ルノワール ・ シャトゥー ・ 人物 、 光 と 現代 社会
ボーターズ ランチ: ルノワールのゲストは本当は誰ですか?
メゾン フルネーズの縞模様の日よけの下で、ルノワールは友人、モデル、アーティスト、ジャーナリスト、エンターテイメント関係者を集めます。シーンは自発的であるように見えます;技術的な分析により、長い間再構築されてきた構成が明らかになります。
このガイドは、登場人物、会話、テーブル、光、隠された悔い改めを追っています。また、この絵がどのようにしてデュラン リュエル コレクションを離れ、フィリップス コレクションのアイコンとなったのかについても説明しています。

正しい読み方
これはランチ写真ではありません。絵画によって再構築された理想的な社会です
ルノワール 描い ザ ボーターズ ランチ 1880 年から1881 年の間、セーヌ川のほとり、シャトゥーのメゾン フルネーズのテラスで テーブルは部分的に片付けられたばかりです; ボトル、グラス、フルーツ、皿、ナプキンが食事の終わりの物語を伝えます 周りでは、会話は小さなグループに分けられます 公式肖像画のようにポーズをとる人はいませんが、ほとんどすべての人物は画家のサークルの人物に対応しています。
この作品は、通常は分離されている 3 つのジャンル、つまりグループ肖像画、静物画、風景をまとめています。顔は社会生活を与え、テーブルは前景を安定させ、バルコニーの開口部は水、木々、セーヌ川の空気を取り入れます。この野心は、その大きな次元と創造の難しさを説明しています。
したがって、自発性の印象は瞬間的な方法ではなく結果です。 フィリップス コレクションは、絵画を赤外線写真、X 線、絵画層の研究にさらしました。これらの検査では、キャラクターの動き、完全に置き換えられた人物、完全に乾燥する前に再塗装された文章が示されています。ルノワールは、その努力が流動性の背後に消えるように、長い間作業を行っています。
身分証明書
詳細に入る前に、安全なベンチマーク
| エレメント | 情報 | なぜそれが重要なのか |
|---|---|---|
| タイトル | ザ ボーターズ ランチ / ボートパーティーの昼食会 | タイトルはボート遊びに関する社交性を指しており、ボートで食べる食事ではありません。 |
| アーティスト | ピエール=オーギュスト ルノワール、1841年 - 1919年 | この作品は彼の近代絵画と印象派絵画の時代に属します。 |
| 日付 | 1880 年から 1881 年の間 | 制作は数か月にわたって行われ、多数のセッションが行われます。 |
| テクニック | キャンバスに油彩 | カバー、重ね合わせ、テクスチャーは作品の記憶を保存します。 |
| 寸法 | 130.2×175.6cm | この大きな形式は、現代のレジャー活動に記念碑的な規模を与えます。 |
| 表される場所 | シャトゥーのメゾン フルネーズのテラス | チャトゥ島のレストラン、ホテル、ボートのレンタル。 |
| コレクション | フィリップス コレクション、ワシントン、1923 年買収 | この絵は美術館の象徴的な作品となった。 |
| 2026 年の状況 | オルセー美術館への7月19 日までの例外的なローン; 8 月にワシントンへの復帰が発表された | 臨時展示会場は独自のコレクションを変更しません。 |
肖像画
モデルは個別化されており、特定の識別が依然として慎重であっても、ルノワールのサークルに属しています。
静物画
メガネ、ワイン、ブドウ、梨、ボトル、テーブルクロスが絵の中の絵を形成します。
風景
バルコニーはセーヌ川に面しており、空気、光、植物の中に社交性を刻み込んでいます。
の ファーネス ハウス
シャトゥーは、電車、セーヌ川、カヌーのおかげでパリジャンのサマーラウンジになります

新しいレジャー文化から生まれた住所
1837 年に開通したパリ - シャトゥー間の鉄道路線により、セーヌ川の岸辺は都市居住者がアクセスできるようになります。日曜日には、大通りから遠く離れた場所で漕いだり、泳いだり、昼食をとったり、呼吸したりするためにやって来ます。カヌーは単なるスポーツではありません。カヌーは、その服装、クラブ、会議、そして自由の想像力によって、社交的なファッションになりつつあります。
海洋大工のアルフォンス・フルネーズは、ボートの建造とレンタル、ホテルとレストランをまとめた施設を島で開発しています。ラ・メゾン・フルネーズは芸術家や作家の出会いの場になります。ルノワールはそこで10点以上の作品を描きました。家族は匿名の設定ではありません。アルフォンス・フルネーズ・フィルスと、おそらくアルフォンス・フルネーズが盛大な昼食に登場します。
バルコニーは決定的な役割を果たしますそれは数字を囲むことなく直射日光から保護します縞模様の日よけは光をフィルターします; 手すりには限界を構築します; それを超えて、川と木々はボート乗りが存在した理由を思い出しますルノワールはこのように内外、親密で開かれた両方のスペースを取得します。
この場所はまた、パリ地域の変容の物語を伝えます 列車は距離を減らし、レジャー活動が発展し、異なる背景を持つ人々が同じ施設で集まります 表はフランス社会のすべてを示すものではありませんが、都市の近代性に特徴的なモビリティと社会性を描いています。
誰の誰?
