材料・技術・光
グスタフ クリムトはなぜ金を使ったのか?
なぜなら、金属シートは光を表現するだけではないからです。金属シートは光を受け取り、返し、絵を貴重な物体に変換します。金、銀、プラチナを使用すると、空間を平らにし、モザイクを呼び起こし、視線の動きに合わせて絵を振動させることができます。
短い答え
単純な黄色ではなく、素材です
クリムトは最初に金に絵の具をまねました。 1900年頃、彼はシートや粉末の実際の金属に切り替えました。この変化は写真では控えめに見えますが、作品の前では決定的です。
カラフルなペイントは輝きのような錯覚を生み出します。 金属シートは部屋の実際の照明に反応します。正面からは鈍く、ある角度からは眩しく、別の角度からは暗く見えます。
この動作により、絵画はモザイク、ジュエリー、アイコン、または装飾芸術のオブジェクトに近づきます。背景はもはや人物の後ろに戻ろうとするものではなく、絵画の表面を肯定します。
クリムトは 2 つの体制を共存させることができます。顔と手は肉的な存在感を維持しますが、衣服と装飾は記号、螺旋、目、正方形、円の領域になります。
素材語彙
葉、粉、銀、白金
「ゴールドカラー」について話すことは、プロセスの多様性を覆い隠します 技術的な研究は、いくつかの材料、いくつかのバインダー、およびいくつかの表面状態を区別します。
ゴールドリーフ
極めて薄いシートが準備された底に置かれます 滑らかで、しわくちゃ、マットまたは茶色、それは非常に異なる効果を与えることができます。
散らばっ 金
バインダーと混合されたキラキラ、ほこり、または金属粉末により、アクセント、粒状の通路、柔らかいラインが可能になります。
シルバーリーフ
より寒く、より白く、月のコントラストを提供します。ただし、保護されていない場合は酸化により暗くなる可能性があります。
プラチナ
希少で高価なプラチナは、より安定した銀の輝きを維持します。 MAKの研究により、ストックレットのフリーズの箱の中にいくつか入っていることが判明しました。
1901 - 1911
黄金期はどのように生まれるのでしょうか?
それは一日で始まり、明確な日付で終わるわけではありません。それは、絵画、建築、装飾芸術の岐路において、連続的な試みによって構築されます。

ラヴェンナの衝撃
物質でできた光
サン ヴィターレでは、金色の背景は現実的な空ではありません。彼は通常の時間から人物を取り除き、儀式用の空間を構築します。テッセラはすべて同じ平面内に配置されているわけではありません。それらの微角が光を分散させます。
クリムトはビザンチンのモザイクをコピーしません。彼は、正面シルエット、顔と手の階層、体を吸収する装飾、繰り返される記号、貴重な表面などのロジックを保持しています。
したがって、1903 年の旅行は「突然の啓示」というよりも、彼の家にすでに存在していた興味を加速させるものとして機能しました。
写真: ユーザー名.Ruge、 ウィキメディア コモンズ、 CC BY-SA 4.0 ライセンス ストアのShopify CDNでホストされているファイル。
ワークショップ で
クリムトはどうやって光を握ったのか?
分析は実験的な実践を示しています。それは金属に重ね合わせ、マスクし、ペイントし、新しいシートで戻り、表面状態を組み合わせます。
下を準備します
サポートの質感が結果を決定します。滑らかな背景は穏やかな鏡を生成し、粒子の粗い背景は反射を断片化します。
接着剤を敷設します
プレートまたはバイトは葉を受け取ります この層の精度は、金属が接着する場所と停止する場所を決定します。
シートを適用します
シートは連続したまま、破れたり、重なったり、つながりが明らかになったりすることがあります。これらの凹凸は図面の一部になります。
変化 輝き
ブローニング、摩擦、グレイン、ワニスは、金属を交換することなく、マットで光沢のある領域に対向します。
塗り重ねる
不透明または透明な顔料が特定の通路を覆っています。金属は目に見えるままであるか、色と面一であるか、色を加熱します。
金属に戻る
クリムトは、すでに塗装された領域を補充したり、粉末でトレースしたり、パターンを区別するために冷たいシートを追加したりできます。
六つの機能
なぜそんなに金が?
単一の説明はありません。クリムトは同時に、金属の物理学、その神聖な歴史、その社会的力、そして現代の環境を組織する能力を活用しています。
反射する リアルライト
映像は訪問者の照明や動きによって変化します 知覚は可動性になります。
深さを平らにする
金属は、私たちが表面を見ていることを思い出させます。それは、幻想的な窓として考えられた絵画とは反対です。
平凡な時間から抜け出す
アイコンやモザイクから受け継がれた金色の背景は、説明可能な場所ではなく、象徴的な空間を作り出します。
肖像画を宝石に変えます
アデルでは、ドレス、肘掛け椅子、背景が融合し、社会的地位が素材と装飾品になります。
絵画と装飾芸術をつなぐ
金属はキャンバスをモザイク、家具、織物、建築に近づけます。
現代言語を構築する
正方形、螺旋、円はもはやオブジェクトを単に説明するものではなく、抽象化のように表面を区切ります。
よく見てください
金属を追う5つの作品
すべての黄金の作品が同じ効果を生み出すわけではありません。金属は鎧を告げたり、花の風景になったり、カップルをフレームに入れたり、装飾品に体を溶かしたりすることができます。

