ゴッホのタッチ
私たちはゴッホを色だけでではなく、一目で認識します。彼のタッチ - ブラシが残した痕跡 - には独自の文法があります。形に沿った方向性のあるストローク、表面を振動させる繰り返しのリズム、絵画が浮き彫りになるほど厚い厚塗り。ピリオドごとの物理的な特徴の概要。
単なる素材ではなく、筆跡
ゴッホのタッチは単純な物質効果ではありません。それは 3 つのパラメータを組み合わせた本物の文章です 方向 筆運び、彼らの リズム、 と のインパスト (ペーストの厚さ).これら3 つのパラメータを読むことは、なぜあなたの塗料が動いているように見えるのかを理解することを意味します。
1880 年代のオランダと1890 年のオーヴェル=シュル=オワーズの間で、このタッチは根本的に変化した: 初めは重く暗く、軽く、カラフルになり、その後サン=レミで渦巻き、その後オーヴェールで緊張する小さなストロークに締め付けられ、同じ署名、いくつかの言語。
フォームに沿ったショット
ゴッホでは、ブラシは盲目的にキャンバスを覆いません: それは描かれたものに従います ヒノキはその成長を模倣する長い垂直のトレイルに立っています; 小麦の畑は風によって押された水平ストロークでうねります; 空は同心円状の螺旋で構築されたタッチです 目的論的 :それはそれが表す人生の方向に進みます。
この方向論理は目に経路を与えます視線は固定されたままではありません: それは枝、溝、渦巻に沿って導かれます これが、ゴッホが遠くから見ても「機能する」理由です: 鍵盤の一般的な方向は、主題を認識する前であっても構図を描きます。
「タッチは装飾ではありません。モチーフの動きです。」作品の分析的読み取り
振動する表面
キーの2 番目の秘密はそのリズムです ゴッホは大きな表面上で同じタイプのショットを繰り返します - 規則的な間隔、ほとんど音楽の脈動 この繰り返しは光学振動を生み出します: 目は表される材料よりもはるかに光のビートを知覚します。
このリズム感は、新印象派との接触を通じて、1886 年から1888 年にかけてパリで鍛えられた。 ジョルジュ スーラとポール シニャックから、分割されたタッチと補色の科学を教わった。 ゴッホは厳密な点描を採用することはなかったが、彼はその考えを保持した: 塗装された表面はしなければならない パルス.
アルルでは次にサンレミで、ステッチはコンマ、ブレース、かぎ針編みで伸びます。リズムは増幅し、空では嵐になり、野原ではドキドキします。絵の具は息を吹き込みます。
浮彫りになる色
3 番目のパラメータは最も有名なものです: impasto、または インパスト。 ゴッホは、絵の具が印象的なレリーフを形成するまで、ペーストをキャンバスに貼り付け、時にはチューブから直接押し付けます。窓のかすんだ光の中で、本物のゴッホは小さな影を落とします。これらは彼の鍵の紋章です。
Impastoは決して無料ではありません。白昼を強調し、影を硬化させ、リンゴ種子や根に体を与えます。素材は意味に貢献します。ペースト状の太陽が歩く農民に「重く」、厚い花がフレームから離れたいようです。
この生地への愛情は、ゴッホを、レンブラントと、彼がアルルで尊敬していた天才の厚かましいモンティチェッリという系譜に結びつけます。しかし、彼はそのプロセスを、まさに彼のスタイルの魂にするところまで推し進めています。
ワンタッチ、5 か国語
ゴッホのタッチは不変ではありません: それは国、光、気分を変えます キャンバスを読むことはまた、ブラシのスタイルにそれを日付することを意味します。
暗いキャンバス、重くて素朴なペースト。 (農民の人物のモデルタッチ)ポテトイーターズ) を.
パレットがクリアする。 印象派やスーラの効果でタッチが断片化し、色づいてしまう。
濃厚でフラットな色合いと方向性のあるコンマ。 (そのタッチは)装飾的で歌的なものになります()The Sower, ひまわり) を.
