ノルマンディー ・ 1882 ・ クロード モネ
プールヴィルのモネ、崖の端に風を描きます
アラバスター海岸での 2 回の滞在で、モネは漁村を実験室に変えます。上または下から見た崖、潮汐、小道、歩行者、変化する光が決定的なキャンペーンを構成します。
村、転機
プールヴィルでは、海岸は舞台ではなく、体験になります
1882 年の初めに、クロード モネはポワシーを離れてノルマンディーに向かった。 dieppeは彼にとって都会的すぎるように思える; 数キロ先、Pourvilleは彼が探しているものを正確に彼に提供する: 小石のビーチ、高い白亜の壁、海に向かって急落する小道と数分でパターンを修正することができる天候。 この小さな漁村にはすでに海水浴客や行楽客が頻繁に訪れていますが、イギリス海峡との直接的でほとんど物理的な関係を保っています。
画家は、単に繰り返す必要がある象徴的なビューを探していません それは高さ、向き、距離を変更します 上から、崖は海に噛む柔軟な形になる; ビーチから記念碑的なスクリーンのように立っている 干潮時には、海岸は広がり、岩が上昇すると、草と水は同じ振動を共有しているように見えます。
この機動性は、プールヴィルの絵画の多様性を説明しています。しかし、それらはすべて同じ調査に属しています。地形的な逸話に還元せずに、どのようにして場所を時間、潮流、光に左右されるかのように感じさせることができるのでしょうか。モネは、ある地域から別の地域に流れるタッチと、比較できるように設計されたバリエーションである大胆なフレーミングで応答します。
「田園地帯はとても美しくなります」:モネは文通の中で、プールヴィルの周囲に対する愛着の高まりを表現しています。シカゴ美術館によって記録された背景
2 つの労働時間
冬は探索、夏は拡大
1882 年の2 つの滞在は全く同じ雰囲気を生み出さない 1 つ目は孤独な撤退; 2 つ目はアリス オシェデと子供たちを歓迎する この違いは被験者と人間の存在下で読むことができる。
海に面し、ほぼ一人
モネはビーチのそばの小さなホテルに移動します。彼は潮汐、崖、税関職員の小屋を研究しています。人物は珍しいままです。敷地の幾何学模様と、岩、空、水の間の対立が支配的です。
風景には人が住み始めます
混じり合った家族と共に帰ってくる 崖の上にはウォーカーが現れる。 で 崖の上を歩く、2 人の若い女性はおそらくマルトとブランシュ オシェデ、肖像画のように扱われるのではなく、風と草に統合されています。
4 つの入り口ドア
同じ海岸線、呼吸させる4つの方法
これらの作品を比較すると、モネの方法は単独の読書よりも優れていることがわかります。画家は、鳥瞰図、高地平線または低地平線、人間の存在、そしてほとんど抽象的な風景を交互に描きます。
崖の上を歩く
2 つのシルエットがa-picの端に進みます。彼らは風景を遮りません。彼らのドレス、ショール、草は関連するタッチによってアニメーション化されています。地形の大きな対角線が視線を海に向かって押し出し、岬が地平線を切り取ります。
美術館は、モネが構図を修正し、地平線を下げ、右の岩を修正したことを示しました。したがって、見かけの自発性は、いくつかのセッションで繰り返された構築された作業から生じます。
発見 複製
プールヴィルの干潮
ここでは海が後退し崖が右からキャンバスを切り裂きます開けた海岸はバラや黄土色や青色を反射し水と陸地の境界をぼかします非常に小さな黒いアクセントは岩のふもとの水浴者を示します:人間のスケールは崖をより堂々としています。
この絵には、家、ビーチ、歩行者などの人が住む村の記憶が保存されていますが、これらの標識は光と水平構造に従属したままです。
作品を見る
の キャヴェ パス
海は急な道の終わりの約束でしかありません。 2つの堤防はX字型の構成を形成し、空間を締め、それから空のストリップに向かって開きます。文字がなければ、道は見る人を直接前進させます。
この作品は、プールヴィルの田園地帯が海兵隊員に限定されていないことを思い出させます。モネはまた、海岸、野原、土地の窪地へのアクセス、つまり海岸をコースに変えるすべてのものを描いています。
道なりに
海上の影
