フレーミング ・ 写真 ・ 表面

なぜクリムトの風景は正方形なのでしょうか?

広場は装飾的な気まぐれではありません。クリムトは、正方形の開口部が貫通したボール紙のファインダーで自然を囲み、時には望遠鏡を見て、風景を自律的な表面、つまり肖像画でもパノラマでもなく、凝縮された世界に変えます。

1899年広場の風景への最初の大きな変化。
1時1分高さに等しい幅.
9.5×5.6cmレオポルド博物館に保管されている小さなファインダー。
グスタフ クリムト著『アッターゼー』
アッターゼー、 1900 年
グスタフ クリムト著『アップル ツリーII』
りんごの木II
グスタフ クリムトの白樺の森
白樺の森
グスタフ クリムト作、カンマー城の公園
カンマー城に駐車してください

短い答え

正方形は選択に使用され、囲うためではありません

1899 年から、正方形の形式が彼の風景のほぼ特徴となりました。ファインダーは、クリムトがキャンバスのパターンと最終的な形状について同時に考えていることを証明しています。

最初の理由: フレーム化すること. 正方形の開口部は、湖、果樹園、またはファサードの断片を隔離します。クリムトはすべてを見せることを求めていませんが、絵画になるのに十分な密度のある部分を見つけることを求めています。

2 番目の理由: 方向を無力化します。 水平方向の四角形は自然にパノラマを要求します; 垂直方向の四角形、標高 正方形はどの軸も支持せず、表面をより安定させます。

3つ目の理由は、風景をモチーフに近づけることです。 枝、葉、波、窓はタペストリーのように端から端まで繰り返すことができます。観察された場所は色の構造になります。

4 つの効果

広場が本当に変えていること

フォーマットは事後パターンに追加されません それは地平線の高さ、距離の圧縮、形状のリズム、さらには視線の循環方法を決定します。

01

中心のないバランス

視線は、ある長い端から別の端に導かれることなく、画像を回転させることができます。

02 にあります

自律フラグメント

フレームは世界を切り裂きますが、選ばれた作品は自然のサンプルのように完成しているように見えます。

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装飾的な表面

深さが減少します; 花、幹、反射はモジュールを繰り返すように読み取ることができます。

04 にあります

写真の近接性

スナップショット、トリミング、ファインダーは、大胆なカットと珍しい視野を促進します。

決定的な対象

四角い穴の段ボール

レオポルド美術館はクリムトの邸宅からファインダーを保管しています。彼が正方形の開口部を切り取った9.5×5.6cmの厚紙の長方形です。目の前に置かれ、その物体は将来の絵画の外にすべてを隠します。

1903年8月にミッツィ・ツィンマーマンに宛てた手紙の中で、クリムトはファインダーを使って風景のパターンを探したが、彼の言葉を借りれば「たくさん、あるいは何もない」と感じたと説明した。

この細部は非常に重要です。クリムトは、最初にパノラマを描いてからトリミングすることはありません。彼は、すでに正方形の形で存在する構図を風景に直接調べます。

反対側の図は、オブジェクトの原理を復元し、その正確な外観ではありません。 で説明と寸法を参照できます レオポルド 博物館 オンライン コレクション.

写真撮影と夏休み

絵を描く前に参照してください

クリムトは写真とその切り抜きに精通しています。彼の風景は、ウィーンの工房や肖像画の依頼から遠く離れたアッター湖周辺での夏の滞在中に現像されます。

1909 年にアッター湖でボートに乗ったグスタフ クリムトとエミリー フレーゲ

アッターゼー、1909 年

額装された視線の文化

家族の写真は、クリムト、エミリー・フレーゲ、別荘、ボート、湖の岸辺など、これらの夏を記録しています。彼が各絵画の写真を機械的にコピーしていることを証明するものではありません。

むしろ、カメラ、ファインダー、またはすでに切り取られた画像を通して世界を見る視覚環境を示しています。 Neue Galerie は、彼の風景のほとんどの正方形の形式を写真への魅力と明確に結び付けています。

望遠鏡はこの装置を完成させます。鐘楼や遠くのファサードを近づけ、計画を粉砕し、中間空間の一部を排除します。まさに、私たちがいくつかの建築図で観察しているものです。

匿名の写真、1909 年、ウィーン美術館、CC0。画像はストアの Shopify CDN でホストされています。 公式ファイルを参照してください.

