パリ ・ リヴォリ 通り ・ 1876

の The チュイルリー モネ による

モネは非常に高い窓からフランス庭園をモダンな風景に変えます。記念碑的なパビリオン、幾何学的な小道、小さな歩行器、そして地平線まで伸びるパリ全域です。

クロード モネ4 ビューヴィクトル ショケ第3 回印象派展
1876 年にクロード モネが描いたチュイルリーの眺め、マルモッタン モネ美術館

被験者を特定します

1 枚の絵か、それとも小さなシリーズか?

モネは 1876 年にチュイルリー地方の 4 つの景色を描きました。 マルモッタン モネ美術館は、それらがヴィクトル ショケのアパートの5階で作られていると明記しています 198、リヴォリ通り。高さは主題を完全に変えます。画家は歩行者ではなく、庭を支配しています。

最も完成度の高いバージョンはマルモッタン モネ美術館に保管されている。 カタログ レゾネでは、他に3 つの作品がセットを完成させている: の チュイルリー 庭園 (W402) 、 チュイルリー美術館、スケッチ (W403、オルセー美術館)と チュイルリー美術館の眺め、スケッチ (W404) に準拠して開発されたものである.

こうして歴史的な庭園は、モダンな絵画実験室となります。モネは、花壇の規則的なレイアウトと、シルエット、葉、都市のパノラマを溶かす素早いタッチを組み合わせています。

1876年リヴォリ通りから見た 4 つの景色の年。
5 階フロア庭画における珍しい急降下遠近法。
54×73cmマルモッタン・モネ美術館版の寸法。
1877年第3回印象派展のプレゼンテーションを見る。

視点

窓は庭園をパリの生きた地図に変えます

マルサン館は左端を閉じ、大きな盆地が前景を回り、街が軽い帯状に広がります。両者の間には、マンホールと遺体の循環が整理されています。

チュイルリー盆地とルーヴル美術館の実際の写真

西から見た実際の庭園

写真は、プール、植えられた展望台、ルーブル美術館の建物の間の連続性を示しています。モネは、これらの距離を圧縮する側面と高い眺めを選択します。

01

の マルサン館

その垂直方向の塊は建築上のエッジとして機能し、パノラマのスケールを与えます。

02 にあります

花壇 は

彼らの規則正しい線は、硬い絵になることなく目を導きます。

03 に表示される

流域 は

暗く青みがかった曲線が組成物の底部を安定させます。

04 にあります

ザ ウォーカーズ

垂直方向のタッチは、群衆と動きを伝えるのに十分です。

05 にあります

パリのスカイライン

この街は雰囲気のあるフリーズで、説明されているよりも感じられます。

の 4 つのバージョン

同じ窓、4 つの絵画決定

保存されている画像は単なる複製ではありません。これらは、モネがフレーミング、木の密度、空の位置、完成度をどのように変化させるかを示しています。

クロード モネが1876 年に描いたチュイルリー庭園、バージョンW402
W402 ・ 個人 コレクション

庭がモザイクになる

山塊は地表の大部分を占めています。建築と都市はそのまま残っていますが、緑、青、黄土色が最初に鍵のネットワークを構築します。

オルセー美術館に保管されているクロード モネのスケッチ「チュイルリー」
W403 ・ オルセー 美術館

スケッチはその速度を想定しています

オルセー美術館には、50×75.5cmのキャンバスに油彩が描かれています。素材は軽いままで、形は開いており、パノラマはほとんど霧がかかっています。この作品には 75 年の碑文が刻まれていますが、通知では 1876 年頃とされています。

チュイルリーの眺め、クロード モネによるスケッチ W404
W404 ・ 個人 コレクション

フレーミングは街を引き締めます

このスケッチはブラシの勢いに有利です。エッジの垂直と植物の塊が目印として機能し、歩行者はカラフルな標識に縮小されます。

クロード モネによるチュイルリー宮殿のパノラマ ディテール、マルモッタン モネ美術館のバージョン W401
W401 ・ マルモッタン モネ 美術館

最も完成度の高いバージョン

パビリオン、プール、地平線のバランスが特に読みやすいです。美術館では、金髪黄土色、緑、青、ピンクのパレットをハイライトしています。全作品は記事の冒頭で紹介されています。

