100 点の絵画 - ビクトリア朝の古代
ローレンス アルマ=タデマ: 100 点の重要な絵画
ローマ、エジプト、ギリシャ、大理石、花、温泉、会話: アルマ タデマの夢の古代を理解するための 100 の作品。
すべての画像とボタンは、既存のアルファ複製カードを開きます。 100 のテーブルを直接表示し続けるために、ページはスライドショーなしで静的です。
アルマ タデマが重要な理由
居住可能な世界としての古代
ローレンス・アルマ=タデマは、『古代』を信頼できる、明るく、ほぼ日常的な舞台にしました。彼の絵画には古代の衣装が描かれているだけでなく、大理石、花、温泉、本、儀式の中で生き方を発明しています。
アルマ・タデマでは、過去は埃っぽくありません。輝き、呼吸し、待ち、時には心配することもあります。
このトップ 100 には、ローマ、ギリシャ、古代エジプトに対するビクトリア朝の魅力の物語を最もよく伝える作品がまとめられています。
ランキングを入力しますローレンス アルマ=タデマによる100の必須絵画
アルマ・タデマの官能的で学術的で壮観な古代を最もよく要約した画像。
#1 ですの バラ ヘリオガバルス
このシーンは、アウグストゥスの歴史によって伝えられた、ヘリオガバルス皇帝が花びらの雪崩の下に客人を埋葬した晩餐会の物語を取り上げています。アルマ=タデマはエピソードを視覚的な罠に変えます。ピンクの豊かさは最初は官能的に見え、その後前景で息苦しくなります。 「ヘリオガバルスのバラ」では、建築が登場人物の尺度として機能します。物語がより明確になる前に、線、敷居、スケールの違いが視線を導く。 1888年、ペレス・シモンのコレクションに「ヘリオガバルスのバラ」が示されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#2 ですの テピダリウム
裸の女性が温泉の暖かい部屋で、火鉢の近くで、皮とクッションの上に休んでいます。 「テピダリウム」を読むと、彼女が持っているストリジャイルと、アンカーの近くに配置された羽根が、ローマ風呂の実践におけるこの官能的なイメージを、画家がほぼ触覚的な精度で再構成しています。 「テピダリウム」を読むと、ジェスチャーと距離に基づいています。 「テピダリウム」は、シーンで何が問題になっているかを理解する前に観察する時間を与えます。 「テピダリウム」は、1881 年の日付で、レディ レバー アート ギャラリーに報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#3 ですモーセの発見
ファラオの娘は、行列の中心に運ばれる、豊かに装飾されたゆりかごに子供のモーセと一緒にナイル川から戻ります。 「モーセの発見」の素材 - 皮膚、布地、石、花、金属 - は装飾的ではありません: 彼らは世界にその物理的信頼性を表しました。 1904年付け、「モーセの発見」 - 皮膚、布地、石、花、金属 - は装飾的ではありません。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#4 ですサッフォーとアルセー
月桂樹を冠したサッフォーが仲間たちの間で耳を傾ける中、アルセーはツィターを伴って歌います。ベンチに刻まれた名前と詩の巻物は詩をほとんど物質的なものにします; ジェスチャーよりも見た目が場面の緊張感を整理します。 「サッフォーとアルセー」では、アルマ=タデマが光を整理して、連続した雰囲気を維持しながらショットを明確に分離します。 1881年付けで、「サッフォーとアルセー」はウォルターズ美術館に報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#5 ですパルテノンのフリーズを友人に見せるフィディアス
Standing on the scaffolding of the Parthenon, Phidias presents the still polychrome frieze to Pericles and his relatives.アルマ-タデマは、このようにギリシャ彫刻は、もともと白ではなかったことを思い出し、サイトを判断、創造、市民の威信の場所にする。 「Phidias showing the Parthenon frieze to his friends」のフレーミングは、中間瞬間を好む、イベントの後、またはその結果の直前に、文字通りのイラスト効果を回避します。 1868年付け、「Phidias showing the Parthenon frieze to his friends」は、中間瞬間を好む、イベントの後、またはその結果の直前に、文字通りのイラスト効果を回避します。 1868年付け、「Phidias showing the Parthenon frieze to his friends」は、1868年付け、「Phidias showing the Parthenon frieze to his friends」は、注記されています
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#6ホメーロスの読書
戴冠した若い詩人は、海を見下ろすテラスに座っているグループの前でホメロスを読んでいます。このエピソードは叙事詩からの正確な一節を示していません。むしろ、意図的に理想的な環境で、気配りがあり儀式的なギリシャ文化の口頭伝達を示しています。 「ホメロスの朗読」では、各アクセサリーにはリズムと文脈の機能があり、その蓄積は明らかに階層的な領域を占めているため、読みやすいままです。 1885年、「ホメロスの朗読」はフィラデルフィア美術館に報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#7 ですタイタスの勝利: フラウィウス
titus descends the steps after the triumph celebrating the Roman victory in Judea, surrounded by Wespasian, Domitian and Domitia. titusのステップを下る勝利を祝うユダヤでは、厳粛な行進と儀式オブジェクトの輝きは、フラウィウス王朝に実際の歴史がはるかに壊れやすい統一を与える。 「タイタスの勝利:フラウィウス」の強さは、このバランスの間に注意深い観察と抑制された物語から来ている:過去は、再構築され、停止することなく、過去は、このバランスに由来する1885 年、 "The Triumph of Titus: The Flavians" は、1885 年、 "The Triumph of Titus: The Flavians" は、ウォルターズ美術館に報告されている。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#8 ですアンフィサの妻たち