ロジックを変更

水平パノラマか正方形の表面か?

正方形は自動的にモダンな画像をレンダリングしません。 「クリムト」では、極端な地平線、圧縮された深さ、ほぼ完全な充填を伴うため、現代的になります。

クラシックな長方形

横方向の横断を好みます。空、地形、地平線が目が進む空間を整理します。風景は枠外で続いているようです。

の クリムティアン 広場

それはコンパクトなプレートのように機能します 地平線はほとんど消えたり、上に上がったり、幹、花、波のネットワークに道を譲ったりすることがあります。

ツールボックス

正方形を埋める6 つのプロセス

1:1 の枠組みは始まりに過ぎません。クリムトは、空間の感覚を取り除くことなく奥行きの錯覚を軽減する構成上の選択を通じて、枠組みをアクティブにします。

01

非常に高い地平線

地面、水、花がキャンバスのほぼ全体を占めています。空は小さな帯になるか、消えてしまいます。

02 にあります

クリーンカット

島は角からしか入らず、幹はフレームから離れ、ファサードは部分的に隠されています。

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タブレットプラン

望遠鏡は距離を近づけます。アーキテクチャは遠近法の底部ではなく、表面に配置されているようです。

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繰り返し

葉、果物、花、波、窓は織物に匹敵する連続したよこ糸になります。

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数字の不在

主人公がいなければ、視線を制御するナレーションはありません。自然が主体となり、構造になります。

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アクティブなエッジ

4 面すべてに形は存在し続けます。 フレームは伸びることができると思われるフィールドをカットします。

作品を比較する

6 つの正方形、6 つの解

同じ形式で、ほぼ抽象的な水、垂直の下草、地平線のない庭園、遠くのファサード、またはトンネルのように作られた小道が収容されます。

アッターゼー :ほぼ水のみ

レオポルド美術館では、キャンバスの大きさは 80.2 × 80.2 cm です。海岸線は右上隅にのみ入ります。広場はほぼ完全に短いターコイズブルーの波で満たされています。

正方形は深さを禁止しません

クリムトでは、空間は完全に平坦になることはありません。路地、幹線、家並み、または接触の変化だけで、画像を表面と深さの間で振動させるのに十分です。

フォーマットマーク

広場、柔軟な定規

正確な寸法はさまざまで、キャンバスは時々修正されたり再フォーマットされたりします。重要なのは、1:1 の比率と、パターンをどのように整理するかです。

1899年ある朝 池のそばで最初に決定される正方形の風景と考えられています。
80.2×80.2アッターゼーほぼ正確な広場。レオポルド博物館に保管されています。
110×110くらい庭園 多くパノラマにならずに浸れるスケール.
50 以上ですアッター湖にゆかりのある風景正方形が成熟の視覚的規範となるセット。

よくある質問

クリムト広場を理解する

文書証拠、視覚的観察、美術史仮説を区別するための有用な回答。

クリムトは実際に四角いファインダーを使っていたのでしょうか?

はい。彼の邸宅からの段ボール製のファインダーはレオポルド博物館に保管されており、クリムトは 1903 年の手紙の中でその使用について言及しています。

彼は写真から風景を描いていましたか?

写真は明らかにそのフレーミング文化に影響を与えますが、それぞれの風景が正確な写真の直接のコピーであることは確立されていません。

スポッティングスコープを使用する理由?

それは、遠くのパターンを分離し、建築を近づけ、計画を圧縮するのに役立ちます。レオポルド博物館によると、彼はファインダーを望遠鏡で使用したという。

その最初の正方形の風景は何ですか?

ある朝 池のそばで1899 年に描かれたこの作品は、一般に、この成熟したシリーズの最初の決定的な正方形の風景として表現されています。

広場は彼の風景を抽象化しますか?

特に地平線をなくしたり、水や植物で網全体を埋めたりする場合、これに寄与します。しかし、パターンは識別可能なままです。

四角いテーブルはすべて同じサイズですか?

いいえ、幅と高さの比率は 1:1 に近いままですが、寸法は作品、サポート、素材の歴史によって異なります。

0 マク テケル .

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