トップ100 - 絵画で最も有名な自画像100作品
絵画における最も有名な自画像100選
デューラーからフリーダ・カーロまで:芸術家の顔をマニフェスト、記憶、実験室へと変える100の作品
このランキングは、ヨーロッパとアメリカの伝統から選ばれた97人の芸術家による100点の自画像を集めたものです。
鏡と向き合う100の顔
自画像:自己主張と内省の間
ルネサンス期、自画像は画家の社会的認知に伴った。デューラー、ラファエロ、ティツィアーノ、ソフォニスバ・アングイッソラ、ラヴィニア・フォンタナは単に自分の特徴を示すだけでなく、画像の作者として新たな職業、文化、尊厳を宣言している。
自分を描くことは、モデル、演出家、そして証人であることを同時に意味する。鏡は顔を提供し、絵画はそれが何になるかを決定する。画像へ進む
画像による分類
デューラー、ゴッホ、カーロ、レンブラント、ジェンティレスキ、シーレ、ムンクが、最もすぐに認識できる自画像たちでこの旅を始める。
#1
毛皮をまとった自画像
第1位、アルブレヒト・デューラーの『毛皮をまとった自画像』は、「自画像の二十のアイコン」の章に属する。自画像は決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、親密な存在感と同様に公的なアイデンティティを構築する。この作品は、その絵画的な解決策の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけのために選ばれた。このランキングは、ルネサンスの自己主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を一つの進歩として扱うことなく関連づけている。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像、そしてアジアの作品は除外されている。
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#2
倉領域には扱いはこなに待ち続ける.
第2位、フィンセント・ファン・ゴッホの『耳を包帯で巻いた自画像』は、「自画像の二十のアイコン」の章に属する。自画像は決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、親密な存在感と同様に公的なアイデンティティを構築する。この作品は、その絵画的な解決策の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけのために選ばれた。このランキングは、ルネサンスの自己主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を一つの進歩として扱うことなく関連づけている。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像、そしてアジアの作品は除外されている。
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#3
トゲの首飾りとハチドリの自画像
第3位、フリーダ・カーロの「茨の首飾りとハチドリの自画像」は、章「自画像の20のアイコン」に属します。自画像は決して顔の単なるコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、内面的な存在感と同様に公的なアイデンティティを構築します。この作品は、その絵画的な解決策の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊び、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱っていません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されています。
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#4
Autoportrait aux deux cercles
第4位、レンブラントの「二つの円の自画像」は、章「自画像の20のアイコン」に属します。自画像は決して顔の単なるコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、内面的な存在感と同様に公的なアイデンティティを構築します。この作品は、その絵画的な解決策の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊び、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱っていません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されています。
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#5
絵画の寓意としての自画像
第5位、アルテミジア・ジェンティレスキの「絵画の寓意としての自画像」は、章「自画像の20のアイコン」に属します。自画像は決して顔の単なるコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、内面的な存在感と同様に公的なアイデンティティを構築します。この作品は、その絵画的な解決策の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊び、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱っていません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されています。
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#6
ボテ・ ボレセク , ボレセテ に は ベノン を 売 る で あ ろ う .
第6位、ギュスターヴ・クールベの「サント=ペラジーの自画像」は、章「自画像の20のアイコン」に属します。自画像は決して顔の単なるコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、内面的な存在感と同様に公的なアイデンティティを構築します。この作品は、その絵画的な解決策の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊び、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱っていません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されています。
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#7
セグブ は わら を 食 わ せ て
第7位、エリザベート・ヴィジェ=ルブランの「麦わら帽子の自画像」は、章「自画像の20のアイコン」に属します。自画像は決して顔の単なるコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、内面的な存在感と同様に公的なアイデンティティを構築します。この作品は、その絵画的な解決策の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊び、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱っていません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されています。
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#8
オグブハルには backベノン.
第8位、パルミジャニーノの「凸面鏡の中の自画像」は、章「自画像の20のアイコン」に属します。自画像は決して顔の単なるコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、内面的な存在感と同様に公的なアイデンティティを構築します。この作品は、その絵画的な解決策の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊び、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱っていません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されています。
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#9
セグブ と ピコン を ズレフ と 共 に 売 っ た .
第9位、エゴン・シーレの「フィサリスを持つ自画像」は、章「自画像の20のアイコン」に属します。自画像は決して顔の単なるコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、内面的な存在感と同様に公的なアイデンティティを構築します。この作品は、その絵画的な解決策の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊び、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱っていません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されています。
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#10
自画像。時計とベッドの間
第10位、エドヴァルド・ムンクの「自画像。時計とベッドの間」は、章「自画像の20のアイコン」に属します。自画像は決して顔の単なるコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、内面的な存在感と同様に公的なアイデンティティを構築します。この作品は、その絵画的な解決策の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊び、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱っていません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されています。
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#11
ひまわりのある自画像
第11位、アントニー・ヴァン・ダイクの「ひまわりを持つ自画像」は、「自画像の20のアイコン」の章に属します。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、公的なアイデンティティと親密な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的解決の独自性と、このジャンルの歴史における位置から選ばれました。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の戯れ、19世紀の内省、そして現代の変形を結びつけていますが、全体を単一の進歩として扱ってはいません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、そしてアジアの作品は除外されました。
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#12
イーゼルでの自画像
第12位、ソフォニスバ・アングイッソラの「イーゼルでの自画像」は、「自画像の20のアイコン」の章に属します。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、公的なアイデンティティと親密な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的解決の独自性と、このジャンルの歴史における位置から選ばれました。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の戯れ、19世紀の内省、そして現代の変形を結びつけていますが、全体を単一の進歩として扱ってはいません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、そしてアジアの作品は除外されました。
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#13
Autoportrait dans l'atelier
第13位、フランシスコ・デ・ゴヤの「アトリエでの自画像」は、「自画像の20のアイコン」の章に属します。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、公的なアイデンティティと親密な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的解決の独自性と、このジャンルの歴史における位置から選ばれました。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の戯れ、19世紀の内省、そして現代の変形を結びつけていますが、全体を単一の進歩として扱ってはいません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、そしてアジアの作品は除外されました。
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#14
キセテ ・ シャハッコル を 造 り ,
第14位、ポール・ゴーギャンの「光輪を持つ自画像」は、「自画像の20のアイコン」の章に属します。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、公的なアイデンティティと親密な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的解決の独自性と、このジャンルの歴史における位置から選ばれました。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の戯れ、19世紀の内省、そして現代の変形を結びつけていますが、全体を単一の進歩として扱ってはいません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、そしてアジアの作品は除外されました。
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#15
タキシード姿の自画像
第15位、マックス・ベックマンの「タキシード姿の自画像」は、「自画像の20のアイコン」の章に属します。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、公的なアイデンティティと親密な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的解決の独自性と、このジャンルの歴史における位置から選ばれました。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の戯れ、19世紀の内省、そして現代の変形を結びつけていますが、全体を単一の進歩として扱ってはいません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、そしてアジアの作品は除外されました。
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#16
セグブ・セグルを一続けなさい.
