Qui est Adèle Bloch-Bauer ?

Adèle Bloch-Bauer est une mécène viennoise et modèle de Gustav Klimt. Elle est la seule femme dont Klimt a peint deux portraits officiels.

Quand Klimt peint-il Adèle Bloch-Bauer II ?

Le second portrait est peint en 1912, cinq ans après le célèbre portrait doré de 1907.

Pourquoi dit-on que ce portrait est sans fond d’or ?

Parce qu’il ne reprend pas le grand fond doré du premier portrait. Klimt remplace l’effet d’icône par un décor floral et coloré.

Où voir le Portrait d’Adèle Bloch-Bauer II ?

L’œuvre est généralement indiquée comme appartenant à une collection privée. Elle n’est donc pas visible en permanence dans un musée.

Quel lien avec la restitution Bloch-Bauer ?

Adèle II faisait partie des tableaux Klimt restitués aux héritiers Bloch-Bauer en 2006, avec le premier portrait et plusieurs paysages.

Quelle différence avec Adèle Bloch-Bauer I ?

Adèle I est dominé par l’or et l’effet d’icône. Adèle II privilégie la silhouette, le textile, les fleurs et la couleur expressive.

クリムト・肖像画・ウィーン 1912

アデールブロッホ=バウアー2 世の肖像金地なしの第二の肖像画

1907 年の黄金のイコンの後、クリムトは1912 年にアデールブロッホバウアーに戻りました。今回は、もう金の聖遺物箱はありません:立っている人物、軽いドレス、色の壁、花、アジアのモチーフ、そして現代性はより緊張しています。

クリムトを探索 2 つのアデールを比較してください

グスタフクリムト、 アデールブロッホ=バウアー2 世の肖像、1912 年。、縦のフォーマットは全体のシルエットを維持するためにトリミングせずにここに保持されます。

1912年肖像画の日付

190×120センチメートルについて

平成十八年ブロッホ=バウアー賠償

0モニュメンタルなゴールドの背景

短い答え

アデール2 世はクリムトが純色の絵画のために黄金のイコンを残す肖像画である

アデールブロッホ=バウアー2 世の肖像 は、有名なの5 年後の1912 年に描かれた アデールブロッホ=バウアー1 世の肖像。 1枚目はアデールを黄金色に、ほとんどビザンチン風の幻影に変えている。 2枚目は、バラ、緑、青、花のモチーフ、日本風の響きが飽和した環境に捉えられた、長くもろく世俗的な彼女の姿を描いている。

これは、最初の肖像画のより豪華な “” バージョンではありませんそれはクリムトの別のアイデアです: 少ない素材の金、より多くの色; より少ない聖遺物箱、より多くのリズム; より少ないまだアイコン、より現代的なシルエットの絵画は、クリムトが黄金期から離れてより表現力豊かな表面を探求する瞬間に属しています。

20 世紀の歴史を持つ作品も見なければなりません。ブロッホバウアーコレクションのいくつかの絵画と同様、この作品も 2006 年に大規模な修復の核心となりました。今日では一般に個人コレクションに属すると報告されているため、美術館で見るのは簡単な作品ではありません。

I ・同じ女性の2枚の肖像画

アデール1 世はイコンアデール2 世は現代の幻影である。

2 つの絵画はアデルブロッホ=バウアーの物語を語るだけではありません。クリムトの 2 つの瞬間、1907 年の黄金のクライマックス、そして 1912 年の装飾的で表現力豊かな色彩への移行を示しています。

グスタフクリムト『アデールブロッホ=バウアー1 世の肖像』、1907 年 — 1907 ・ゴールド背景
アデールブロッホ=バウアー1世

顔と手は金色の表面、螺旋、目、長方形、標識から出てきます。肖像画はほぼウィーンのアイコンになります。

グスタフクリムト『アデールブロッホ=バウアー2 世の肖像』、1912 年 — 1912 ・カラー
アデールブロッホ=バウアー 2世

ドレス、ポーズ、花の装飾が金から引き継がれています。富は金属的な背景ではなく、色から生まれます。

外観	アデールブロッホ=バウアー1世	アデールブロッホ=バウアー 2世
日付	1907年	1912年
支配効果	黄金のイコン、正面性、神聖化	立ちシルエット、カラフルな装飾、モダンなエレガンス
背景	金、幾何学模様、ビザンチン模様	花、カラフルなパターン、アジアの共鳴
読書	肖像画は貴重な表面に溶け込んでいます	生きている装飾的な分野から身体が際立っています

