ライデン ・ 1630 ・ ミニチュア エッチング
野生の瞳のレンブラント
若い彫刻家が広い視線、緊張した口、いくつかの銅線を演劇体験に変える表現の自画像の分析。
即時の対応
「やつれた」顔はおそらく個人的な危機を記録していない。レンブラントが鏡の中で、目、眉毛、口、頭の傾きがどのようにして心の状態を読みやすくするかを観察する一連の演習に属している。
現在のフランス語のタイトルは、画像の前で私たちの印象を説明しています; これはレンブラントによって与えられたタイトルではありません。美術館はより正確に1つについて話します 帽子をかぶり、目を大きく開き、口を開けた自画像。 この違いは本質的である: "haggard" は、内面の混乱が持続することを示唆しているが、作品は、まず意図的に生み出された表現を示している。 レンブラントは、それが利用可能であるため、自分の顔を使用しています, 無料と 制御可能 ポーズを繰り返したり、筋肉を強調したり、光を変えたり、結果を銅板に保ちます。
近い読み
なぜこれがそれほど印象的に見えるのでしょうか?
その激しさは大きなジェスチャーから来るのではなく、目、口、胸像の動きの間の非常に正確な不均衡から生じます。
まぶたは虹彩の上に白を明らかにする点まで上げられています 眉毛はわずかに近づいて移動しながら上昇します 口は、小さくて前進していますが、それでも笑顔も率直な叫び声も伴わない: それは残っています 開口部と収縮の間 この不一致により 感情が簡単に命名されなくなります 驚きや後退 恐怖や心配な好奇心が感じられます これらの言葉がプリントだけで 示されることなく。
頭は下から少し見えています 若い男は彼がまだ私たちの方に目を向けている間に撤退しているようです 帽子や肩は端で色あせます; 顔、より働いていた、唯一の焦点になります ナショナルギャラリー of Art では、象牙紙に黒いプリントと、わずか 5.2 × 4.5 cm のプレート ラインでトリミングされたシートについて説明しています。この小さなスケールはあなたに近づかざるを得ません。親密さの効果は、逆説的に表情の暴力を強化します。
レンブラントは同じ精度で細部まで記録しているわけではありません鼻や目やカールはきつい線を受け取ります; 衣服はスケッチされるだけですしたがって視覚的な階層は線の密度によって構築されるのです何と それを「表現」と呼ぶことにしましょう。これは、モデルの解剖学的構造だけでなく、描画やインキングからも生じます。
タイムライン
ライデンの鏡からパブリックイメージへ
1630 年の版画は、孤立した自画像としてよりも、急速な研究の瞬間として理解される方がよいでしょう。
顔が影になって現れます
レンブラントは、小さなパネルや初期の版画で、かすかな光、乱雑な髪、掴みにくい外観などを実験しています。この肖像画は、公式プレゼンテーションというよりも、画家のエッセイのように見えます。
モデルがキャラクターになる
ガードナー美術館の大きな自画像には、羽根のベレー帽、金の鎖、光沢のある布地が追加されています。同じ若い顔が、野心、質感、地位を表現する役割を果たしています。
表情の連続
レンブラントは、眉間にしわを寄せ、笑い、口を開け、目を大きくするなど、いくつかの小さな頭を彫刻しています。アムステルダム国立美術館は、カレル・ファン・マンダーが1604年にすでに芸術家たちに、気分を伝える方法を学ぶために鏡に映る自分たちを観察するようアドバイスしていたことを思い出します。
アムステルダムとイメージコントロール
アムステルダムのキャリアは、より落ち着いた自画像が好まれます。壮観な表情は、安定した視線と、職業の範囲を示す歴史に残る衣装に取って代わられることがよくあります。
保険から案件まで
1640 年、レンブラントはラファエロ、ティツィアーノ、デューラーと話をした。 後期の肖像画では、表現はしかめっ面よりも光、絵の厚さ、身体の物理的な存在に依存している。
表現の研究室
1630年の3つの顔
版画を比較すると、レンブラントは固定された心理的アイデンティティを求めていないことがわかります。彼は系統的に顔の兆候を動かします。
テクニック
エッチングが変えるもの
銅板、ワニス、酸によりレンブラントは素早く絵を描くことができますが、最終的な印象は鏡に映るイメージを逆転させます。
緊張したライン
針は保護ワニスを通過します; 酸はその後銅を噛みます 線は細かく、急速または繰り返すことができます 目や鼻の周り、それらの濃度は影を生み出します 衣服では、数行で十分です: プレートは研究の速度を維持します。
黒は均一ではない
深さはストロークの数、それらの交差、噛み、拭き取りによって異なります わずかなプレートトーンは底を温め、顔をより明るくすることができます したがって、同じ状態の2 つの印象は必ずしもまったく同じ感覚を与えるわけではありません。
鏡と反転
レンブラントは鏡で見たものを描きます; プリントはその後、彫刻されたパターンを反転します。画像は自発的な写真ではありません。ポーズ演奏、反射観察、切開線、噛みつき、インク、圧力など、いくつかの変換を経ます。