第16位、ラファエロ・サンツィオの「自画像」は、「自画像の20のアイコン」の章に属します。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、公的なアイデンティティと親密な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的解決の独自性と、このジャンルの歴史における位置から選ばれました。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の戯れ、19世紀の内省、そして現代の変形を結びつけていますが、全体を単一の進歩として扱ってはいません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、そしてアジアの作品は除外されました。
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#17
セグブ・セグルを一続けなさい.
第17位、ティツィアーノの「自画像」は、「自画像の20のアイコン」の章に属します。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、公的なアイデンティティと親密な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的解決の独自性と、このジャンルの歴史における位置から選ばれました。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の戯れ、19世紀の内省、そして現代の変形を結びつけていますが、全体を単一の進歩として扱ってはいません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、そしてアジアの作品は除外されました。
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#18
Autoportrait en jeune homme
第18位、ヤコポ・ティントレットの「青年としての自画像」は、「自画像の20のアイコン」の章に属します。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、公的なアイデンティティと親密な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的解決の独自性と、このジャンルの歴史における位置から選ばれました。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の戯れ、19世紀の内省、そして現代の変形を結びつけていますが、全体を単一の進歩として扱ってはいません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、そしてアジアの作品は除外されました。
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#19
セグブ・セグルを一続けなさい.
19位にランクインしたディエゴ・ベラスケスの《自画像》は、「自画像の20のアイコン」の章に属する。自画像は単なる顔の模写ではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、公的なアイデンティティを構築すると同時に内面の存在感をも築き上げる。この作品は、その絵画的解決の独自性と、自画像というジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位をめぐる駆け引き、19世紀の内省、そして近代の変形を相互に関連づけ、それらを単一の進行として扱うことはしていない。視覚的な重複作品、写真、版画、彫刻、他者によって制作された肖像、アジアの作品は除外されている。
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#20
セグブ・セグルを一続けなさい.
20位にランクインしたニコラ・プッサンの《自画像》は、「自画像の20のアイコン」の章に属する。自画像は単なる顔の模写ではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、公的なアイデンティティを構築すると同時に内面の存在感をも築き上げる。この作品は、その絵画的解決の独自性と、自画像というジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位をめぐる駆け引き、19世紀の内省、そして近代の変形を相互に関連づけ、それらを単一の進行として扱うことはしていない。視覚的な重複作品、写真、版画、彫刻、他者によって制作された肖像、アジアの作品は除外されている。
商品を見る →イーゼル、書物、パレット、衣装、そして正面を向いた視線が、作者を自律した主体として徐々に主張していく。
#21
ヴァージナルと召使いを伴う自画像
21位にランクインしたラヴィニア・フォンタナの《ヴァージナルと召使いを伴う自画像》は、「ルネサンス、バロック、そして芸術家の地位の確立」の章に属する。自画像は単なる顔の模写ではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、公的なアイデンティティを構築すると同時に内面の存在感をも築き上げる。この作品は、その絵画的解決の独自性と、自画像というジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位をめぐる駆け引き、19世紀の内省、そして近代の変形を相互に関連づけ、それらを単一の進行として扱うことはしていない。視覚的な重複作品、写真、版画、彫刻、他者によって制作された肖像、アジアの作品は除外されている。
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#22
セグブ・セグルを一続けなさい.
22位にランクインしたユディト・レイステルの《自画像》は、「ルネサンス、バロック、そして芸術家の地位の確立」の章に属する。自画像は単なる顔の模写ではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、公的なアイデンティティを構築すると同時に内面の存在感をも築き上げる。この作品は、その絵画的解決の独自性と、自画像というジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位をめぐる駆け引き、19世紀の内省、そして近代の変形を相互に関連づけ、それらを単一の進行として扱うことはしていない。視覚的な重複作品、写真、版画、彫刻、他者によって制作された肖像、アジアの作品は除外されている。
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#23
二人の生徒と共に描かれた自画像
23位にランクインしたアデライド・ラビーユ=ギアールの《二人の生徒と共に描かれた自画像》は、「ルネサンス、バロック、そして芸術家の地位の確立」の章に属する。自画像は単なる顔の模写ではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、公的なアイデンティティを構築すると同時に内面の存在感をも築き上げる。この作品は、その絵画的解決の独自性と、自画像というジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位をめぐる駆け引き、19世紀の内省、そして近代の変形を相互に関連づけ、それらを単一の進行として扱うことはしていない。視覚的な重複作品、写真、版画、彫刻、他者によって制作された肖像、アジアの作品は除外されている。
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#24
妹の肖像画と共に描かれた自画像
24位にランクインしたロザルバ・カッリエーラの《妹の肖像画と共に描かれた自画像》は、「ルネサンス、バロック、そして芸術家の地位の確立」の章に属する。自画像は単なる顔の模写ではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングは、公的なアイデンティティを構築すると同時に内面の存在感をも築き上げる。この作品は、その絵画的解決の独自性と、自画像というジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位をめぐる駆け引き、19世紀の内省、そして近代の変形を相互に関連づけ、それらを単一の進行として扱うことはしていない。視覚的な重複作品、写真、版画、彫刻、他者によって制作された肖像、アジアの作品は除外されている。
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#25
若き日の芸術家の自画像
25位、Peter Paul Rubensの「若き日の芸術家の自画像」は、「ルネサンス、バロック、そして芸術家の地位の確立」の章に属しています。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと親密な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的解決の独自性と、このジャンルの歴史における位置から選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を、全体を単一の進歩として扱うことなく関連づけています。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されました。
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#26
自画像。
26位、Bartolomé Esteban Murilloの「自画像。」は、「ルネサンス、バロック、そして芸術家の地位の確立」の章に属しています。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと親密な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的解決の独自性と、このジャンルの歴史における位置から選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を、全体を単一の進歩として扱うことなく関連づけています。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されました。
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#27
年 ごと に ベトル を 年々 もうけ た .