語彙に注意を払う: 「四景」は、後期的な意味での系列という意味ではない 砥石 またはいくつか ルーアン大聖堂、バリエーションとして系統的に露出した。 と同じ観測所から生まれた小グループである。

現代性を読む

5 つの選択肢がチュイルリーをモダンな風景にしています

主題はロマンチックな廃墟でも理想化された環境でもありません。それは現代的な公共空間であり、アパート、窓、高さ、循環といった都市生活のツールで観察されます。

01

上からの眺め

視線は、近代的な建物によって可能になった、ほぼ地図上の位置を採用しています。

02 にあります

匿名の群衆

訪問者は肖像画ではありません;彼らは街の移動リズムを構成します。

03 に表示される

The present time

モネは、歴史的な出来事や神話の物語のない、本物のパリの午後を描きます。

04 にあります

目に見えるキー

葉を振動させ、整然とした庭が凍るのを防ぎます。

05 にあります

考えられるシリーズ

同じパターンを使用すると、状態と解を比較することができます。

実際の拡大

4 つの詳細により、鍵の下の都市が明らかになります

これらのリフレームはマルモッタン美術館版からのものです。これらは完全な作品を置き換えるものではありません。モネが建築、プール、群衆、地平線をどのように要約しているかを示しています。

レ チュイルリー ド モネのマルサン パビリオンの詳細
建築

パビリオンは青い崖になります

モネは各窓の詳細を説明していません。紫色の影と明るい垂直が建物の質量を与え、木の不安定さと対照的です。

レ チュイルリー ド モネの盆地と花壇の詳細
幾何学

プールは前景を整理します

その青い曲線は通路の光帯に反応します。輪郭は柔軟ですが、曲線と線の関係が全体の構成を保持します。

レ チュイルリー ド モネのウォーカーの詳細
パリ生活

看板でできた群衆

赤、青、黒、白を少しタッチするだけで、訪問者を歩くことができます。その小ささがシーンに都市的なスケールを与えています。

モネのレ チュイルリーにおけるパリの地平線の詳細
大気

パリは空中に溶けていきます

屋根、記念碑、暖炉はもはや孤立した物体ではありません。青、黄土色、灰色が街を空に近づける鮮やかな帯を形成しています。

の コレクター

ヴィクトル ショケは窓をモネに貸します

1876 年にオーギュスト ルノワールによって描かれたヴィクトル ショケの肖像画

ルノワール作『ヴィクトル ショケ』、1876年

肖像画はチュイルリー美術館の景色と同時代のものです。ショケはセザンヌも支持し、印象派サークルに積極的に参加しました。

アパートは仮設の作業場になります

ヴィクトル・ショケは資力が限られている税関職員ですが、初期の情熱的なコレクターです。マルモッタン・モネ美術館は、定期的に芸術家に門戸を開き、1876年にそのアパートをモネが利用できるようにしたと回想しています。

住所はモデルと同じくらい重要です。リヴォリ通り 198 番地の 5 階から、画家は安定した保護されたパノラマの景色を眺めることができます。彼は群衆の真ん中で働くことなく、同じ庭園を観察することができます。

この状況は、モネが他の場所で開発するプロセスを発表します: 特定の位置を選択し、いくつかのキャンバスを範囲内に保ち、光やフレーミングのバリエーションでパターンに立ち向かうが、ここでは街全体がまだ単一の広い視野に含まれています。

モネは絵を描くものだけでなく、どこから見るかにも現代性を見出します。

実験室としてのパリ

チュイルリー宮殿の前後に、モネは動く街を描きました

1876 年の景色は、1860 年代から 1870 年代の都市パノラマと、1877 年に発表されたサン ラザール駅の大きな田園地帯の間にあります。

1867 年にクロード モネによって描かれた「幼児の庭」

インファンタ庭園、1867 年

すでにルーブル美術館から見ることができるこの庭園は、建築、緑地、群衆を組み合わせたものです。請求書はより建設されていますが、高いパノラマの原則が定められています。