崖は幅のほぼ全体を占め、冷たい塊を水面に投影しています。絵画の建築は、正確な輪郭ではなく、明るい領域と青緑色の層の間の対立に基づいています。岩は固体と溶解の両方に見えます。
この緊張感がプールヴィルを要約しています。モネはモチーフの地質学的力を決して否定しませんが、色や重さを変える可能性のある光に敏感にします。
影を観察するアイガイド
海岸を振動させる3 つのジェスチャー
プールヴィルの絵画はすぐに見えますが、その一貫性は正確な決定に基づいています。細部に焦点を当てる前に特定すべき要素は次のとおりです。
高度を変更
崖からの急降下ビューまたは小石からの低角ビュー: 各位置は表面を再分配します。地平線は画像を安定させたり、岬の後ろに消えたりします。
風を循環させる
同じ短い曲線は、横たわる草、盛り上がった衣服、波を示唆している可能性があります。この連続性は、人物と風景を分離するのではなく、結び付けます。
褐変のないモデル
影は黒だけではありません ブルース、紫、緑、ピンクがボリュームを構築します ノーマンチョークは空を反射する色付きの表面になります。
ゆっくり見て
キャンバスの前で1分
崖と海の境界を精神的にたどることから始めます。真っ直ぐ、湾曲、または壊れていて、構図全体に動きを与えます。
それから地平線を見つけます。それが高い場合、海は大きな表面になります。低い場合、空は大気を制御します。
最も軽いキーで終わります それらは光が当たる場所を示し、画家の手のリズムを明らかにします。
ビッグシリーズ以前
パターンを繰り返して、違いをよりよく確認します
プールヴィルでは、モネはすでにグループやバリエーションで作品を制作しています。彼はサイトの 2 ～ 5 つのバージョンを描くことができ、いくつかの絵画を一緒に検討したいと考えています。このシリーズは機械的な製造ではなく、比較方法です。
このアプローチは、ムール、ポプラまたはルーアンの大聖堂を発表しますが、それはここで運動にリンクされたまま モネは、常に同じ場所に彼のイーゼルを置くわけではありません それは海岸に沿って走り、頂上に登り、ビーチに戻って潮や天候が変わったときに戻る パターンは、したがって、安定した - 識別可能な崖 - とモバイル - 新たな感覚の両方です。
美術館の技術研究はまた、数瞬間で完成したスケッチの神話に資格を与えます いくつかの絵画は多数のセッションを必要とします モネは外で絵を描き、記憶し、拾い上げ、ボートや地平線を動かし、大衆のバランスをとる 目に見えるタッチの速度は、組成の忍耐を排除しません。
プールヴィルが変えるもの
自然の風景ですが、すでに現代の生活が横切っています
一見すると、プールヴィルはモネにパリの現代性から遠く離れた避難所を提供しているように見えます。しかし、絵画は手付かずの自然を描写していません。村は釣りから暮らし、ホテルを歓迎し、海風呂に入るために来る訪問者を受け入れています。ボートは小石の上に置かれ、網は乾き、小屋は海岸を監視し、小さな水浴客は崖のふもとに現れます。画家はこれらの手がかりを詳細な社会的な物語に変換しません。彼はそれらを規模、動き、存在の兆候として使用します。
この裁量により、プールヴィルはアルジャントゥイユ駅やサン ラザール駅の都会の風景と区別されます。 モダニティはもはや蒸気、橋、電車によって表されるのではなく、海岸線に住む新しい方法で表されます。崖の上を歩き、海に面したホテルに滞在し、楽しみのために風景を見ることは、現代的な経験になります。 の二人の女性 崖の上を歩く 画家の側近の一員であり、絵の中の観客でもある。彼らは私たちに視覚的に現場に侵入する方法を示しています。
プールヴィルはモネの進化の段階でもあります 1860 年代と1870 年代の特定の作品ではまだ重要な人物ですが、希少になる傾向があります 生き残ると、個性が薄れます 色や素材が環境とつながります この動きは、芸術家が人間に無関心であることを意味するものではなく、むしろ身体、風、草、海が同じ敏感な出来事に参加する統一性を求めています。