27位、Jean-Auguste-Dominique Ingresの「自画像(二十四歳)」は、「ルネサンス、バロック、そして芸術家の地位の確立」の章に属しています。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと親密な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的解決の独自性と、このジャンルの歴史における位置から選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を、全体を単一の進歩として扱うことなく関連づけています。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されました。
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#28
セグブ・セグルを一続けなさい.
28位、Jacques-Louis Davidの「自画像」は、「ルネサンス、バロック、そして芸術家の地位の確立」の章に属しています。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと親密な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的解決の独自性と、このジャンルの歴史における位置から選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を、全体を単一の進歩として扱うことなく関連づけています。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されました。
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#29
セグブ・セグルを一続けなさい.
29位、J. M. W. Turnerの「自画像」は、「ルネサンス、バロック、そして芸術家の地位の確立」の章に属しています。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと親密な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的解決の独自性と、このジャンルの歴史における位置から選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を、全体を単一の進歩として扱うことなく関連づけています。M. W. 視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されました。
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#30
自画像、イーゼルに向かうコロー
30位、Jean-Baptiste Camille Corotの「自画像、イーゼルに向かうコロー」は、「ルネサンス、バロック、そして芸術家の地位の確立」の章に属しています。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと親密な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的解決の独自性と、このジャンルの歴史における位置から選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を、全体を単一の進歩として扱うことなく関連づけています。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されました。
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#31
オグブハルびとをシャフルに
31位、Édouard Manetの「パレットを持つ自画像」は、「ルネサンス、バロック、そして芸術家の地位の確立」の章に属しています。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと親密な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的解決の独自性と、このジャンルの歴史における位置から選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を、全体を単一の進歩として扱うことなく関連づけています。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されました。
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#32
ベレー帽をかぶった自画像
第32位、「ベレー帽をかぶった自画像」クロード・モネは、章「ルネサンス、バロック、そして芸術家としての地位の確立」に属します。自画像は決して顔の単なるコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、構図は、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的手法の独自性と、ジャンルの歴史における位置づけによって選ばれました。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位をめぐる駆け引き、19世紀の内省、そして現代的な変形を関連付けますが、全体を一つの進歩として扱うことはありません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されました。
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#33
Autoportrait au chapeau blanc
第33位、「白い帽子の自画像」ピエール=オーギュスト・ルノワールは、章「ルネサンス、バロック、そして芸術家としての地位の確立」に属します。自画像は決して顔の単なるコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、構図は、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的手法の独自性と、ジャンルの歴史における位置づけによって選ばれました。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位をめぐる駆け引き、19世紀の内省、そして現代的な変形を関連付けますが、全体を一つの進歩として扱うことはありません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されました。
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#34
黒いフロックコートのドガ(自画像)
第34位、「黒いフロックコートのドガ(自画像)」エドガー・ドガは、章「ルネサンス、バロック、そして芸術家としての地位の確立」に属します。自画像は決して顔の単なるコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、構図は、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的手法の独自性と、ジャンルの歴史における位置づけによって選ばれました。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位をめぐる駆け引き、19世紀の内省、そして現代的な変形を関連付けますが、全体を一つの進歩として扱うことはありません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されました。
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#35
オグブハルびとをシャフルに
第35位、「パレットを持つ自画像」ポール・セザンヌは、章「ルネサンス、バロック、そして芸術家としての地位の確立」に属します。自画像は決して顔の単なるコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、構図は、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的手法の独自性と、ジャンルの歴史における位置づけによって選ばれました。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位をめぐる駆け引き、19世紀の内省、そして現代的な変形を関連付けますが、全体を一つの進歩として扱うことはありません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されました。
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#36
セグブ・セベノルを襲い,
第36位、「帽子の自画像」カミーユ・ピサロは、章「ルネサンス、バロック、そして芸術家としての地位の確立」に属します。自画像は決して顔の単なるコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、構図は、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的手法の独自性と、ジャンルの歴史における位置づけによって選ばれました。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位をめぐる駆け引き、19世紀の内省、そして現代的な変形を関連付けますが、全体を一つの進歩として扱うことはありません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されました。
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#37
Autoportrait devant un miroir
第37位、「鏡の前の自画像」アンリ・ド・トゥールーズ=ロートレックは、章「ルネサンス、バロック、そして芸術家としての地位の確立」に属します。自画像は決して顔の単なるコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、構図は、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的手法の独自性と、ジャンルの歴史における位置づけによって選ばれました。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位をめぐる駆け引き、19世紀の内省、そして現代的な変形を関連付けますが、全体を一つの進歩として扱うことはありません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されました。
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#38
Autoportrait aux seins nus
第38位、「裸の胸の自画像」シュザンヌ・ヴァラドンは、章「ルネサンス、バロック、そして芸術家としての地位の確立」に属します。自画像は決して顔の単なるコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、構図は、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的手法の独自性と、ジャンルの歴史における位置づけによって選ばれました。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位をめぐる駆け引き、19世紀の内省、そして現代的な変形を関連付けますが、全体を一つの進歩として扱うことはありません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されました。
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#39
セグブ・セグルを一続けなさい.