パラス アテナ、 1898 年
黄金の遠地点の前には、鎧、兜、額縁がすでに、金属が力、正面性、分離主義者のマニフェストである絵画を発表しています。

ベートーヴェン フリーズ、 1902 年
金属は壁、人物のリズム、装飾素材に合わせて機能し、絵画は環境になります。

の ひまわり、 1907 年
黄金期は肖像画を超えて、太陽の破片で区切られた緑色のモザイクの中に花が人物のように立っています。

成果
ストクレのフリーズでは、カップルがパターンによって閉じ込められ、金属とモザイクがイメージを建築に結び付けています。

生命の木
スパイラルは連続した表面を整理します 金は何も模倣しません: それは数字を接続し、自律的な装飾的な分野を構築します。
比較する
金、銀、プラチナ?
肉眼では、淡い金属が必ずしも確実に識別できるわけではありません。科学的分析とワークショップの文書化は依然として必要です。
| 事項 | 外観 | 行動 | クリムトで使用 |
|---|---|---|---|
| ゴールド | 合金や背景によって暖かく、黄色く、時には赤みを帯びる | 非常に安定した、激しい反射 | 背景、衣服、装飾的な後光、線、句読点 |
| シルバー | 白く 冷たい | 酸化により変色または黒ずむことがあります | 特に装飾プロジェクトでは、冷たいコントラスト、装飾品、明るい部分 |
| プラチナ | ホワイトグレー、ゴールドよりもクール | 酸化に非常に耐性があります | 長持ちするシルバーの輝きを実現するために、Stoclet カートンで識別されます |
| 黄色い 顔料 | バインダーに応じてマットまたは光沢のある色 | 金属のように考えるな | 葉の上または周囲に配置された模造品、継手、グレージング、ペイント |
原作を見る
金がわかる4 つの場所
写真は金属的な効果を平坦にします。これらの作品は、輝きの変化と実際のスケールにより、劇場で見られることから恩恵を受けています。
ベルヴェデーレ
の キス そして Judith I :金の2つの相反する用途、一方を包み込み、もう一方を鋭くする。
技術ファイルを読み込む分離
ラ ベートーヴェン フリーズ 建築用に設計された壁アセンブリで金属を読み取ることができます。
訪問を準備しますノイエ ギャラリー
アデール ブロッホ=バウアー1 世の肖像 :フィギュア、ドレス、背景が金と銀で融合。
公式通知を参照してくださいマック
ストクレのフリーズ箱には、葉、粉末、銀、プラチナの実験が記録されています。
分析を発見してください視線を延ばす
店内に3 つの黄金の作品
これらのリンクはストアで確認されています。各カードは手描きの複製を指しており、一般的な印刷物を指しているわけではありません。
よくある質問
しかし、クリムトでは、真実と偽り
テクニックや「黄金期」に関する最も頻繁なショートカットを避けるための便利な回答がいくつかあります。
クリムトは本物の金箔を使っていたのか?
はい。技術分析により、本物の金の葉と粉末だけでなく、銀や、一部のプロジェクトではプラチナも証明されています。
見えるものはすべて金色ですか?
いいえ エリアは金属、黄色の顔料、釉薬、ワニス、色の背景を組み合わせることができます。識別には技術的な研究が必要です。
なぜ今日はお金が暗く見えるのでしょうか?
銀は変色しやすいです 一度光沢のある葉は暗くなり、元のコントラストの読み方が変わる可能性があります。
なぜプラチナを使うのか?
銀よりも安定した冷白色輝きを実現するため。そのコストの高さがその優れた用途の説明になります。
ラヴェンナはクリムトの黄金様式を「発明」したのか?
第1 クリムトはすでに金属や装飾的な表面に興味を持っていた。 1903 年の旅行は何よりもこの研究を強化し、方向転換した。
黄金期は肖像画だけですか?
いいえ、フリーズ、装飾プロジェクト、特定の風景や花の主題にも影響します の ひまわり.







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