百 作品韓国絵画専攻

通過と変身の物語

油絵は、植民地化、東京への芸術家の移動、ヨーロッパの言語の学習という文脈で、20 世紀初頭の韓国でそれ自体を確立しました しかし、それは決して単純な借用にとどまりません 肖像画、 風景と静物画は、現代のアイデンティティ、都市体験、文化的記憶が交渉される場所になりつつあります。

戦後、半島が分断された後、抽象化はいくつかの道を開きました。キム・ワンキの宇宙の叙情性、ユ・ヨングクの幾何学的な山、チョン・サンファのモノクロフレーム、イ・スンジオの光学的反復です。 1980 年代、ソーシャル ペインティングは身体、作品、歴史の傷、そして加速する領土の変革を強制的に再導入しました。

したがって、この分類は単一の学校を求めるものではありません。油彩を、親密で記念碑的、批判的、または瞑想的な媒体にする作品を集めています。すべての画像には、ソウル美術館の公共コレクションにあるキャンバス上の油彩として識別される絵画が示されています。