第39位、「自画像」ベルト・モリゾは、章「ルネサンス、バロック、そして芸術家としての地位の確立」に属します。自画像は決して顔の単なるコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、構図は、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的手法の独自性と、ジャンルの歴史における位置づけによって選ばれました。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位をめぐる駆け引き、19世紀の内省、そして現代的な変形を関連付けますが、全体を一つの進歩として扱うことはありません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されました。
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#40
オグブハルびとをシャフルに
第40位、フレデリック・バジールの『パレットを持つ自画像』は、章「ルネサンス、バロック、そして芸術家の地位の確立」に属しています。自画像は決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、そして構図は、公的なアイデンティティと同様に親密な存在感を構築する。この作品は、その絵画的解決の特異性と、ジャンルの歴史における位置から選ばれた。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊び、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけているが、全体を単一の進歩として扱ってはいない。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されている。
商品を見る →アトリエ、戸外、日常の衣服、そして目に見える筆致が、自画像を実際の経験に近づけます。
#41
«座っている自画像、手にパレット»
第41位、アンリ・ファンタン=ラトゥールの『座っている自画像、手にパレット』は、章「19世紀、アトリエ、そして近代的アイデンティティの構築」に属しています。自画像は決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、そして構図は、公的なアイデンティティと同様に親密な存在感を構築する。この作品は、その絵画的解決の特異性と、ジャンルの歴史における位置から選ばれた。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊び、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけているが、全体を単一の進歩として扱ってはいない。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されている。
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#42
セグブ・セグルを一続けなさい.
第42位、アンリ・マティスの『自画像』は、章「19世紀、アトリエ、そして近代的アイデンティティの構築」に属しています。自画像は決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、そして構図は、公的なアイデンティティと同様に親密な存在感を構築する。この作品は、その絵画的解決の特異性と、ジャンルの歴史における位置から選ばれた。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊び、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけているが、全体を単一の進歩として扱ってはいない。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されている。
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#43
セグブ・セグルを一続けなさい.
第43位、アメデオ・モディリアーニの『自画像』は、章「19世紀、アトリエ、そして近代的アイデンティティの構築」に属しています。自画像は決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、そして構図は、公的なアイデンティティと同様に親密な存在感を構築する。この作品は、その絵画的解決の特異性と、ジャンルの歴史における位置から選ばれた。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊び、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけているが、全体を単一の進歩として扱ってはいない。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されている。
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#44
セグブ・セグルを一続けなさい.
第44位、ハイム・スーティンの『自画像』は、章「19世紀、アトリエ、そして近代的アイデンティティの構築」に属しています。自画像は決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、そして構図は、公的なアイデンティティと同様に親密な存在感を構築する。この作品は、その絵画的解決の特異性と、ジャンルの歴史における位置から選ばれた。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊び、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけているが、全体を単一の進歩として扱ってはいない。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されている。
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#45
洗面所の鏡の中の自画像
第45位、ピエール・ボナールの『洗面所の鏡の中の自画像』は、章「19世紀、アトリエ、そして近代的アイデンティティの構築」に属しています。自画像は決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、そして構図は、公的なアイデンティティと同様に親密な存在感を構築する。この作品は、その絵画的解決の特異性と、ジャンルの歴史における位置から選ばれた。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊び、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけているが、全体を単一の進歩として扱ってはいない。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されている。
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#46
Autoportrait au miroir de bambou
第46位、エドゥアール・ヴュイヤールの『竹の鏡の自画像』は、第19章「19世紀、アトリエと近代的アイデンティティの構築」に属します。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的アイデンティティと内面的存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的解決法の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。ランキングは、ルネサンスの確信、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけますが、全体を単一の進歩として扱うことはありません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されています。
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#47
セグブ・セグルを一続けなさい.
第47位、ロベール・ドローネーの『自画像』は、第19章「19世紀、アトリエと近代的アイデンティティの構築」に属します。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的アイデンティティと内面的存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的解決法の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。ランキングは、ルネサンスの確信、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけますが、全体を単一の進歩として扱うことはありません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されています。
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#48
セグブ・セグルを一続けなさい.
第48位、ピエト・モンドリアンの『自画像』は、第19章「19世紀、アトリエと近代的アイデンティティの構築」に属します。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的アイデンティティと内面的存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的解決法の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。ランキングは、ルネサンスの確信、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけますが、全体を単一の進歩として扱うことはありません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されています。
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#49
マグビグロテ・セグブ・セグブ向か.
第49位、カジミール・マレーヴィチの『1933年のマレーヴィチの自画像』は、第19章「19世紀、アトリエと近代的アイデンティティの構築」に属します。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的アイデンティティと内面的存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的解決法の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。ランキングは、ルネサンスの確信、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけますが、全体を単一の進歩として扱うことはありません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されています。
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#50
兵士としての自画像
第50位、エルンスト・ルートヴィヒ・キルヒナーの『兵士としての自画像』は、第19章「19世紀、アトリエと近代的アイデンティティの構築」に属します。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的アイデンティティと内面的存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的解決法の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。ランキングは、ルネサンスの確信、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけますが、全体を単一の進歩として扱うことはありません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されています。
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#51
自画像、1907年
第51位、アウグスト・マッケの『自画像、1907年』は、第19章「19世紀、アトリエと近代的アイデンティティの構築」に属します。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的アイデンティティと内面的存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的解決法の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。ランキングは、ルネサンスの確信、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけますが、全体を単一の進歩として扱うことはありません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されています。
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#52
ブルターニュの衣装をまとった自画像
第52位、フランツ・マルクの『ブルターニュの衣装をまとった自画像』は、第19章「19世紀、アトリエと近代的アイデンティティの構築」に属します。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的アイデンティティと内面的存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的解決法の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。ランキングは、ルネサンスの確信、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけますが、全体を単一の進歩として扱うことはありません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されています。
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#53
自画像1912年
第53位、アレクセイ・フォン・ヤウレンスキーの「自画像 1912」は、「19世紀、アトリエと近代的アイデンティティの構築」の章に属しています。自画像とは決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと内面的な存在感を同時に構築します。この作品は、その絵画的解決法の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして近代の歪みを関連付けていますが、全体を単一の進歩とは見なしていません。視覚的な重複作品、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されました。
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#54
半裸の自画像
第54位、リヒャルト・ゲルストルの「半裸の自画像」は、「19世紀、アトリエと近代的アイデンティティの構築」の章に属しています。自画像とは決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと内面的な存在感を同時に構築します。この作品は、その絵画的解決法の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして近代の歪みを関連付けていますが、全体を単一の進歩とは見なしていません。視覚的な重複作品、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されました。
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#55
Autoportrait au sixième anniversaire de mariage
第55位、パウラ・モーダーゾーン=ベッカーの「結婚6周年の自画像」は、「19世紀、アトリエと近代的アイデンティティの構築」の章に属しています。自画像とは決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと内面的な存在感を同時に構築します。この作品は、その絵画的解決法の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして近代の歪みを関連付けていますが、全体を単一の進歩とは見なしていません。視覚的な重複作品、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されました。
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#56
セグブ・セグルを一続けなさい.