II ・色と表面

コントラストによって構築されたポートレート

アデールIIでは、クリムトは現実的な深さを求めていない絵画は層で進歩する: 淡い色、明るい肌、花の背景、平らな色の領域、装飾的な兆候目は空間に沈まない; それは表面を循環する。

赤とピンクは背景を活性化し、緑はドレスのバランスをとり、青はシーンを冷やし、顔はほとんど動かない存在感を維持します。この緊張感こそが絵画を特別なものにしているのです。アデールは私たちの前に置かれ、装飾に吸収されているように見えます。

したがって、大きな金色の背景が消えても、この絵は「クリムト」ではなくなります。それは、肖像画を織物、庭園、精神的な場面として考える絵画の豊かさを目に見えるものにします。

III ・ビジュアルギャラリー

アデール2 世周辺を見る:女性、ドレス、美術館、ウィーン1900

2 番目の肖像画を理解するには、クリムトの女性の肖像画、保存場所、ウィーンの装飾文化を添える必要があります。

アデールブロッホ=バウアー 2 世肖像完全 — 主な仕事
アデール 2 世全身

フォーマットの高さは不可欠です。長いシルエットがポートレートにリズムを与えます。

グスタフクリムト『エミーリエフレーゲの肖像』 — ファッションとシルエット
エミリーフレーゲ

ドレス、ポーズ、表面がほとんど建築的になる、もう一つの細い人物。

グスタフクリムト、メーダプリマヴェージ — 後期の肖像
メーダプリマヴェージ

後期の肖像画では、金がより鮮やかで花柄でカラフルな装飾に置き換えられることがよくあります。

グスタフクリムト、ユージニアプリマヴェージ — スポンサー
エウヘニアプリマヴェシ

現代のウィーンのもう 1 つの顧客: 肖像画は完全な装飾空間になります。

グスタフクリムト、アマリーツッカーカンドルの肖像 — 未完成の肖像画
アマーリエツッカーカンドル

この肖像画はクリムトの後期の手法を示しており、顔、ドレス、装飾が徐々に構築されています。

Neue Galerie New Yorkへの入り口 — リアル写真
ニューヨークギャラリー

ノイエギャラリーには現在、クリムトの最も有名な画像の 1 つとなったアデールの最初の肖像画が保存されています。

ウィーンのベルヴェデーレ — リアル写真
ベルヴェデーレ, ウィーン

アデール2世が恒久的な作品として見えないとしても、クリムトにとっての主要な場所。

ウィーンの分離派パビリオン — リアル写真
The Secession

クリムトの美的背景: 装飾、建築、ウィーンの現代性、そしてアカデミズムとの決別。

IV ・実物写真

アデール2 世をクリムトの世界に置くための本当の場所

2つ目の肖像画はただの孤立したイメージではありません非常に具体的なネットワークに属していますウィーンワークショップ博物館分離派コレクターや今もクリムトと出会う場所。