渦巻きと螺旋、そして小さな平行線と神経質な線。ますます抽象的な文章の頂点。
触れることが旋風になると
彼が精神病院で治療を受けたサン=レミ=ド=プロヴァンスで、ゴッホは、彼の最も有名なタッチを発明しました: 螺旋状の空、燃える糸杉、ねじれたオリーブの木 専門家たちは、これらの渦巻き模様を正確な数学的モデルと比較します。
科学的好奇心: 研究により、彼のサン・レミの絵画の明るさパターンがコルモゴロフの乱流モデルと統計的に一致していることが示されました。あたかもゴッホが本物の流体の力学を直感的に描いたかのようです。
最初と最後のゴッホを比較してください
オランダ、1885 年
オーヴェール、1890年
鍵の見方
ゴッホのタッチを本当に見るには、ちょっと被写体から目を離してください。探してください 方向 一般的な打撃、それらを数えます リズム、 評価 する'厚さ 生地。 主題は物語を語ります; タッチは画家のエネルギーを語ります。
複製の前では、空や葉の細部をズームインします。コンマ、螺旋、厚皮紙は、全体よりもさらに読みやすくなります。
タッチを研究する6 つの絵画
| 仕事 | 期間 | そこで目にするものは、タッチです |
|---|---|---|
| ポテトイーターズ | 1885 ・ ヌエネン | 茶色で重いペーストで、モデリングに役立ちます。 |
| The Sower | 1888 ・ アルル | 補色と平コンマ. |
| Starry Night | 1889 ・ サン=レミ | 頂上: 螺旋状の空、流れるようなタッチ。 |
| ラ ベルスーズ (オーギュスティーヌ ルーラン) | 1889 ・ アルル | 日本語のポイントで背景; 長いタッチでモデル。 |
| サイプレス | 1889 ・ サン=レミ | 垂直ブラシは木の成長を模倣します。 |
| ザ ベッドルーム(The Bedroom) | 1889 ・ アルル | 方向ソリッドキー: 色がオブジェクトです。 |
ゴッホを探検
ゴッホの麦畑
種まき機、収穫機、束: 土地の作業。
コレクションを参照してくださいファン ゴッホの農民
織工、種まき、採掘者:農民時代全体。
コレクションを参照してくださいゴッホ 自画像
全時代の自画像.
コレクションを参照してくださいヌエネン の ゴッホ
オランダ時代: 暗い色、土、労働。
コレクションを参照してくださいゴッホのじゃがいも
ヌエネンの代表作とその変奏曲。
コレクションを参照してくださいゴッホの「太陽、夕日、日の出」
モンマジュールを含む太陽、夕日、日の出。
コレクションを参照してくださいアルルのゴッホ
1888年創業のひまわり、部屋、夜のコーヒー、果樹園。
コレクションを参照してくださいサン=レミ=ド=プロヴァンスのゴッホ
1889 年の星月夜、ヒノキ、オリーブの木、花菖蒲。
コレクションを参照してくださいパリ の ゴッホ
モンマルトル、アスニエール、パリの実験。
コレクションを参照してくださいオーヴェル シュル オワーズのゴッホ
教会、野原、ここ数ヶ月のカラス。
コレクションを参照してくださいゴッホのタッチ
ゴッホのタッチが認識できるものは何ですか?
3 つのこと:the 方向 打撃(形に倣う)、その リズム (振動する繰り返し)とインパスト (生地の厚さ).この組み合わせはユニークです.
インパスト(impasto)とは?
それは厚い絵の具の層を塗ることです時にはチューブから直接押し当てられますゴッホではimpastoが光を捉えて小さな影を落とすレリーフを作り出します。
ゴッホのタッチはキャリアの中で変化しましたか?
はい、たくさん。オランダでは重くて暗く(1885年)、パリでは明るくなり断片化し(1886年～1888年)、アルルではカラフルで方向性が強くなり、サン・レミでは渦巻き、オーヴェールでは緊張します(1890年)。
なぜサンレミの空は回転しているように見えるのでしょうか?
触れると螺旋になるからです ある研究ではこれらの渦巻き模様をコルモゴロフの乱流の統計モデルと比較しましたゴッホが流体の力学を直感的に描いたかのようにです。
彼のタッチを最も代表する時期はどれですか?
サン=レミ時代(1889 年)は、彼の筆跡の絶頂期を過ぎる: Starry Nightヒノキ、オリーブの木、アヤメが方向、リズム、厚かまいを集中させます。
複製でキーを観察する方法は?