ルノワールは友人やロールモデルを会話の星座に変えます
| テーブルエリア | キャラクター | 役割またはリンク | ビジュアルインデックス |
|---|---|---|---|
| 左前景 | アリーヌ シャリゴ | ルノワールの将来の妻、裁縫師、モデル | 彼女は小さな巣穴を椅子に置いて遊んでいます。 |
| 左欄干 | アルフォンス フルネーズ 息子 | ボート遊びに関わるオーナーの息子 | カヌー職人でボディニットもする彼は、手すりに寄りかかっています。 |
| 前景 右 | ギュスターヴ カイユボット | 画家、コレクター、ボート愛好家 | 白い衣装を着て椅子にまたがって座っている。 |
| 中央 手すり | アルフォンシーヌ フルネーズかな | ルノワールのモデル、オーナーの娘 | 肘に寄りかかる若い女性;慎重な識別. |
| センター、後ろ向き | ラウル バルビエ男爵 | 元騎兵将校 | 彼は作曲の途中で会話を主導します。 |
| センター | エレン アンドレ | ドガ、マネ、ルノワールの女優兼モデル | 彼女は唇にグラスを持ってくる。 |
| 背景、シルクハット | チャールズ エフルッシ | の銀行家、コレクター、ディレクター ガゼット デ ボザール | 彼女の帽子は、より都会的で社交的な服装を示しています。 |
| Ephrussi 近く | ジュール ラフォルグ | 詩人、批評家、エフルッシの秘書 | 彼は彼と対話を形成し、ルノワールは作業中にその方向を変更しました。 |
| 前景 右 | アンジェラ | モデルと花屋;帰属について議論 | 彼女はジャーナリストのマッジョーロに頭を向ける。 |
| 右に立って | マッジョーロ | ジャーナリスト | 彼は親密な会話の中でアンジェールに傾倒します。 |
| 直角上角 | ジャンヌ サマリー | コメディ=フランセーズの女優 | 彼女はとても活発なグループで二人の男性と交流しています。 |
| 同じグループ | ウジェーヌ ピエール レストリンゲス | 内務省 官吏 | 彼の笑い声は小さな三角形の数字を開きます。 |
| 同じグループ | ポール ローテ | 画家でルノワールの親友 | 頭を下げてグループを右に閉じる。 |
見えない幾何学
テーブルの対角線、日よけ、小グループが群衆の分散を防ぎます

非常に正確に階層的な障害
白いテーブルは斜めに前景を横切っています その角度は急速な深さを作り出し、マイルストーンのようなオブジェクトを分配します 暗いボトル、透明なメガネ、暖かい果物、しわくちゃのタオルは、体の間に視覚的な一時停止を形成します。
左側では柱と欄干が場面を安定させます上では日よけの細片が2つ目の明るい斜めになっていますこの2つの間で登場人物はペアかトリオに分けられます中央は1つとして支配的ではありません目はアリーヌから犬へカイユボットからテーブルへエレン・アンドレのガラスからエフルッシのシルクハットへそして右側のグループへ。
ジェスチャーは橋として機能します。曲がった頭は別の人物を呼びます;手すりに置かれた腕は線を伸ばします;目は単一の物語を形成することなく出会います。この循環により、私たちの到着前にいくつかの会話が始まり、出発後も続くという印象を与えます。
風景は断片的にしか見えません この経済は人間の存在を薄めることを避けます ルノワールはウォーカーを追加してセーヌ川のパノラマビューを描いていません; 彼は最初にコミュニティを構築し、次に川にそのレジャー環境を説明させます。
この絵の成功は矛盾によるものです。各グループは自律的に見えますが、全体のバランスを変えずに人物を削除することはできません。
作曲の読み上げ色、素材、光
白は決して白ではありません。空気の青、日よけの黄色、顔の反射を受けます


残忍な完全な太陽ではなく、濾過された光
