『バレエのムーラン』:ルノワールが光のダンスをどのように踊るか

ジョルジュ リヴィエールの証言

ルノワールの友人でモデルによると、この大きな絵は現場で制作されたという。この証言は直接観察の重要性を裏付けているが、作品をスナップショットに変えるものではない。

このサイズの絵画はセッション、ポーズ、物質的な組織を必要としますルノワールは友人をもたらし、モデルを雇い、ゾーンで作品を雇います オルセー美術館は、全体を正確な集合写真に縮小することなく、特定の親戚が群衆の中に現れることを強調しています。

との比較 の ブランコ 貴重なものです 2 つの作品は1876 年の夏の間に並行して描かれました 画家の兄弟であるエドモン ルノワールと画家のノルベール ゴヌーテとモンマルトルの若い住人ジャンヌがポーズをとりました の ブランコ のダンサーの一人でもあります バル。 したがって、同じ人々が工房の庭と大きな構図の間を移動します。

屋外の仕事は色に彼らの直接観察を与えます: 青みがかった影、暖かいフラッシュ、服の上の光のスポット しかし、アーティストはまた群衆の連続性を解決しなければなりません 光の変化とモデルの利用可能性は、合成を必要とする ルノワールは、孤立した分ではなく、場所の繰り返しの経験を描きます。

この方法により視覚的自発性と実行速度の違いを理解することができます鍵は目に見えるままなので速いように見えますが全体の位置は構造に反応します絵画は同時に観察され配置され記憶され再構成されます。

オルセー美術館版

131.5×176.5cmの記念碑的なキャンバスは、カイユボットの遺産のおかげで国立コレクションに属しています。これは一般にマニュアルに再現され、1876 年の傑作として紹介されています。

ルノワールはまた、ジョン・ヘイ・ホイットニーのコレクションを長く経て、より小さなバージョンも描きました。サザビーズは、このバージョンが1990年にニューヨークで7,810万ドルで販売されたと回想しており、当時はこのアーティストの記録であった。このバージョンは個人コレクションに属しています。

2 つの絵画の正確な関係は議論を引き起こしました。 「スケッチ」や「オリジナル」のような単純すぎる公式は、それらがサポートされていない場合は避けるのが最善です。どちらもルノワールのサイン画です。大きなバージョンには、彼の美術館での名声を形成した世間の幅広さとカイユボットの来歴があります。

隣接するプロポーションは画面上で欺くことができます それにもかかわらず、スケールの違いは経験を変えます オルセーのバージョンでは、フィギュアは体の存在に近づき、群衆は視聴者をより包み込みます 小さなフォーマットはシーンを集中させ、キーをよりすぐに読みやすくします。

画像を識別するには、ホルダーによって示された寸法と来歴を確認してください タイトルと年に縮小された凡例は、2 つのバージョンを区別するのに必ずしも十分ではありません。