.これらの作品を比較すると、猫がまったく同じ機能を果たすことはないことが示されている。 in 1868, propicity can be more physical and daring; in 1887, it became the emotional and formal pivot of a family order.
いわゆる「イングレスク」期
1887 年、ルノワールは色を捨てることなく、より強固なラインを模索しました
概要
顔とシルエットは、1870 年代の非常に溶けた肖像画よりも背景からより鮮明に目立ちます。
図面
準備研究では、着色前に姿勢、腕、傾きを確立します。
表面
仕上げは滑らかで洗練されており、ほとんどエナメル質で、タッチの存在を完全に排除することなく見えます。
色
彼らは生きているままです。堅実さの探求は、アカデミックブラウンへの一般的な回帰を意味するものではありません。
巻
猫の顔、手、体は単なる閃光ではなく、耐久性のある形状で構成されています。
感度
厳密さは優しさを消すものではありません。子供と動物の関係をより深く読みやすくします。
なぜ「ingresque」なのか?
この用語は、ルノワールのアングルへの賞賛、そしてより広範には、印象派の研究を経て描画の分野を再発見したいという彼の願望を呼び起こします。
この時期をアングルの卑屈なコピーとして理解すべきではありませんルノワールはパレット、肉への好み、親密さの感覚を保持していますむしろ、優先順位を再編成します線は数字を固定し、構成により永続性を与える手段になります。
The Great Bathers同年完成したこの研究は、この研究の記念碑的な野心を表しています。 ジュリー マネ 国内と濃縮版を提供します。肖像画は、新しい方法が彫刻的な冷たさを生み出すことなく子供や動物に役立つことを証明しています。
ルノワールの友人の中にはこの展開を批判する人もいるが、モリゾはそれを高く評価している。この分裂した受容は、印象派が固定されたスタイルではないことを思い出させる。その芸術家たちは動き続け、疑い、美術館の伝統と当面の感覚を対峙させ続けている。
構築された調和
明るい肌、濃い髪、白いコート:パレットは形を硬化させることなく分離します
| エリア | クロマティックロール | 視覚効果 |
|---|---|---|
| 顔 | バラ、象牙、そしてわずかに冷たい影 | 光を集中させ、直視をサポートします |
| 髪と三つ編み | 濃い茶色と暖かいアクセント | 顔のフレームを作り、垂直を作成します |
| ドレス | ひだによって変調された、より高密度のトーン | バストを安定させ、手を引き出します |
| 猫 | カラフルな白、グレー、ダークスポット | 膝に2 番目の明るい焦点を作成します |
| 背景 | 控えめで、あまり説明的な合意ではありません | 残忍な虚空のような印象を与えることなくグループを孤立させます |
線は永続性を与えます;色は、この永続性が動かないことを防ぎます。
ジュリー マネの肖像画の本質的なバランス母親が撮った画像
ベルト モリゾはルノワールの肖像画をドライポイントに翻訳します

家族絵画から版画へ
1889 年、ベルト モリゾはルノワールの肖像画に基づいてドライポイントを作成しました。国立美術館はこの画像の後のプリントを維持しています。油彩から版画への移行により色が除去され、顔の輪郭、腕、猫、コートの斑点などの線に注目が集まります。
この表紙には特別な価値がありますモリゾは外部の模写家でも単純な憧れの母親でもありません画家であり彫刻家であり印象派の中心的な芸術家の一人でもあります肖像画を翻訳することを選ぶことで彼女はそれを自分の作品や家族の記憶に統合します。
版画はまた、ルノワールの構図が媒体の変化に抵抗していることを示している。色付きのバラ、茶色、白がなければ、子供と猫の関係は読みやすいままである。準備図面と絵画の直線的な構成がこの堅固さを説明している。
ジュリーは長年にわたって
1887 年の少女は、円全体に描かれ、写真に撮られ、描かれた若い女性になります