ウィーンのウィーン分離派のパビリオン — 分離・リアル写真
のセセッションパビリオン

この建物は、クリムトに学術主義、装飾、建築、現代性との決別という精神的な環境を提供します。

ウィーンのクリムトヴィラの外観 — ワークショップ・リアル写真
クリムト=ヴィラ

クリムトの最新のワークショップは、後期の肖像画や大きな下絵の背後にある日々の作業を想像するのに役立ちます。

工房を望むクリムトヴィラガーデン — 庭園・リアル写真
のワークショップガーデン

人物の周りに生えているように見える花の表面、植物のモチーフ、背景に対するクリムトの好みを理解するのに貴重な場所です。

クリムトヴィラの応接室を再構築 — インテリア・リアル写真
リビングルームを再建

インテリアは、クリムトがモデル、生地、デザイン、スクリーン、装飾品の世界で働いていることを思い出させます。

ウィーンのアルベルティーナ美術館 — 図面・実写真
アルベルティーナ

アルベルティーナは、クリムトにおけるデッサンの役割を理解するのに最適な場所の 1 つです。肖像画が描かれる前は、数十の習作が存在することがよくあります。

ウィーンのブルク劇場の階段 — 装飾・リアル写真
ブルク劇場

初期の装飾依頼はクリムトの一部を説明しています。彼の表面感覚は建築や記念碑的な装飾からも来ています。

V ・賠償

この肖像画は略奪された作品の歴史にも属します

アデール2世は、象徴的な法廷闘争の末、2006年に相続人に返還されたブロックバウアーコレクションのクリムト絵画の1つであった。

昭和13 年以前

ブロッホ=バウアーコレクション

フェルディナンドとアデール・ブロック=バウアーは、クリムトを集め近代を支える偉大なウィーン・ユダヤ世界に属しています。

戦後

不適切な話

これらの絵画は、没収、博物館、家族の記憶など、長い間争われてきた歴史に刻まれています。

平成十八年

賠償

5 人のクリムトブロッホ=バウアーは相続人に返還される。「アデル2 世」はその後、市場や個人コレクションと関連付けられる。

来場者の知っておくべきこと

異なり アデールブロッホ=バウアー1世、ニューヨークのノイエギャラリーで見える、 アデールブロッホ=バウアー 2世 一般に、一般に永久にアクセスできる作品として提示されることはありません。

ショップ

クリムトとの続き: ゴールド、ポートレート、アールヌーボー

アデル2 世は自然にクリムトのコレクション、女性の肖像画、黄金の絵画、アールヌーボーへとつながっていく。

黄金期

信頼できる情報源が使用されています

博物館の通知、クリムトデータベースファイル、クリスティーズ、ウィキメディアコモンズは、作品、その期間、返還の歴史を記録します。

ノイエギャラリー

アデルブロッホ=バウアー2 世の全てを理解する

アデルブロッホ=バウアーとは?

アデル・ブロック=バウアーはウィーンのパトロンであり、グスタフ・クリムトのモデルでもあります。彼女は、クリムトが2枚の公式肖像画を描いた唯一の女性です。

クリムトはいつアデルブロッホ=バウアー2 世を描いたのか?

2 番目の肖像画は、1907 年の有名な黄金の肖像画から 5 年後の 1912 年に描かれました。

なぜこの肖像画は金色の背景がないと言うのでしょうか?

最初の肖像画の大きな金色の背景を取り込まないからです。 klimtは、アイコンの効果を花とカラフルな装飾に置き換えます。

アデールブロッホ=バウアー2 世の肖像はどこで見ることができますか?

この作品は通常、個人コレクションに属するものとして示されています。したがって、博物館では永久に公開されません。

ブロッホバウアー賠償との関連性は?

アデール2世は、2006年にブロック・バウアーの相続人に返還されたクリムトの絵画の一部であり、最初の肖像画といくつかの風景画が描かれていた。

アデルブロッホ=バウアー1 世との違いは?

アデール1 世は金とアイコンの効果に支配されている。「アデール2 世」はシルエット、織物、花、表情豊かな色彩を好む。

アデル 2 世は黄金の肖像画の影ではありません。クリムトが金を色の祭典に置き換えた瞬間です。

絵画は贅沢を保ちますが、それを動かします。彼はもはやアデルをアイコンに閉じ込めることはなく、彼女をモダンなモチーフの庭園に登場させます。

クリムトの複製を探検する

アデール2 世はクリムトが純色の絵画のために黄金のイコンを残す肖像画である

アデール1 世はイコン アデール2 世は現代の幻影である。

アデール ブロッホ=バウアー1世