グスタフ クリムトの肖像画

ドレスは軽い柱のように上がります。輪郭は溶けますが、顔と黒髪が視線を集中させます。

非常に細長いシルエットとパターンドレスは、ポートレート、衣服のリフォーム、空間の装飾デザインを結びつけます。

垂直性、暗いショール、手の正確さにより、この人物はほとんど儀式的な余裕を与えられています。

平坦な建築物に対してドレスの白が際立っています。カール・ウィトゲンシュタインは娘のマルガレーテの肖像画を依頼しました。

最初の肖像画から 5 年後、アデールは金属的な支配を受けることなく、花と色の爆発の中に再び現れます。

女優でありパトロンでもあるユージニアは、明るい花畑に囲まれています。後期色は、前年の黄金構造を置き換えます。

アジア風の衣服、背景、パターンは、モデルの決められた前頭姿勢を打ち消すことなく重なり合っています。

赤い表面と花のショールは部分的に開いたままです。白黒写真から長い間知られていましたが、この絵は2024年に再び現れました。

顔と上半身は非常に遠くまで押されていますが、背景には開いた領域が残っています。この作品では、クリムトがどのようにして段階的に肖像画を構築したかがわかります。

白いドレスは明るい色の背景と対照的です。未完成により、キャンバスの埋蔵量と作品の進行状況がわかります。

黒い帽子、ボア、そして緻密なフレーミングが顔に注目を集めています。この絵は表面を強調しながら、世俗的な肖像画のコードを取り上げています。

白いドレス、後ろの花、そして非常にストレートなポーズは感傷を拒否します。メーダ・プリマヴェージは自律的で確かな存在として現れます。

伸びたシルエットは密な装飾に対して際立っています 衣服はもはやモデルに付随するだけではありません: それは組成物の原動力の1 つになります。

写真家ヒューゴ・ヘンネベルクの妻の肖像画は、顔の自然主義と世紀末の雰囲気や装飾効果をさらに結びつけています。

この若々しい肖像画は、クリムトの堅実な学術訓練を思い出させます。装飾的な爆発が起こる前は、顔、ジャケット、プロフェッショナルな態度が支配的でした。

フィギュアは、開いているままの花とカラフルなフィールドの一部です。未完成の状態は、躊躇、繰り返し、バランスの変化を明らかにします。

クリムトはここで姪エレーヌを表している。 家族との近さは、ウィーンのブルジョワジーの大命令に対する親密な対比を与える。

ファン、花、鳥、色の平らな領域がモデルを包みます。表は、採石場の端で達成される色彩の自由度を示しています。