第56位、マリアンネ・フォン・ヴェレフキンの「自画像」は、「19世紀、アトリエと近代的アイデンティティの構築」の章に属しています。自画像とは決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと内面的な存在感を同時に構築します。この作品は、その絵画的解決法の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして近代の歪みを関連付けていますが、全体を単一の進歩とは見なしていません。視覚的な重複作品、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されました。
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#57
セグブ・セグルを一続けなさい.
第57位、ケーテ・コルヴィッツの「自画像」は、「19世紀、アトリエと近代的アイデンティティの構築」の章に属しています。自画像とは決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと内面的な存在感を同時に構築します。この作品は、その絵画的解決法の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして近代の歪みを関連付けていますが、全体を単一の進歩とは見なしていません。視覚的な重複作品、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されました。
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#58
自画像 (1878-1879)
第58位、アンナ・アンカーの「自画像 (1878-1879)」は、「19世紀、アトリエと近代的アイデンティティの構築」の章に属しています。自画像とは決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと内面的な存在感を同時に構築します。この作品は、その絵画的解決法の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして近代の歪みを関連付けていますが、全体を単一の進歩とは見なしていません。視覚的な重複作品、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されました。
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#59
セグブ・セグルを一続けなさい.
第59位、オルガ・ボズナンスカの「自画像」は、「19世紀、アトリエと近代的アイデンティティの構築」の章に属しています。自画像とは決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと内面的な存在感を同時に構築します。この作品は、その絵画的解決法の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして近代の歪みを関連付けていますが、全体を単一の進歩とは見なしていません。視覚的な重複作品、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されました。
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#60
セグブ・セグルを一続けなさい.
第60位、セシリア・ボーの「自画像」は、「19世紀、アトリエと近代的アイデンティティの構築」の章に属しています。自画像とは決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと内面的な存在感を同時に構築します。この作品は、その絵画的解決法の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして近代の歪みを関連付けていますが、全体を単一の進歩とは見なしていません。視覚的な重複作品、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジア作品は除外されました。
商品を見る →ラビーユ=ギアール、レイステル、モリゾ、ヴァラドン、モーダーゾーン=ベッカーとその仲間たちは、押し付けられた役割に抗いながら自らの存在を築き上げる。
#61
セグブ・セグルを一続けなさい.
第61位、「自画像」(エリザベス・ヌース作)は、「女性アーティストと自らのイメージの獲得」の章に属する。自画像とは単なる顔の模写ではない。ポーズ、視線、服装、鏡、アトリエ、パレット、そして構図が、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築する。この作品は、その絵画的解決法の特異性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンス期の自己主張、バロック期の地位をかけた遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を、単一の進歩として扱うことなく相互に関連づけている。視覚的な重複作品、写真、版画、彫刻、他者の手になる肖像、そしてアジア作品は除外された。
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#62
セグブ・セグルを一続けなさい.
第62位、「自画像」(リラ・カボット・ペリー作)は、「女性アーティストと自らのイメージの獲得」の章に属する。自画像とは単なる顔の模写ではない。ポーズ、視線、服装、鏡、アトリエ、パレット、そして構図が、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築する。この作品は、その絵画的解決法の特異性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンス期の自己主張、バロック期の地位をかけた遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を、単一の進歩として扱うことなく相互に関連づけている。視覚的な重複作品、写真、版画、彫刻、他者の手になる肖像、そしてアジア作品は除外された。
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#63
セグブ・セグルを一続けなさい.
第63位、「自画像」(マリー・バシキルツェフ作)は、「女性アーティストと自らのイメージの獲得」の章に属する。自画像とは単なる顔の模写ではない。ポーズ、視線、服装、鏡、アトリエ、パレット、そして構図が、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築する。この作品は、その絵画的解決法の特異性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンス期の自己主張、バロック期の地位をかけた遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を、単一の進歩として扱うことなく相互に関連づけている。視覚的な重複作品、写真、版画、彫刻、他者の手になる肖像、そしてアジア作品は除外された。
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#64
肘掛け椅子に座り、飼い犬のフレンチブルドッグ、ボブと共に描かれた自画像
第64位、「肘掛け椅子に座り、飼い犬のフレンチブルドッグ、ボブと共に描かれた自画像」(マリー・ブラックモン作)は、「女性アーティストと自らのイメージの獲得」の章に属する。自画像とは単なる顔の模写ではない。ポーズ、視線、服装、鏡、アトリエ、パレット、そして構図が、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築する。この作品は、その絵画的解決法の特異性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンス期の自己主張、バロック期の地位をかけた遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を、単一の進歩として扱うことなく相互に関連づけている。視覚的な重複作品、写真、版画、彫刻、他者の手になる肖像、そしてアジア作品は除外された。
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#65
ハープを手にする自画像
第65位、「ハープを手にした自画像」(ローズ・アデライード・デュクルー作)は、「女性アーティストと自らのイメージの獲得」の章に属する。自画像とは単なる顔の模写ではない。ポーズ、視線、服装、鏡、アトリエ、パレット、そして構図が、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築する。この作品は、その絵画的解決法の特異性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンス期の自己主張、バロック期の地位をかけた遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を、単一の進歩として扱うことなく相互に関連づけている。視覚的な重複作品、写真、版画、彫刻、他者の手になる肖像、そしてアジア作品は除外された。
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#66
狼の皮をまとった自画像
第66位、「狼の皮をまとった自画像」(アンデシュ・ソーン作)は、「女性アーティストと自らのイメージの獲得」の章に属する。自画像とは単なる顔の模写ではない。ポーズ、視線、服装、鏡、アトリエ、パレット、そして構図が、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築する。この作品は、その絵画的解決法の特異性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンス期の自己主張、バロック期の地位をかけた遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を、単一の進歩として扱うことなく相互に関連づけている。視覚的な重複作品、写真、版画、彫刻、他者の手になる肖像、そしてアジア作品は除外された。
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#67
セグブ・セグルを一続けなさい.
