モネのグリシン:色、リズム、大きな装飾

マルモッタン モネ美術館の 2 つの大きな水平パネルの日付は 1919 年から 1920 年のものです。他のバージョンでは、1916 年から 1920 年代初頭までのより広い日付が付けられることもあります。

大きな水平バージョンは高さ 100 cm、幅 300 cm です。美術館には、モチーフに特化した同じ形式の絵画 2 点が保管されています。

マルモッタン モネ美術館には、ミシェル モネ遺産からの 2 つの大きなパネルが保存されています。他のバージョンは、特にオーバリンのアレン記念美術館とデン ハーグ美術館に属しています。

数え方はカタログや習作、パネル、バージョンを区別する方法によって異なります。アレン記念美術館は、彼の絵画をフリーズ プロジェクトに関連する現存する 9 点の絵画のうちの 1 つとして紹介しています。

藤は、1905 年に日本のジヴェルニー橋の上に設置されたフープの上に生えていました。彼らの吊り下げられた動きは、睡蓮の大きな装飾に関連した花のフリーズの彼のプロジェクトにも合致していました。

第 オランジュリーの楕円形の部屋は、スイレンの8 つの大きな組成を収容します 藤のパネルは、プロジェクトの前の状態または補完的な状態に属しており、最終的なインスタレーションには統合されていませんでした。

モネは花と雰囲気の上でフィールドを閉じます。明確に分離された土壌、空、堤防を除去することで、庭園を連続した表面に変え、フリーズの装飾機能を強化します。

ライラック、淡い紫、海緑、青みがかった灰色、真珠のような白が優勢です。サンゴとオレンジのアクセントが時々構図を温めます。

植物のモチーフは依然として識別可能ですが、地平線の欠如、分散化、接触の継続により、作品は 20 世紀の抽象化の中心となる懸念に近づいています。

パネルは広大な睡蓮のサイクルの文脈で設計されています。モネは、ある時点で、水の大きなキャンバスの上や装飾の建築間隔に藤のフリーズを思い描いています。