目の前で成長しているモデル
モリゾは子供の頃、ピアノを弾きながら、テーブルで、父親と一緒に、後背位やリベルテ帽子をかぶった彼女を描いた。ルノワールは1894年に彼の顔に戻った。
作品を比較することで、ジュリーを猫を連れた永遠の子供に貶めることは避けられる マルモッタン モネ美術館に保管されている1894 年の肖像画では、より自己主張の強い人相を持つティーンエイジャーが写っている。 同じ人物が、モリゾの母性のスピード、ルノワールの構築、ドガの写真、マラルメサークルの思い出など、異なる視点と瞬間を経ている。
ジュリーも芸術家になる。 「オルセー美術館」は彼女の作品の一部を保存し、エルネスト・ルアール夫人という結婚後の名前で彼女の人生を記録している。したがって、彼女は単なる受動的なモデルのままではなく、彼女が来た環境の伝達を見て、コピーし、絵を描き、書き、積極的に参加している。
この連続性が、1887 年の肖像画に回顧的な深みを与えている。 少女の直接的な視線は、印象派の証人および守護者となる人物のものである。この絵はこの軌跡を予測するものではないが、彼女の人生についての私たちの知識は、私たちの彼女に対する見方を変える。
印象派の記憶
ジュリー マネは、一世代の作品、思い出、絆を保存するのに役立ちます
モデルから目撃者へ
1878 年から1966 年までのジュリーの長い人生は、マネ、モリゾ、ルノワール、ドガ、マラルメの世界を20 世紀の歴史に直結させた。
ポーズセッションの記憶は、ルノワールの手法に関する貴重な情報を提供します。彼のルアール家は、作品の保存と伝達にも重要な役割を果たしています。モリゾとジュリーに関連した絵画が数多く所蔵されているマルモッタン・モネ美術館は、コレクションの一部をこの寄付と遺産の物語に負っています。
1887 年の絵画は1999 年に寄贈により国立コレクションに入った。 したがって、その公的経歴は、制作の日付と比較して比較的新しい。目録番号とオルセー美術館からの通知により、現在では、複製、ルノワール以降の版画、現代の複製と原本を区別することが可能になっている。
印象派の記憶としてジュリーを見ることは、絵の中の子供を忘れることを意味するものではありません それどころか、この親密なイメージがなぜ歴史的意味を持つのかを理解することができます それは家族の依頼、ルノワールによる文体の段階、画家と母親の視線、そして証人の将来の人生を凝縮しています。
対話中の8つの複製
ジュリーとその家族、ルノワールの動物と子供たち

猫のジュリー マネ
家族の依頼は、オルセー美術館の象徴的な子供の肖像画の 1 つになりました。
再現→を参照
ジュリー マネの肖像
マルモッタン・モネ美術館に所蔵されている、より成熟した顔。
作品→を参照
ベルト モリゾとジュリー
ルノワールは画家とその子供を親密な肖像画にまとめます。
作品→を参照
自由の帽子をかぶったジュリー
モリゾは、遊び、ファッション、子供時代の間で、より機動的なアイデンティティを捉えます。
作品→を参照
ジュリーとレールティーズ
もう一つのおなじみの関係は、今回は彼の母親によって描かれました。
作品→を参照
の キャット ボーイ
若いモデルと動物を結び付ける 2 つの方法を比較してください。
作品→を参照
リュシー ベラール
穏やかな存在感、軽い服装、類似性を求めるもう一つの探求。
作品→を参照
の バードチャイルド
小動物は再びジェスチャー、ルック、ストーリーの間のリンクになります。
作品→を参照肖像画をインストールします
ジュリー マネは、穏やかで親密で、すぐに関係的な存在感をもたらします
目の高さ
ジュリーの視線は、顔の中心が観察者の自然な高さに近いときに最もよく機能します。
クリアウォール
エクリュ、リネン、ウォームグレー、または非常に柔らかいグリーンは、肌の色調とコートに光を残します。
ベッドルームまたはオフィス
垂直方向のフォーマットと被写体への近さは、静かな空間、読書コーナー、寝室に適しています。
フレーム
博物館のエコーにはマットゴールドウッド、控えめな暖かさにはクルミ、より現代的な装飾には天然木が使用されています。