第67位、ジョン・シンガー・サージェントの「自画像」は、「女性画家と自己イメージの獲得」の章に属する。自画像とは決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと同時に内面的な存在感を構築する。本作品は、その絵画的手法の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンスの自己主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱わない。視覚的な複製、写真、版画、彫刻、他の画家による肖像画、およびアジアの作品は除外されている。
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#68
Or et Brun : Autoportrait
第68位、ジェームズ・アボット・マクニール・ホイッスラーの「金と茶色:自画像」は、「女性画家と自己イメージの獲得」の章に属する。自画像とは決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと同時に内面的な存在感を構築する。本作品は、その絵画的手法の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンスの自己主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱わない。視覚的な複製、写真、版画、彫刻、他の画家による肖像画、およびアジアの作品は除外されている。
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#69
セグブ・セグルを一続けなさい.
第69位、トーマス・エイキンズの「自画像」は、「女性画家と自己イメージの獲得」の章に属する。自画像とは決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと同時に内面的な存在感を構築する。本作品は、その絵画的手法の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンスの自己主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱わない。視覚的な複製、写真、版画、彫刻、他の画家による肖像画、およびアジアの作品は除外されている。
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#70
セグブ・セグルを一続けなさい.
第70位、ウィリアム・メリット・チェイスの「自画像」は、「女性画家と自己イメージの獲得」の章に属する。自画像とは決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと同時に内面的な存在感を構築する。本作品は、その絵画的手法の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンスの自己主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱わない。視覚的な複製、写真、版画、彫刻、他の画家による肖像画、およびアジアの作品は除外されている。
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#71
セグブ・セグルを一続けなさい.
第71位、グラント・ウッドの「自画像」は、「女性画家と自己イメージの獲得」の章に属する。自画像とは決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと同時に内面的な存在感を構築する。本作品は、その絵画的手法の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンスの自己主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱わない。視覚的な複製、写真、版画、彫刻、他の画家による肖像画、およびアジアの作品は除外されている。
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#72
セグブ・セグルを一続けなさい.
第72位、ジョン・エヴァレット・ミレーの「自画像」は、「女性画家と自己イメージの獲得」の章に属する。自画像とは決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと同時に内面的な存在感を構築する。本作品は、その絵画的手法の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンスの自己主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱わない。視覚的な複製、写真、版画、彫刻、他の画家による肖像画、およびアジアの作品は除外されている。
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#73
Autoportrait à l'âge de 14 ans
第73位、ウィリアム・ホルマン・ハントの「14歳の自画像」は、「女性画家と自己イメージの獲得」の章に属する。自画像とは決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと同時に内面的な存在感を構築する。本作品は、その絵画的手法の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンスの自己主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱わない。視覚的な複製、写真、版画、彫刻、他の画家による肖像画、およびアジアの作品は除外されている。
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#74
セグブ・セグルを一続けなさい.
第74位、ローレンス・アルマ=タデマの「自画像」は、「女性画家と自己イメージの獲得」の章に属する。自画像とは決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと同時に内面的な存在感を構築する。本作品は、その絵画的手法の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンスの自己主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱わない。視覚的な複製、写真、版画、彫刻、他の画家による肖像画、およびアジアの作品は除外されている。
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#75
セグブ・セグルを一続けなさい.
第75位、フレデリック・レイトンの「自画像」は、「女性画家と自己イメージの獲得」の章に属する。自画像とは決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと同時に内面的な存在感を構築する。本作品は、その絵画的手法の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンスの自己主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱わない。視覚的な複製、写真、版画、彫刻、他の画家による肖像画、およびアジアの作品は除外されている。
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#76
セテ と セナベル ・ セペル を 襲 わ れ た .
第76位、アルノルト・ベックリンの「死神がヴァイオリンを弾く自画像」は、「女性画家と自己イメージの獲得」の章に属する。自画像とは決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと同時に内面的な存在感を構築する。本作品は、その絵画的手法の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンスの自己主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱わない。視覚的な複製、写真、版画、彫刻、他の画家による肖像画、およびアジアの作品は除外されている。
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#77
セグブ・セグルを一続けなさい.
第77位、フェルディナント・ホドラーの「自画像」は、「女性画家と自己イメージの獲得」の章に属する。自画像とは決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと同時に内面的な存在感を構築する。本作品は、その絵画的手法の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンスの自己主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱わない。視覚的な複製、写真、版画、彫刻、他の画家による肖像画、およびアジアの作品は除外されている。
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#78
スタジオでの自画像
78位にランクされたFranz Von Stuckの「スタジオでの自画像」は、「女性芸術家と自己イメージの獲得」の章に属しています。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。姿勢、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと内面的な存在感を同時に構築します。この作品は、その絵画解決の特異性と、このジャンルの歴史における位置づけによって選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位ゲーム、19世紀の内省、そして現代の変形を相互に関連づけており、全体を単一の進歩として扱っていません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されています。
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#79
Autoportrait au squelette
79位にランクされたLovis Corinthの「骸骨のある自画像」は、「女性芸術家と自己イメージの獲得」の章に属しています。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。姿勢、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと内面的な存在感を同時に構築します。この作品は、その絵画解決の特異性と、このジャンルの歴史における位置づけによって選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位ゲーム、19世紀の内省、そして現代の変形を相互に関連づけており、全体を単一の進歩として扱っていません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されています。
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#80
筆のある自画像
80位にランクされたMax Liebermannの「筆のある自画像」は、「女性芸術家と自己イメージの獲得」の章に属しています。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。姿勢、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと内面的な存在感を同時に構築します。この作品は、その絵画解決の特異性と、このジャンルの歴史における位置づけによって選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位ゲーム、19世紀の内省、そして現代の変形を相互に関連づけており、全体を単一の進歩として扱っていません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されています。
商品を見る →表現主義、キュビズム、未来派、そして現代の色彩は、顔を心理的かつ形式的な実験の場へと変貌させます。
#81
芸術家とその弟の自画像
81位にランクされたFranz Xaver Winterhalterの「芸術家とその弟の自画像」は、「変形、色彩、心理学の近代性」の章に属しています。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。姿勢、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと内面的な存在感を同時に構築します。この作品は、その絵画解決の特異性と、このジャンルの歴史における位置づけによって選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位ゲーム、19世紀の内省、そして現代の変形を相互に関連づけており、全体を単一の進歩として扱っていません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されています。
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#82
「球を遊ぶ女」を描く自画像
ランキング82位、ジャン=レオン・ジェロームの「球遊びをする女を描く自画像」は、「変形、色彩、心理のモダニティ」の章に属しています。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、服装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと私的な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的手法の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけていますが、それらを単一の進歩として扱ってはいません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されています。
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#83
パレットを持つ自画像(1895年、カタログ1895/01)
ランキング83位、ブグローによる「パレットを持つ自画像(1895年、カタログ1895/01)」は、「変形、色彩、心理のモダニティ」の章に属しています。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、服装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと私的な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的手法の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけていますが、それらを単一の進歩として扱ってはいません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されています。