日よけはゲストを保護し、光を拡散します 顔は均一に照らされていません; バラ、黄色、青と紫は肌の色を形作ります ルノワールは体系的な黒い影を避けます 隣の色は、あるオブジェクトから別のオブジェクトに循環し、シーンにその凝集性を与えます。
テーブルクロスは絵画の大きな反射板です手、ボトル、服に向かって光を反射しますその折り目はしなやかなレリーフを作り出し静物画は垂直に中断しますメガネはいくつかの輝きと透明度で描かれています; 果物は食事の暖かい色調を凝縮します。
鍵は主題に応じて変わりますそれらは特定の顔にきつく、葉の中でより自由で、日よけのストリップの中でより長いですこの品種は印象派が均一なレシピになることを防ぎますルノワールは肌、布地、ガラス、または植物に彼のタッチを適応させます。
X線および赤外線
目に見える祝宴の下で、悔い改めは征服するのが難しい構成を伝えます
アラインが別の女性の代わりを務める
X線検査の結果、最初に別の人物が左前景を占めていたことが判明した。ルノワールはそれを覆い、アリーヌ・シャリゴを小さな犬と一緒に設置し、絵の中で最も有名な感情的なポイントの1つを作り出した。
フィリップス コレクションは、2017 年の展覧会に向けて作品を再検討しました。赤外線と X 線の画像には、ポーズ、頭、身長の変化が見られます。チャールズ・エフルッシは当初、バルコニーの正面を見ていました。ルノワールは、彼らの会話を強化するために彼を隣人の方に向けました。
下部の2 人の男性も日よけの導入または修正後に下げられました 放牧光の下では、最終状態とは関係のないレリーフが古い位置を裏切ります 顕微鏡下では、いくつかの乾燥亀裂に下にある色が現れます。
これらの亀裂は、より速い乾燥層が、まだ遅いまたは湿った塗料に適用されたことを示すことがあります。それらは過失についてではなく、キャンバスに直接作業する画家の緊急性と繰り返しについて述べています。フィリップスは、既知の準備図面が存在しないことと、下絵がほとんど見えないことに注目しています。ルノワールは、絵画によって構成を精緻化します。
手紙はこの困難を裏付けています。彼は、来るモデルも来ないモデルも、遅れも、そして最終的に削除してしまう数字についても不満を述べています。したがって、ルノワールの明らかに最もリラックスした作品は、全員の空き状況に応じて、不安定な建設現場から生じています。
幸せだが構築された現代性
ボート乗り、女優、画家、コレクターは同じテラスを共有しています

衣服はコミュニティを破壊することなく違いを目に見えるようにします
白いジャージとストローボート乗りがスポーツ界の合図 シャルル・エフルッシのシルクハットは、より都会的でブルジョワ的なレジスターに属している ドレス、リボン、手袋、ジュエリーは、他の社会的地位を区別している ルノワールは、これらのギャップを保持しながら、それらを同じシーンに統合します。
この多様性はフランス社会の統計資料を構成するものではありません。すべては直接的または間接的にアーティストのネットワークと結びついています。しかし、カイユボットのような裕福な画家、エフルッシのようなコレクター、女優、モデル、修復家の家族の近さは、国境が一瞬柔軟になるレジャーの新しい文化を表しています。
オルセー美術館は今日、ルノワールを現代生活の偉大な画家として再読している。幸福とは真剣さの欠如ではない。それは歴史的主題となる。友人たちと昼食をとるとき、130 x 176 センチメートルのキャンバスを作るということは、以前は宗教的、神話的、または公式の場面に与えられていた尊厳を自由時間に与えることに等しい。
ルノワールは、体制に必要な作品も、時代の完全な緊張も示さない 彼のビジョンは、優しさ、つながり、喜びを選択する したがって、私たちは、それが社会的現実の中立的な再現ではなく、絵画的な命題であることを理解しながら、この世界を賞賛しなければなりません。
シャトゥーからワシントンへ
来歴により、この絵はアメリカの美術館の紋章に変わりました