肖像画で
ジュリーとルノワールの別の子供、またはモリゾの肖像画を、一貫した形式とフレームで組み合わせます。
動物 と
とのデュエット の キャット ボーイ ルノワールの絵画における 20 年間の進化を比較できます。
信頼できるコレクションとソース
ルノワールの子供たちを前景に置き、猫とベルト モリゾに心を開いてください
ルノワールの子供たち
ジュリー マネ、ジャンとクロード ルノワール、ベラールの子供たち、肖像画、ゲーム、家族の風景。
動物コレクション・82作品猫の絵
肖像画、家庭内の風景、人物とネコ科動物の関係。
性別ルノワールの肖像画
現代社会の子供たち、友人、スポンサー、そして人物。
アーティストピエール=オーギュスト ルノワール
すべての風景、ポートレート、入浴者、レジャーシーン。
母と画家ベルト モリゾ
ジュリーはあらゆる年齢層、家族の親密さ、印象派の考え方を持っています。
主題子どもの肖像画
時代、ポーズ、服装、家族、慣習を比較してください。
動き印象派の肖像画
ルノワール、モリゾ、カサット、ドガとその愛する人たち。
素晴らしいセット印象派
運動全体のモダンな人物、風景、シーン。
ジュリー マネ、1887年
注文、図面、セッションの思い出、スタイル、寸法、在庫。
モーガン 図書館猫と子供
ジュリーの年齢、準備ポーズ、そしてラインの新たな重要性。
マルモッタン モネ美術館ジュリー マネ、印象派の記憶
家族、肖像画、下絵、そしてルノワールとの永続的な関係。
国立 美術館モリゾの乾いた先端
ルノワール以降に作られたプリント、技法、寸法。
オルセー美術館ジュリー マネ、1878年 - 1966年
伝記、名前、作品、肖像画、ドキュメンタリーのリソース。
アルファガイドピアノの若い女の子たち
ルノワールの子供時代、音楽、公式委嘱、そして後期のスタイル。
アルファガイドリトル アイリーン
ルノワールから依頼された 2 つの子供の肖像画を比較してください。
アルファガイドシャルパンティエ夫人とその子供たち
偉大な肖像画の家族、社会的地位、そして野心。
具体的な答えは10
ジュリー マネと彼女の猫に関するよくある質問
ジュリー マネは誰でしたか?
ジュリー マネは、1878 年に生まれ、1966 年に亡くなり、画家のベルト モリゾとエドゥアール マネの弟ウジェーヌ マネの娘として生まれ、作家、作家、そしてエルネスト・ルアール夫人になりました。
ルノワールの肖像画にジュリーは何歳でしたか?
両親が依頼し、1887年に肖像画を撮影させたとき、彼女は8歳か9歳だった。
ジュリー マネは猫のところにいますか?
この絵はオルセー美術館のものです。サイズは65.5×53.5cmで、在庫番号はrf 1999 13です。
ルノワールはなぜジュリー マネを描いたのか?
画家の友人であり、彼の才能を崇拝していた両親は、彼に娘の忠実な肖像画を依頼しました。
準備図面はありますか?
はい。オルセー美術館は少なくとも 4 つの研究について言及しています。ルノワールは、4 分の 3 の視界を維持する前に、より正面的なポーズを特に検討しました。
ルノワールのアングル時代とはどういう意味ですか?
これは、アングルと古い巨匠の影響下で、ルノワールが描画、輪郭、形状の堅牢性をより重視する段階を示しています。
絵の中の猫の役割は何ですか?
それは感情的な関係を作り出し、腕、手、外観、色のコントラストを整理します それは単純な装飾的なアクセサリーではありません。
ベルト モリゾがイメージを引き継いだのでしょうか?
はい。 1889年に彼女はルノワールの肖像画に基づいてドライポイントを作成し、国立美術館はその版画を保管している。
ルノワールは後にジュリー マネを描きましたか?
はい。マルモッタン・モネ美術館に保管されている 1894 年の肖像画には、10 代のジュリーが描かれています。
どのコレクションが主題を拡張しますか?
アンファン・ド・ルノワール、猫の絵画、ベルト・モリゾ、ルノワールの肖像、アンファンの肖像のコレクションが最も関連性があります。
0 マク テケル .