1867 年にクロード モネが描いたパリのルーヴル美術館

ケ デュ ルーヴル、1867年

ウォーカー、車、セーヌ川はパリの交通の最初のイメージを与えます。

1873-1874 年頃にモネが描いた『カプシーヌ大通り』

カプシーヌ大通り、1873-1874 年

群衆は高い窓から捉えた垂直方向の振動になります。

1877 年にクロード モネによって描かれたサン ラザール駅

サン ラザール駅、1877年

煙、蒸気、骨組みはより産業の現代性を反映しており、チュイルリー美術館の眺めと同じ年に展示されました。

1878 年にクロード モネによって描かれたパリのモントルグイユ通り

モントルゲイユ通り、1878 年

旗と群衆は、上から見た街をさらに動く表面に変えます。

同じ庭、他のルックス

マネは会社の物語を語ります; ピサロは季節を研究します

モネを同時代の 2 人と比較すると、チュイルリー美術館が単純な装飾モチーフに還元されることはありません。庭園は社交劇場、雰囲気のあるパノラマ、またはリハーサル練習になることがあります。

1862 年にエドゥアール マネが描いたチュイルリーの音楽
マネ・1862

最前線に立つ社会

マネは鑑賞者をエレガントな人物の中に置き、文化界の人物数人を特定します。庭園空間は体の後ろにほとんど消えていきます。

1899 年にカミーユ ピサロによって描かれた「春の朝のチュイルリー庭園」
ピサロ・1899

動機への系統的な回帰

リヴォリ通り 204 番地から、ピサロは季節、時間、時間に応じていくつかの景色を描きます。その全体は 1876 年のモネよりも体系的です。

彫像とチュイルリー庭園の実際の写真
今日 その 場所

正確なコピーを探さずにマーカーを見つけます

庭園、その彫像、ルーブル美術館は依然として識別可能ですが、プランテーションと用途は進化しています。モネの絵画は、1870 年代のパリの正確な状態を凝縮しています。

よくある質問

モネのチュイルリー美術館 (10 件の回答)

モネはいつチュイルリーを描きましたか?

1876年、マルモッタン・モネ美術館からの通知ではそのバージョンの年代が今年のものとなっているが、オルセー美術館ではそのスケッチが1876年頃とされており、「クロード・モネ75」という碑文が示されている。

モネはどこから庭をペイントしますか?

パリのリヴォリ通り 198 番地にある Victor Chocquet のアパートの 5 階から。この高さは、急落した視点を説明しています。

モネはチュイルリー地方の景色を何回見ることができますか?

このキャンペーンには、ヴィルデンシュタインのカタログ レゾネの W401、W402、W403、W404 の 4 つの絵画が添付されています。

メインバージョンはどこにありますか?

パリのマルモッタン・モネ美術館では、目録番号 4016。美術館は、この美術館を全体の最も完成度の高いバージョンであると説明しています。

オルセー美術館にはチュイルリー宮殿の景色が見えますか?

はい、 チュイルリー美術館;スケッチ、RF 2705、50 × 75.5 cmのキャンバスに油彩。指示は、それが現在展示されていないことを示しています。

1877 年にはどのような見解が示されていますか?

と題された作品 の チュイルリー 庭園 第3 回印象派展のカタログに収録。 1877 年に展示された作品の中にはオルセー版も記録されている。

なぜこれらの絵は現代的ですか?

なぜなら、それらは都市の建物から現代の公共空間を示し、鳥瞰図を使用し、群衆を学術的な物語ではなく手っ取り早いタッチに変換するからです。

ヴィクトル ショケって誰?

税関職員で印象派とセザンヌの最初の収集家の一人。彼はチュイルリー宮殿の反対側で働くためにアパートをモネに貸しました。

モネはピサロのようにチュイルリーを描いていますか?

第1 番ピサロは、1898-1899 年にリヴォリ通り204 番からモチーフに戻り、季節や時代に応じてより体系的なセットを作成しました。 1876年、モネは4つのビューのグループでより多様な解決策を模索しました。

マルモッタン版では左側に何が見えますか?

マルサン館の質量 それは組成を閉じて、花壇、木々、そして右側に伸びた地平線とのコントラストを閉じます。

0 マク テケル .

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