オランダ絵画:フェルメールからゴッホまでの100 の有名な絵画

物語は黄金時代よりかなり前に始まります 中世の終わりと北欧ルネサンスの始まりに、ヒエロニムス・ボッシュは宗教的な物語を目まぐるしい発明の世界に変えました 喜びの園、干し草車、聖アントニオの誘惑と彼の最後の判決は、細心の注意を払った正確さ、キリスト教の道徳、そしてほとんど無尽蔵の想像力を兼ね備えています モンスターは非常に忙しそうに見え、人間は系統的に不適切な決定を下し、細部まで小さな形式が大きな心配を防いだことは一度もなかったことを思い出させます。

17 世紀、オランダ共和国は、商業、都市、文化の例外的な成長を経験しました 芸術市場は、宮廷や教会を超えて拡大しました: ブルジョワ、商人、機関は、肖像画、風景、海の風景、インテリア、ジャンルのシーンや静物画を購入しました この多様性は、黄金時代の豊かさを説明しています 絵画は、その最高のブラシを引き出すために高貴な主題を必要としない好奇心で、ガードルームからキッチン、市議会から凍った運河まで、すべての部屋で社会を観察します。

レンブラントは、比類のない人間の力を、彼の肖像画、聖書の場面や歴史画に集中させている。 『夜警』は市民グループを動かし; 『タルプ博士の解剖学レッスン』は知識の劇場を構築する; 『ユダヤ人の花嫁』は優しいジェスチャーを記念碑的な存在に変える; 自画像は不必要なお世辞を言わずに年齢を記録する。 彼の明暗法は単純な効果ではない。彼は、ランプを下げた優れた監督のように、何が現れなければならないか、何を待たなければならないか、そして少し後に目が見つけなければならないかを選択する。

フェルメールはより静かな道をたどります。 「真珠の耳飾りの少女」、「ミルクメイド」、「デルフトの眺め」、「レースメーカー」、「天秤を持つ女性」、「絵画の芸術」は、穏やかな精度の空間で保持される光、幾何学、ジェスチャーを整理します。女性は、読書、ミルクを注ぐ、天秤を握る、または向きを変える; アクションは最小限ですが、絵画は時間を拡大します。フェルメールでは、窓は宇宙を調整するのに十分であり、これは多くの現代の設定が注目できる手段の経済を表しています。

フランス ハルス、ジュディス レイスター、ヤン ステーン、ピーテル デ ホーホ、ジェラール テル ボーヒ、ガブリエル メツ、ゲリット ドゥー、ニコラエス メースは、日常生活に他のリズムを与えています。ハルズは生き生きとしたタッチでポートレートを加速します。; レイスターはミュージシャンとアニメーションのシーンを捉えます。; スティーンは道徳、コメディ、家庭内の無秩序を混ぜ合わせます。; デ ホーホは敷居と光が交差するインテリアを構築します。; デ ホーホは敷居と光が交差するインテリアを構築します。 テル ボーホとメッツは手紙を社交的なイベントにします。見た目、椅子、ガラスがどこに立つべきかを正確に知っているとき、普通の生活は決して普通ではありません。

風景や静物も主要な領域になります ヤコブ・ファン・ロイスダール、マインデルト・ホッベマ、ヘンドリック・アヴェルカンプ、エルベルト・カイプ、ヤン・ファン・デ・カペルは、砂丘、製粉所、小道、海、冬をほぼ国家のアイデンティティーとして与えています。ヘダ、クラース、カルフ、ルイシュ、ヴァン・ホイサム、デ・ヒームは、グラス、果物、花、レモン、貴重なカップを光、時間、物質の練習に変えます。レモンは賞賛に値する優雅さで皮をむかれることがよくあります。しかし、誰も経費報告書を提出していません。

ゴッホとモンドリアンは、この物語を現代性へと拡張します ゴッホは風景、自画像と控えめなオブジェクトのためのオランダの味を取り、次に色と緊張でそれらを充電します: ヒマワリ、アルルの部屋、星月夜、夜カフェまたはアーモンドの花の木は、世界に新たな強度を与えます モンドリアンは、黒い線と原色に到達する前に、木、製粉所や砂丘から開始します 本物のミルと抽象的なグリッドの間では、道路は長いですが、空間の建設は頑固に仕事を続けています。

ランキングは最初に最も有名で決定的な画像を配置し、次に主要なジャンル、すぐに認識されていないマスター、現代美術に向けた通路への視線を広げます各エントリは、異なる絵画に対応し、ユニークなイメージを持ち、独自のストーリーを提供する必要があります 100 枚の絵画は、同じ段落を20 回再塗装する言い訳にはなりません: 黄金時代は、各カードが統一されたテキストよりも優れているに値する十分な多様性を生み出しました。