レンブラントはバロック画家ですか?

そうです 17 世紀のヨーロッパ バロックに属しますが より正確には オランダ バロックと オランダ黄金時代に属します 彼の芸術は動き、明暗法、感情と物理的存在、すべてに対するバロック趣味を共有しています オランダ共和国の市場と文化に応えることで。

イタリアのバロック様式は主に宗教的、貴族的、教皇的な依頼を中心に発展しました。連合州では、都市市場でも肖像画、集団の場面、風景、静物画、トロニー、個人コレクター向けの作品が好まれています。

第1 番 カラヴァッジョはレンブラントがまだ4 歳の1610 年に死去 レンブラントもイタリアには旅行していない したがって、接近はカラヴァッジョの作品と流通に関するものであり、個人的な出会いではない。

単に模写したと言うのは誤解を招く。 『カラヴァッジェスクの効果』は、ローマから帰国したユトレヒトの画家たちを通じて、版画や絵画の流通を通じてオランダに伝わってくる。 レンブラントは、自身の語りや絵画資料に従ってそれらを変換している。

主なものは、ゲリット・ファン・ホンホルスト、ヘンドリック・テル・ブルッヘン、ディルク・ファン・バビューレンです。彼らは、ローマで発見された中半身の人物、人気のあるモデル、ろうそくの明かりに照らされたシーン、劇的なコントラストを採用しています。

非常に深い暗闇と集中した照明を使用する作品もありますが、彼のスタイルは暗闇に還元されていません。その影にはハーフトーン、カラフルな反射、そして多くの場合、単純な黒い背景にはない雰囲気の深さが含まれています。

質問は客観的な勝者を持っていません。 caravaggioは方向性の衝撃と瞬時の啓示に優れています; 影と光の間の通路のグラデーション、物語の持続時間、物質性でレンブラント。

サイドビームのように入ってきて、いくつかの体に当たり、残りは暗闇の中に置かれることがよくあります。このクリアカットは決定的な瞬間を築き、ジェスチャーにステージの明瞭さを与えます。

それは見た目、手、沈黙を優先しますが、文字通り魂を明らかにするものではありません。何よりも、見る人が注意、疑い、痛み、または優しさを解釈する、ゆっくりとした読み方の条件を作り出します。

カラヴァッジョは、直接的な作品と配置の切開で有名です。レンブラントは絵画でも絵を描いたり修正したりしましたが、レイヤー、釉薬、不透明な通路、厚塗り、目に見える繰り返しで進んで効果を構築しました。

1601 年のエマウスでのカラヴァッジョの晩餐と 1648 年のレンブラントの『エマウスの巡礼者』は、最も明確な比較を示しています。同じ聖書の啓示ですが、一方では身振りによる爆発があり、もう一方では明るい沈黙があります。

壮観な効果を得るには、カラヴァッジョとその明るく照らされた対角線を選択してください。温かく瞑想的な雰囲気を得るには、レンブラントを選択してください。バロック コレクションでは、2 つの視覚的なファミリーを比較できます。