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#84
自画像(1909年)
ランキング84位、ホアキン・ソローリャによる「自画像(1909年)」は、「変形、色彩、心理のモダニティ」の章に属しています。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、服装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと私的な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的手法の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけていますが、それらを単一の進歩として扱ってはいません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されています。
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#85
自画像、1897年
ランキング85位、フェリックス・ヴァロットンによる「自画像、1897年」は、「変形、色彩、心理のモダニティ」の章に属しています。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、服装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと私的な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的手法の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけていますが、それらを単一の進歩として扱ってはいません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されています。
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#86
プリウレの前の自画像
ランキング86位、モーリス・ドニによる「プリウレの前の自画像」は、「変形、色彩、心理のモダニティ」の章に属しています。自画像は決して単なる顔のコピーではありません。ポーズ、視線、服装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと私的な存在感の両方を構築します。この作品は、その絵画的手法の独自性と、このジャンルの歴史における位置づけから選ばれました。このランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけていますが、それらを単一の進歩として扱ってはいません。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他の芸術家による肖像画、アジアの作品は除外されています。
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#87
象徴的な自画像
87位「象徴的自画像」エミール・ベルナール — 章「歪み、色彩、心理の近代性」。自画像は単なる顔の複製ではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築する。本作品は、その絵画的解決策の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の歪みを関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱わない。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他者による肖像、アジア作品は除外されている。
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#88
オグブハルにはベセグを売り,
88位「帽子の自画像」アンドレ・ドラン — 章「歪み、色彩、心理の近代性」。自画像は単なる顔の複製ではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築する。本作品は、その絵画的解決策の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の歪みを関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱わない。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他者による肖像、アジア作品は除外されている。
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#89
セグブ・セグルを一続けなさい.
89位「自画像」ウンベルト・ボッチョーニ — 章「歪み、色彩、心理の近代性」。自画像は単なる顔の複製ではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築する。本作品は、その絵画的解決策の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の歪みを関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱わない。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他者による肖像、アジア作品は除外されている。
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#90
ひげのある自画像
90位「ひげのある自画像」テオ・ファン・ドースブルフ — 章「歪み、色彩、心理の近代性」。自画像は単なる顔の複製ではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築する。本作品は、その絵画的解決策の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の歪みを関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱わない。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他者による肖像、アジア作品は除外されている。
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#91
パレットを持つ自画像
91位「パレットを持つ自画像」テオ・ファン・ライセルベルヘ — 章「歪み、色彩、心理の近代性」。自画像は単なる顔の複製ではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築する。本作品は、その絵画的解決策の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の歪みを関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱わない。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他者による肖像、アジア作品は除外されている。
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#92
セグブ・セグルを一続けなさい.
92位「自画像」イリヤ・レーピン — 章「歪み、色彩、心理の近代性」。自画像は単なる顔の複製ではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築する。本作品は、その絵画的解決策の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の歪みを関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱わない。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他者による肖像、アジア作品は除外されている。
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#93
セグブ・セグルを一続けなさい.
93位「自画像」イワン・クラムスコイ — 章「歪み、色彩、心理の近代性」。自画像は単なる顔の複製ではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築する。本作品は、その絵画的解決策の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の歪みを関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱わない。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他者による肖像、アジア作品は除外されている。
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#94
セグブ・セグルを一続けなさい.
94位「自画像」ヴァレンティン・セロフ — 章「歪み、色彩、心理の近代性」。自画像は単なる顔の複製ではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築する。本作品は、その絵画的解決策の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の歪みを関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱わない。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他者による肖像、アジア作品は除外されている。
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#95
セグブ・セグルを一続けなさい.
95位「自画像」ボリス・クストーディエフ — 章「歪み、色彩、心理の近代性」。自画像は単なる顔の複製ではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと内面的な存在感の両方を構築する。本作品は、その絵画的解決策の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけから選ばれた。ランキングは、ルネサンスの主張、バロックの地位の遊戯、19世紀の内省、そして現代の歪みを関連づけつつ、全体を単一の進歩として扱わない。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、他者による肖像、アジア作品は除外されている。
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#96
自画像、スケーゲンの浜辺でイーゼルのそばに座る
96位、ペーダー・セヴェリン・クロイヤー作『自画像、スケーゲンの浜辺でイーゼルのそばに座る』は、「変形、色彩、心理学のモダニティ」の章に属する。自画像は決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと同様に親密な存在感を構築する。この作品は、その絵画的解決法の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけのために選ばれた。この順位付けは、ルネサンスの主張、バロックの地位の駆け引き、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけているが、全体を単一の進歩として扱ってはいない。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、別の画家による肖像画、アジア作品は除外されている。
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#97
セグブ・セグルを一続けなさい.
97位、ヤン・トーロップ作『自画像』は、「変形、色彩、心理学のモダニティ」の章に属する。自画像は決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと同様に親密な存在感を構築する。この作品は、その絵画的解決法の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけのために選ばれた。この順位付けは、ルネサンスの主張、バロックの地位の駆け引き、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけているが、全体を単一の進歩として扱ってはいない。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、別の画家による肖像画、アジア作品は除外されている。
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#98
メキシコとアメリカ合衆国の国境にある自画像
98位、フリーダ・カーロ作『メキシコとアメリカ合衆国の国境にある自画像』は、「変形、色彩、心理学のモダニティ」の章に属する。自画像は決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと同様に親密な存在感を構築する。この作品は、その絵画的解決法の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけのために選ばれた。この順位付けは、ルネサンスの主張、バロックの地位の駆け引き、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけているが、全体を単一の進歩として扱ってはいない。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、別の画家による肖像画、アジア作品は除外されている。
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#99
Autoportrait à l'âge de 63 ans
99位、レンブラント作『63歳の自画像』は、「変形、色彩、心理学のモダニティ」の章に属する。自画像は決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと同様に親密な存在感を構築する。この作品は、その絵画的解決法の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけのために選ばれた。この順位付けは、ルネサンスの主張、バロックの地位の駆け引き、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけているが、全体を単一の進歩として扱ってはいない。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、別の画家による肖像画、アジア作品は除外されている。
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#100
セグブブブキル.