| 仕事 | 目 | 口 | 支配効果 | Probable function |
|---|---|---|---|---|
| 目が大きく開いた、1630年 | まぶたが盛り上がり、白く見えます | 上級 と ajar | 奇襲や撤退は修正が困難です | 表現研究とグラフィック実験 |
| 眉をひそめ、1630年 | 暗くし、締めます | 閉鎖的, 緊張 | 怒り、集中力、または脅迫がプレイされました | 歴史上の人物のためのディレクトリ |
| 帽子に、笑って、1630年 | 頬にプリーツ | 広くて開いています | 実演的な笑い | 顔の動きの研究 |
| 描かれた自画像、1640年 | 安定して直接 | 落ち着く | 社会保険 | 野心的で収集価値のあるアーティストのイメージ |
スケール変更
ミニチュアのしかめっ面から権威あるポートレートまで
1629 年は、レンブラントが同じ顔をほぼ反対方向に使用できることをすでに示しています。
ボストンでは、ガードナー博物館のパネルのサイズは 89.7 × 73.5 cm です。数センチメートルのプリントと比較すると計り知れません。羽根のベレー帽、金色のチェーン、生地の反射が被写体を動かします。それは単なるものではありません 眉毛がどのようにあなたを怒らせるか、またはまぶたが恐怖を示唆するかを知ってください。コレクターのインテリアを占拠できる人物を構築する必要があります。
チャンネルはレンブラントが公式の区別を受けたことを証明していない、そして衣装は日常の衣装として読まれるべきではありません これらは絵画と表現の手段です 彼らの輝きは若い芸術家の妙技を示しています 高貴な想像力の中に置きながら。 「やつれた目で」自画像とこの大きな絵は、したがって互いに矛盾しません。一方は表現のワークショップを暴露し、もう一方は職業の結果を社会的イメージに変えます。
事実と解釈
その仕事が私たちに肯定させてくれるもの
確立された事実
この版画は 1630 年の日付で、「RHL」というモノグラムが刻まれています。彼女はレンブラントを表し、帽子をかぶり、開いた目と口を強調しています。アムステルダム国立美術館と国立美術館は、この作品を、表現力豊かな自画像のグループに属する自律的なエッチングとしてカタログ化しています。
支持された解釈
笑う変種や不機嫌な変種との比較は、体系的な演習のアイデアを裏付けています。 ミラーの使用に関するヴァン マンダーのアドバイスは、関連するワークショップのコンテキストを提供します。これらの表現は、キャラクターに栄養を与える可能性があります 感情をすぐに理解できる歴史画。
壊れやすい読み
恐怖、狂気、疲労、または特定の伝記エピソードを診断する方法はありません。 「やつれた」という言葉は現代の効果的な説明であり続けていますが、心理的な証拠になるべきではありません。
自画像か トロニーか?
顔は確かにレンブラントのそれです: 自画像という用語はしたがって正当化されます。 しかし、機能はに近いです トロニー、社会的アイデンティティの優先検索なしでタイプ、衣装や表現の研究。 2つのカテゴリーは重複する可能性があります。 「表現の自画像」と言うと、17世紀の工房が必ずしも私たちのように生きていなかったという境界線を強制することを避けます。
十年後
表現が権威になるとき
1640年、目はもはや広がらず、観客の目を冷静に支えました。
ナショナル ギャラリーは、ポーズ、欄干、古代の衣装がデューラー、ラファエロ、そして特にティツィアーノと相互作用していることを示しています。レンブラントはルネサンスの紳士として自分自身を提示し、暗黙のうちに自分自身を最も有名な巨匠と比較しています。 表現は消えなかった;彼女は動いた。体、強い腕、閉じた口の安定性は、1630 年の小さなエッチングが求める必要がなかったという保証を生み出します。
この比較は、活気から重力への単純な進化を語ることを妨げます レンブラントは、それぞれの作品の目的に合わせて自分の言語を適応させます 小さなプリントは筋肉の反射を隔離することができます; 大きな描かれた自画像は、衣装、空間、素材、芸術的な記憶を整理する必要があります。
読み方
プリントを自分で見る方法
「恐怖」や「狂気」などの言葉を選ぶ前に、表現の目に見える構造を観察してください。
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まぶたから始めます.
虹彩の周りの目に見える白を見つけて、両目の高さを比較します。 -
眉毛に従ってください.
彼らは上昇するか、近づきますか、それとも縮小しますか?彼らの関係は読書全体を変えます。 -
口を隔離する.
それは開いているのか、丸みを帯びているのか、引っ張られているのか、それともきつく締まっているのか?ここでは、その曖昧さが顔を単一の感情に還元することを防ぎます。 -
頭の角度を見てください.
わずかに低い眺めとバストの反動により、反応がより即座に現れます。 -
密度を比較.
