キュビスム:四方八方から見る100 点の名画

キュビスムは古代の習慣を覆します: 目が固定されたままであるかのように世界を描く、磨かれた、部屋の中央に座っている アーティストは一度にいくつかの角度を示し、ボリュームを切り取り、計画を再構成することを好みます 主題を建設に変換する 結果は一見混乱しているように見えるかもしれませんが、それはしばしば喜びの始まりです: 絵は訪問者に参加するように頼み、それはうなずくだけの壁よりも刺激的です 頭.

フアン グリはキュビズムに非常に特別な明快さを与えています。彼の静物画、肖像画、構図は、ほとんど音楽的な優雅さを維持しています。形が互いにフィットし、色が互いに反応し、オブジェクトは読みやすいままです 知性を持つようになる。 grisでは、キュビズムは喜びのために物事を壊しません; 彼は朝食時に遠近法に関する論文も読んだ人が置いたテーブルのようにそれらを再編成します。

ジャン メッツィンガーとアルバート グレーズは、理論的かつ絵画的な主要な役割を果たしています。彼らの人物、サイクリスト、ダンサー、座っている登場人物は、視線が主題を中心に展開しているかのような印象を与えます。彼らは、現代性がそうではないことを示しています 機関車やカフェでのみ: それはまた見ることの邪魔です キャンバスは小さな実験室になり、白衣が少なく、はるかにリズムが大きくなります。

Robert Delaunayは、色、都市、エッフェル塔、窓、同時円に向かってキュビズムを開きます。 それは形の断片化を維持しますが、すでに他の冒険を告げる発光振動を追加します 抽象的.フェルナン レジェはボリュームにさらに堅牢な力を与えます:シリンダー、ボディ、マシン、プレーヤー、都市は産業エネルギーで構築されているように見えます。 絵画はモードを必要とせずに現代的に語り始めます 雇用.

キュビスムは静物画の素晴らしい温床でもあります ボトル、メガネ、新聞、ギター、カード、テーブルクロスは英雄的な主題になり、これはテーブルオブジェクトのかなり壮観なプロモーションです。 に これらのありふれたものを断片化して、アーティストたちは、単純なヴァイオリンには、非常に長い間目を占めるのに十分な平面、張力、バランスを含むことができることを示しています。

装飾では、キュビズムの絵画は構造をもたらします 特に部屋が純粋なものに落ちることなく強いイメージを必要とする場合、それはオフィス、入り口、図書館、または現代的なリビングルームで非常にうまく機能します 装飾的。キュビスムの角度は秩序をもたらしますが、ユーモアのセンスを持った秩序は、直線にも少し内面があるように見えます。

This Top highlights works where construction, fragmentation, superimposed planes and modern energy play the central role.このトップは、構造、断片化、重畳された平面と現代のエネルギーが中心的な役割を果たす作品を強調しています。 いくつかの画像は図形や静物に近いままですが、他の画像はスライドして向かいます 抽象化. 彼らは皆、この強力なアイデアを共有しています。異なる見方をすることは、主題を失うことではなく、存在するためのより多くのスペースを与えることです。そして、時には、そうです、入ったときよりも個性のあるボトルが出てくることがあります。