100位、フィンセント・ファン・ゴッホ作『画家としての自画像』は、「変形、色彩、心理学のモダニティ」の章に属する。自画像は決して単なる顔のコピーではない。ポーズ、視線、衣装、鏡、アトリエ、パレット、フレーミングが、公的なアイデンティティと同様に親密な存在感を構築する。この作品は、その絵画的解決法の特異性と、ジャンルの歴史における位置づけのために選ばれた。この順位付けは、ルネサンスの主張、バロックの地位の駆け引き、19世紀の内省、そして現代の変形を関連づけているが、全体を単一の進歩として扱ってはいない。視覚的な重複、写真、版画、彫刻、別の画家による肖像画、アジア作品は除外されている。
商品を見る →ランキングが明らかにすること
百の自画像、三つの重なり合うアイデンティティ
それぞれの自画像は、実在の人物、社会的役割、絵画的構築を結びつけている。類似性は重要だが、鑑賞者が目にするものを決定するのは決して類似性だけではない。
視線が契約を成立させる
正面、そらされた視線、または鏡の中で捉えられた視線は、すぐに画家と鑑賞者の距離を調整する。
属性は地位を宣言する
パレット、筆、本、衣服、あるいはアトリエは、画家がどのように認識されたいかを語る。
素材が顔を変容させる
滑らかな筆致、厚塗り、神経質な線、あるいは色面は、肌を各時代固有の言語にする。
Une histoire occidentale de l’autoportrait
芸術家の顔を追うための五つの指標
毛皮の自画像は、かつて聖なる人物にのみ許された厳かな正面性を画家に与える。
レンブラントは自身の顔の絵画、素描、版画を多数制作し、老化を主題へと変える。
ラビーユ=ギアールとヴィジェ=ルブランは、自画像を用いて職業、顧客、継承を主張する。
色彩、筆触、視線が内面の状態を凝縮し、イメージをドキュメンタリー的な告白に還元しない。
線、痩せ細り、ポーズが尊厳の慣習を打ち破り、自画像を身体的な体験にする。
L’autoportrait en profondeur
画家たちはなぜ自らを描くのか?
ルネサンス期、自画像は画家の社会的認知に伴った。デューラー、ラファエロ、ティツィアーノ、ソフォニスバ・アングイッソラ、ラヴィニア・フォンタナは単に自分の特徴を示すだけでなく、画像の作者として新たな職業、文化、尊厳を宣言している。
17世紀、レンブラントは自身の顔を時代の特別な記録とした。一方、ヴァン・ダイク、ルーベンス、ムリーリョ、レイステル、プッサンは衣装、属性、構図、視線を用いて、親密さ、名声、公的地位の間を調整した。
19世紀、自画像はアトリエ、日常生活、心理体験に近づく。ゴヤ、クールベ、マネ、ドガ、セザンヌ、モリゾ、ゴッホは、絵画の素材と自らの外見の両方を可視化した。
女性芸術家にとって、自らを描くことはしばしば立場表明となる。ラビーユ=ギアール、ヴィジェ=ルブラン、ヴァラドン、モーダーゾーン=ベッカー、コルヴィッツ、カーロは、仕事、欲望、母性、身体、病気、独立を主張しながら、自らのイメージの主導権を取り戻す。
20世紀のモダニズムはついに顔を実験の場に変えた。シーレ、ムンク、キルヒナー、ベックマン、ヤウレンスキー、ボッチョーニ、マレーヴィチとその同時代の人々は、線、色彩、断片化、身体的強度によって類似性をずらした。
四つの読み解きの鍵
Comment regarder un autoportrait
視線、鏡、属性、素材によって、描かれた人物と絵画によって構築されたアイデンティティを区別できる。
距離を測る
目は認識を求め、鑑賞者に挑戦し、あるいは鏡の観察に没頭することができる。
反転を理解する
この仕組みは特定のポーズを説明し、芸術家が常にすでに反射されたイメージから作業していることを思い出させる。
役割を特定する
パレット、イーゼル、衣服、本、動物などが顔を職業的または象徴的な声明に変える。
変容を追う
肌の描き方は、モデルの特徴だけでなく、時代やスタイルも明らかにする。
絵画、製品、および参照
有名な肖像画コレクションを続ける
よくある質問
アイデンティティの混乱がない自画像
範囲、分類、収録されたアーティスト、そして複製へのリンクを理解するための重要な指針
100の自画像はどのように分類されたのか?
最初の20点は最も有名な作品を集めています。次の4章では、芸術家の地位、19世紀、女性画家、モダニティという歴史的・批評的な流れを構成しています。順位は読解のガイドとして機能し、絶対的な価値を測るものではありません。
自画像と通常の肖像画の違いは何ですか?
自画像では、芸術家自身が作品のモデルでもあります。絵は鏡を見て、記憶から、または習作をもとに描かれることがありますが、画家のアイデンティティと描かれた人物のアイデンティティは一致しなければなりません。
このランキングには絵画のみが含まれていますか?
はい。版画、単独のドローイング、写真、彫刻、および別の媒体にのみ帰属される作品は、コーパスから除外されています。
アジアの作品はありますか?
いいえ。範囲はヨーロッパとアメリカの伝統のみに従っており、アジアを除外する指示に従っています。
同じ芸術家の複数の作品は認められますか?
はい、ただし非常に少数です。レンブラント、ファン・ゴッホ、フリーダ・カーロは、真に異なる時期を示すために2回登場します。コーパスは合計97人のアーティストを代表しています。
画像は製品と正確に対応していますか?
はい。100の画像と100のリンクはすべてユニークです。
画像はどのように管理されましたか?
その後、公開ページはコンピュータとモバイルで閲覧され、100のビジュアルの実際の読み込みをトリガーして制御します。
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