ルノワールはシャトゥーで働いています
セッションは数ヶ月に渡って続きます 構成はウェブ上で直接進化します。
一般へのプレゼンテーション
この作品は印象派の展覧会の文脈で展示され、現代生活の野心的な絵画として認識されています。
商人は仕事を続ける
この絵は、印象派の偉大な商人が米国へ出発する前は家族のものでした。
ダンカン フィリップスがそれを獲得
デュラン・リュエル家から購入されたこの作品は、ルノワールにとって史上最高の購入品として紹介されています。
フィリップス コレクションのアイコン
ダンカン・フィリップスは、この作品が一般の人々を魅了し、彼の若い美術館にアイデンティティを与えることになるとすぐに理解しました。
パリでの例外的なローン
フィリップスはオルセー美術館に絵を貸します ルノワールと愛、2026年3月17 日から7月19 日まで、8 月にワシントンへの復帰が発表された。
今日は表を参照してください
恒久的な回収はワシントンにありますが、一時的な融資はまだ確認する必要があります
本アップデート日現在
この絵はパリのオルセー美術館の展覧会で例外的に展示されました ルノワールと愛 幸せな現代性、2026年7月19 日までとなっている.
フィリップス コレクションは、2026年8 月にワシントンに戻らなければならないと規定している。この日以降、旅行する前に作品の公式ページと博物館のカレンダーを参照する。主要な作品は、貸し出されているか、修復中であるか、一時的に劇場から撤去されている可能性がある。
シャトゥーでは、メゾンフルネーズと印象派の島がサイトを理解することができます絵画は、そこに保存されていませんが、テラス、セーヌ川とカヌーの歴史は、その地理に画像を配置する場所への訪問と、元のそれゆえに、2 つの異なる経験に反応します。
キャンバスの前で、テーブルの斜めを把握するために距離から始めてください それから顔とメガネを近づけます; 最後に左側に戻り、そこで検査はAlineの下で覆われた図を明らかにしましたこの前後の動きは、画像全体とその生産の違いを明らかにします。
比較する6 つの作品
ルノワール、シャトゥー、ボート文化によるランチを延長してください

ザ ボーターズ ランチ
テラス、13の人物、テーブル、セーヌ川の光が大きな形で集まりました。
作品→を参照
シャトゥーのボート乗り
この場所とその海洋レジャー活動は、より水に対して開かれた構成になっています。
作品→を参照
ザ ヨール
反射と土手の中でボートはカラフルな形になります。
作品→を参照
ラ グルヌイエール
第一印象派の実験室での入浴者、歩行者、ボート。
作品→を参照
ガレットミルボール
光がいくつかの動くグループをつなぐ、もう一つの素晴らしい構成。
作品→を参照
の ボート パーティー
ここの昼食会の前景に座っている画家は、大胆な航海風景の作者になります。
作品→を参照複製と装飾
大判は理想的ですが、サイズだけではなく顔の読みやすさが重要です
広い壁のために作られた組成物
水平形式はソファ、大きなコンソール、またはダイニングルームの上に適しています 十分な視点では、最初に全体を読んでから会話を読むことができます。
小さすぎる再生は、区別するのが難しいスポットに文字を減らすことができます スペースが限られている場合は、テーブルの顔、メガネ、対角線を明確に保存する幅を選択してください 壁を測定し、フレームに呼吸させ、2 つの壁ユニット間の作業を締め付けないようにします。
忠誠心は孤立した黄色や青に依存しません 関係は保存されなければなりません: 暖かくて冷たい白、ピンクがかった肌の色、植生の緑、ボトルの黒、そして日よけのオレンジのアクセントが飽和しすぎる画像は、フィルターをかけた光を派手なポスターに変えます。
油絵では、タッチの多様性も確認してください テーブルクロスは肌や葉と同じ質感であってはなりません 出荷前に検証写真をリクエストし、全体のバランスをリモートで確認してから、顔とテーブルのオブジェクトを間近で確認してください。