タイトな顔の特徴と衣服の輪郭は、レンブラントが私たちに何を調べたいのかを示しています。 -
事実と感情を分けて.
「fright」を書く前に「目を大きく開いている」ことに注意してください。あなたの解釈がどこから始まるのかが正確にわかります。
作品を見る
これらの変換をどこで観察すればよいでしょうか?
紙版画は壊れやすく、永久に展示されることはほとんどありません。旅行前に吊り下げ展示や特別展示を確認してください。
アムステルダム国立美術館 ・ アムステルダム
目を丸くした自画像のRP-P-OB-697 の印象、そして笑う、不機嫌な、その他の状態の変種を保持します デジタル通知により、部屋の中にいないときでも比較できます。
ナショナル ギャラリー ・ ワシントン
ローゼンウォルドコレクションは、キャップ、開いた口、笑う自画像、彫刻のいくつかの状態を持つ自画像をまとめています 画像は無料でアクセスできます; 作品は常に展示されているわけではありません。
大英 博物館 ・ ロンドン
版画部門は、エッチングとドライポイントで制作されたキャップ付きの自画像の最初のバージョンを含む、いくつかの版画とレポートを管理しています。
イザベラ スチュワート ガードナー 博物館 ・ ボストン
1629 年の偉大な自画像は、若いレンブラントが実験的な顔を野心のイメージにどのように変えたかを示しています。
ナショナル ギャラリー ・ ロンドン
1640 年の自画像では、若々しい表情を完璧に管理された公共の場に例えることができます。
マウリッツハイス ・ ハーグ
1669 年の自画像は、伝記的な物語に直面したときに必要な注意を思い出させます。後期の人相自体は告白を構成しません。
エクステリエンス
レンブラントの宇宙を探検
広い目の自画像はエッチングであり、正確な製品は残されていません。しかし、一般的なコレクションでは、光のコントラスト、深い茶色、素材を備えたレンブラントの絵画作品の手描きの複製を発見することができます。
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よくある質問
よくある質問
「ハガードの瞳を持つレンブラント」の本当のタイトルは何ですか?
カタログでは、特に可変的な説明タイトルが使用されます 帽子をかぶり、目を大きく開き、口を開けた自画像。 「aux yeux hagards」はフランス語の有用な定式化ですが、レンブラントによって与えられた歴史的な称号ではありません。
この自画像はいつから?
版画の日付は 1630 年で、モノグラム「RHL」が付いています。レンブラントは 1606 年 7 月 15 日に生まれたため、処刑月にもよりますが、当時 23 歳か 24 歳でした。
絵画か?
第 中心となる作品は、銅板から紙に印刷されたエッチングです。 1628年から1630年頃に描かれた小さな自画像と混同しないでください。
表情ってどういう意味?
それは驚き、後退、恐怖を呼び起こすかもしれませんが、特定の感情は確実ではありません。 1630 年の他の表情との比較は、何よりも精神状態の目に見える兆候について自発的に運動していることを示しています。
レンブラントはなぜ自分の顔を使ったのか?
彼の顔は、鏡の前で自由に観察したり修正したりできる利用可能なモデルを構成していました。彼は、モデルを操作することなく、光、解剖学、表現を研究することができました。
自画像か、それともトロニーか?
2 つの概念はここで交差します。 modelのアイデンティティは、私たちが自画像について話すことを可能にします; 表現とタイプに与えられた優先順位は、作品をトロニーに近づけます。
オリジナルのプリントはどこで見ることができますか?
版画は特にアムステルダム国立美術館、国立美術館、大英博物館に保管されています。紙の作品は常設展示されていないため、訪問前に博物館の敷地を確認してください。
なぜ絵がこんなに小さいのか?
レンブラントの彫刻された研究は手のひらに収まることができます この形式は実験を容易にし、視聴者との密接な関係を作成します; 顔の精度はシートの小ささを補償します。
主な出典
機関からの通知を参照してください
- Rijksmuseum - 帽子をかぶった、目を丸くして口を開いた自画像、 RP-P-OB-697.
- Rijksmuseum - 自画像、眉をひそめる、 RP-P-OB-20.
- Rijksmuseum - キャップに映る自画像、笑っている、 RP-P-OB-687.
- ナショナル ギャラリー オブ アート - 口を開けた帽子をかぶった自画像、1943.3.7264 です.
- ナショナル ギャラリー オブ アート - キャップの中の自画像: 笑っている、1943.3.7052 です.
- ナショナル ギャラリー オブ アート - 自画像、眉をひそめる、1955.6.1 です.
- ナショナル ギャラリー - 34歳の時の自画像、 1640 、 NG672.
- ナショナル ギャラリー オブ アート - 自画像、 1659 年.
- マウリッツハイス - 自画像、1669 年、inv. 840.
シートがトリミングされることがあるため、寸法は印刷物ごとにわずかに異なる場合があります。同じプレートの状態にも違いがあります。示されている測定値は、正確に引用された機関の例のものです。
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