空や葉の細部をズームインします。コンマ、螺旋、厚塗りは絵全体よりも読みやすくなります。
どの画家が彼のタッチに影響を与えたのでしょうか?
厚塗りはレンブラント、色ペーストはモンティチェッリ、パリでは分割されたタッチとリズムを新印象派(スーラ、シニャック)が担当しました。
提案された複製はタッチを復元しますか?
ゴッホの絵画はパブリックドメインにあります。手描きの複製は、元の鍵盤の厚さと方向を取り戻そうとする可能性があります。
認識するための 4 つのブラシ ジェスチャ
目が訓練されると、ゴッホのタッチは認識可能なジェスチャーのいくつかのファミリーに分解されます。名前を付けることを学べば、彼の絵を違った方法で読むことができます。
アルル特有の小さなカーブショットで、小麦畑や穏やかな空を振動させます。
サン=レミの空と糸杉のために予約されており、パターンに渦巻くエネルギーを与えます。
オーヴェールでは背が低く、緊張していて、常連の彼は、オーヴェール教会で見られる緊密なネットワークのキャンバスをカバーしています。
太陽と花の場合: レリーフに配置された色が光を捉え、本物の影を落とします。
読み方のヒント: 複製では、同じキャンバスの空、葉、地面を連続してズームします。これらのジェスチャーのうち 3 つが組み合わされているのがよく見られます。
同じブラシ、4 つの使用
ゴッホのタッチは、どこにでも同じように適用されるオートマティスムです。彼女は主題に適応します。この適応性こそが彼女の文章を豊かにします。それぞれのモチーフについて、そのジェスチャーの「文法」。
顔と肉を彫刻する長いタッチ。カラフルな影で遊び、ボリュームと心理的存在感を与えます。
耕作、小麦の風、または丘の斜面に続く平行な吹き。タッチは地面の動きに追従します。
厚いペースト、時にはチューブから押され、花、果物、靴に救済を与えます - 材料はボリュームになります。
サンレミのために予約, 渦巻き状の重要な風は、雲や星の動きを翻訳する, 有名な旋風まで。
この可塑性は、ゴッホが決して単調ではなくても、何千人もの人々の中に自分自身を認識する理由を説明しています。手は同じままですが、顔を描くか、野原を描くか、空を描くかによって「思考」が異なります。
専門家のヒント: 同じキャンバスで、ヴィンセントがレジスタを変更する場所を探します - モデル化された顔、孵化した背景、螺旋状の空 これはしばしば作曲の鍵がある場所です。
テキストや作品に行きます
- ゴッホ美術館、アムステルダム - コレクション.
- フィンセント ファン ゴッホの手紙 - ファン ゴッホ美術館学術版 / Huygens ING.
- Wikipedia (en) - フィンセント ファン ゴッホ、 文体 時代 と テクニカル 分析.
- ゴッホ美術館、アムステルダム、 作品 集 と お知らせ.
- フィンセント ファン ゴッホの手紙、 ゴッホ 美術館 版 / ホイヘンス ING.
- メトロポリタン美術館 - ラ ベルスーズ (オーギュスティン ルーラン).
- シカゴ美術館 - ベッドルーム.
- ウィキメディア コモンズ - 星月夜 (MoMA)、 パブリックドメイン.
- ウィキメディア コモンズ - サイプレス (メトロポリタン美術館)、 CC0.
- ウィキメディア コモンズ - ヒノキのある小麦畑 (ナショナル ギャラリー)、 パブリックドメイン.
- ウィキメディア コモンズ - カラス小麦畑 (ゴッホ美術館)、 パブリックドメイン.
- ウィキメディア コモンズ - アイリス (J. ポール ゲッティ美術館)、 パブリックドメイン.
- ウィキメディア コモンズ - ジャガイモを食べる人々 (ゴッホ美術館)、 パブリックドメイン.
フィンセント・ファン・ゴッホの作品はパブリックドメインです。複製はウィキメディア・コモンズ(パブリックドメイン、CC0、CC BY、または該当する場合はCC BY-SA)から提供されます。コルモゴロフの混乱に関する逸話は、ウィキペディアの伝記スケッチで報告されています。
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