現代的なインテリアとして、落ち着いたアメリカンボックスは色を強調しています。緑青仕上げのゴールドフレームは、大きなグループポートレートの古典的な側面を強化します。どちらの場合も、照明はキャンバスに直接反射することなく、柔らかく横方向でなければなりません。
検証されたコレクションとソース
店内でルノワールを探索し、フィリップス コレクションの研究に戻ります
ピエール=オーギュスト ルノワール
ボート乗り、舞踏会、肖像画、海水浴客、庭園、現代生活の風景。
動き印象派
ルノワール、モネ、モリゾ、ドガ、シスレー、ピサロを比較してください。
画家 モデルギュスターヴ カイユボット
ランチの前景に座っているボート乗りたちの作品をご覧ください。
性別肖像画
孤立した人物、家族、友人のグループ、そして現代の顔。
博物館オルセー美術館
ルノワールとフランスのコレクションの印象派の傑作を探索してください。
選択著名な絵画作品
アーティスト、時代、美術館、主題ごとに素晴らしい作品を閲覧します。
お 知らせ 業務
日付、寸法、文字、1923 年からの取得、およびコレクション内のステータス。
フィリップス コレクション技術的な勉強
赤外線、X線、悔い改め、亀裂、組成方法。
保全表面の下
エフルシの動き、背景の変容、そしてアリーヌの下の隠れた人物。
フィリップス コレクション2026 年から貸与
オルセーでのローン日程とワシントンへの復帰は2026年8月に発表された。
オルセー美術館ルノワールと愛
パリの展覧会、幸せな現代性、そして絵画の並外れた貸し出し。
オルセー美術館選挙運動党
シャトゥー、ボート遊び、食事、そしてルノワールの作品におけるリンクの絵画。
ファーネス ハウス歴史的な場所
電車、レストラン、ボートの建造、そしてシャトゥーの印象派の思い出。
ウィキメディア コモンズ高精細画像
完全なテーブルの非常に高解像度のデジタル再生。
具体的な答えは10
ル デジュネール デ カヌイエに関するよくある質問
ル デジュネール デ カヌイエを描いたのは誰ですか?
ピエール=オーギュスト・ルノワールは、1880 年から 1881 年にかけてキャンバスにこの油彩を制作しました。
シーンはどこで行われますか?
メゾン・フルネーズのテラスには、セーヌ川のほとり、シャトゥーにあるレストランとカヌー施設があります。
識別される文字数は?
フィリップス コレクションは、13 の考えられる身元または身元を提供しています。一部の人、特にアルフォンシーヌ・フルネーズまたはアンジェールは、慎重に配合し続ける必要があります。
犬を連れた女は?
ルノワールの将来の妻となるアリーヌ・シャリゴは、左前景に小さな巣穴を開けて遊んでいます。
ギュスターヴ カイユボットはどこにありますか?
前景は真っ直ぐで、椅子にまたがり、白いジャージと麦わらボートを着て座っています。
その絵は1回のセッションで描かれたのでしょうか?
いいえ、手紙、X 線、赤外線は、複数のセッション、動き、人物の置き換えを証明します。
テーブルの寸法は?
約130.2×175.6cm。この大きなフォーマットは、レジャーシーンに記念碑的なスケールを与えます。
ル デジュネール デ カヌイエがある美術館はどこですか?
ワシントンのフィリップス・コレクションは、1923年にデュラン・リュエル家からこのコレクションを取得しました。
なぜ2026 年のパリに絵があるのですか?
展覧会のためにオルセー美術館に例外的に貸し出されている ルノワールと愛 2026年7月19日まで、8月にワシントンへの復帰が発表される。
複製にはどのような形式を選択すればよいですか?
テーブルの面と斜めを保存するのに十分な幅の水平フォーマット 部屋で利用可能な距離は、最終的な寸法をガイドする必要があります。
0 マク テケル .