最後に、ノルマンディーの田園地帯は、中心となる作業方法を強化しました。モネは、パターンに対していくつかの応答を生成し、時間と視点の違いを保持し、次に一緒に作業する可能性が高いキャンバスを選択します。海岸は、認識可能な状態を維持しながら変化し続けるため、理想的な地形を提供します。崖は、そのアイデンティティを失うことなく、ピンク、青、金色、またはほぼ紫に見えることがあります。したがって、画家の忠実さは、決定的なローカルカラーを固定することではなく、通過する各状態を信頼できるものにすることで構成されます。
コレクションが強調表示されました
印象派の風景
崖、庭園、川、田園地帯: このセレクションは、雰囲気が主題と同じくらい重要な作品をまとめています。プールヴィルは、海洋エネルギー、明るい深さ、目に見えるタッチの間の理想的な場所を占めています。
コレクション全体を発見してくださいプールヴィル セレクション
インテリアに4つの雰囲気
最良の選択は必ずしも最も有名な作品ではありません まず、絵画が表示される支配的な色、動きの方向、距離を観察します。
つりこみ コツ
景観の空気と深さを節約します
元のプロポーションを尊重します。 coastal眺めは水平のままでいることからの利益を得ることが多い; 海から呼吸を除去する正方形のトリミングを避ける。
ソファーやサイドボードの上には、家具の幅の約半分から3分の2を目指します。スペースに囲まれていれば、より小さな作品でも作業できます。
Pourvilleの青と緑は、明るい木、リネン、石、無漂白の壁と相互作用します。夕日はテラコッタや真鍮のアクセントに最も適しています。
前面反射のない拡散したわずかに指向性の光を好みます。中性温度は、冷たい色調と暖かいタッチの間のバランスをより良く回復します。
チェックしたベンチマーク
博物館の情報源
歴史分析の日付、寸法、識別、要素は、引用された著作物を保存している機関と照合されました。
フランス語のタイトルはカタログや翻訳によって異なる場合があります。製品リンクとは、出版時の Alpha Reproduction カタログにあるアクティブな作品を指します。
よくある質問
モネとプールヴィルは 8 つの回答で答えています
モネが1882 年にプールヴィルを選んだのはなぜですか?
ディエップが都市的すぎることに気づいたモネは、イギリス海峡に直接さらされている場所を探しました。プールヴィルはそこにビーチ、崖、小道、そして非常に変わりやすい天候を提供しており、光とレリーフが本当の主題になるのに十分な記念碑はほとんどありません。
モネはプルヴィルにどのくらい滞在しますか?
彼は1882 年に2 回の滞在をしました:2 月から4 月中旬までの最初の滞在、そして6 月中旬から10 月初めまでの2 回目の滞在です。 1回目はかなり孤独です; 2回目では、アリス・オシェデと子供たちが彼に加わります。
ウォーク オン ザ クリフの二人の女性は誰ですか?
二人の歩行者はおそらく、アリスの長女であるマルトとブランシュ・オシェデでしょう。彼らのアイデンティティは、色とタッチを通じて風景に統合されることよりも、構成において依然として重要ではありません。
モネは1 回のセッションで各キャンバスをペイントしましたか?
いいえ、技術的な調査と通信では、複数の繰り返しが示されています。モネは、研究に 10 回、12 回、場合によってはそれ以上のセッションを費やしたり、地平線を動かしたり、岩を修正したり、ボートを改造したりすることができました。
プールヴィルの絵画はシリーズを形成していますか?
それらはムールやルーアンの大聖堂ほど規則的なシリーズを構成するものではありませんが、モネはすでにそれらをグループ、変種、ペアで考えています。彼はモチーフのいくつかの状態を比較し、特定の作品がまとめられるのを見たいと考えています。
軽い装飾のためにどのプールヴィルの作品を選ぶべきですか?
崖の上を歩く, 朝、プールヴィルの崖 または 小麦の小道 明るい緑、青、黄色を提供します より深い雰囲気のために、 海上の影 より多くの密度を提供します.
モネの再現にはフレームを選ぶべきですか?
軽い木材、オーク、またはマットゴールド仕上げのシンプルなフレームがよく適しています フレームレスプレゼンテーションは、特に現代的なインテリアで、塗装されたエッジを持つキャンバスに取り組むこともできます 主なことは、画像の呼吸を視覚的に減らすことではありません。
0 マク テケル .