ディオニュソスの踊りの夜の後、フォキスの女性たちは、それでも敵である都市、アンフィッサ市場で疲れ果てて目覚めます。住民は彼らを守り、食べ物を持ってきます。この作品は、プルタルコスの物語を戦争を超えた女性の連帯のイメージに変えます。 「アンフィッサの女性たち」は、アルマ=タデマが監督としてどれほど考えているかを示しています。 遺体の配置、開口部、家具によって、見る人が何を知ることができるかが決まります。 1887年、「アンフィッサの女性たち」はクラーク美術館に報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#9フィラエ の クレオパトラ
クレオパトラは、ナイル川に開口するパビリオンに登場し、エジプトの建築物や標識に囲まれています。画家のスタジオで未完成のまま、キャンバスはまた、彼の準備作業を明らかにします: 特定の非常に高度な領域は、まだ要約された文章と共存しています。 「フィラエのクレオパトラ」のパレットは、詳細の途中で感情が読み取れるままになるように、人物の色調を装飾の色調と対比させています。未完成の日付、1912 年頃、「フィラエのクレオパトラ」は、ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館のコレクションで注目されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#10 ですローマ皇帝(クラウディウス)
この絵は、41 年のカリグラ暗殺後に絞首刑の陰で発見されたクラウディウス皇帝を描いています。 「アルマ・タデマ」では、恐怖に駆られた男が主権者になる逆説的な瞬間を選びます。 「ローマ皇帝(クラウディウス)」では、絵の沈黙が物語の資産になります。見た目と姿勢は、そのイメージが完全に翻訳されない会話を示唆しています。 1871年、「ローマ皇帝(クラウディウス)」はウォルターズ美術館に報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#11 さんマーク アントニーとクレオパトラ
アントニーとクレオパトラは、布地、香水、貴重な物で飽和した内部で出会う。 「アルマ・タデマ」は、彼らの物語を要約するのではなく、2 人の人物の間の距離に場面を集中させている。 「マルク・アントニーとクレオパトラ」では、建築が登場人物の尺度として機能している。物語がより明確になる前に、線、敷居、スケールの違いが視線を導く。 1883年付け、「マルク・アントニーとクレオパトラ」は、ファイルに文書化されていないコレクションまたは場所で報告されている。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#12 さんクレオパトラ
クレオパトラは、野生動物の皮膚に包まれたプロフィールの肖像画に隔離されています 円形のフォーマットとアクションの欠如は、エジプトの女王のビクトリア朝の想像力と一致して、危険な美しさのイコンに主権者を変換します 「クレオパトラ」を読むことはジェスチャーと距離に基づいています; アルマタデマは、シーンで何が危機に瀕しているかを理解する前に観察する視聴者の時間を与えます。 1875年の日付で、「クレオパトラ」はニューサウスウェールズ州立美術館に報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#13 さんファラオの長子の死
The pharaoh and his wife watch over their body of their child, struck during the last plague of Egypt.豪華な装飾は、喪を払拭しない:ゴールド、テキスタイルと身体の不動のコントラストは、聖書の物語に親密な重力を付与する素材は、 "ファラオの長子の死" - 皮膚、布地、石、花や金属 - 装飾的ではない:彼らは世界がその物理的な信頼性を表した1872 年、 "ファラオの長子の死" - 皮膚、布地、石、花や金属 - 装飾的ではない:彼らは世界がその物理的な信頼性を表した1872 年、 "ファラオの長子の死" - 皮膚、布地、石、花や金属 - 装飾的ではない:彼らは世界がその物理的な信頼性を表した1872 年、 "ファラオの長子の死" - 皮膚、布地、石、花や金属 - 装飾的ではない:彼らは世界がその物理的な信頼性を表した1872 年、 "の" 1872 年、 "の" 皮膚、布地、石、花や金属 - 装飾的ではない:彼らは世界がその物理的な信頼性を表した
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#14 さんヨセフ、ファラオの穀倉の監督
Joseph, who became administrator of the pharaoh, monitors the grain reserves before the years of famine announced in Genesis.アーティストは、古代の行政を想像筆記、アカウントと建築、先見の明を絵画の実際の主題にして、 "ヨセフ、ファラオの穀倉の監督" 、アルマ-タデマは、連続的な雰囲気を維持しながら計画を明確に分離するように光を整理します。 1874 年日付、 "ジョセフ、ファラオの穀倉の監督" 、アルマ-タデマは、連続的な雰囲気を維持しながら計画を明確に分離するように光を整理します。 1874 年日付、 "ジョセフ、ファラオの穀倉の監督" 、アルマ-タデマは、1874 年日付、 "Joseph、ファラオの穀倉の監督" 、アルマ-タデマは、1874 年日付、 "J" J
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#15 さん古代エジプトにおける趣味
ダンサーやミュージシャンは、ショーの舞台のように再構築されたエジプトのインテリアをアニメーション化する タイトルは余暇を強調しているが、絵画の興味は何よりも、アルマ=タデマが家具、柱、衣装、ジェスチャーを組み立てて、過去に日常的な存在感を与える方法にある 「古代エジプトの過去」のフレーミングは、中間的な瞬間を好む、イベントの後またはその結果の直前に、文字通りのイラスト効果を回避する 1863 年日付の「古代エジプトの過去」は、ハリス博物館に報告されている。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#16 さんエジプトのチェスプレイヤー
2 人の男がエジプトのインテリアでボードゲームを中心に競い合います。 「チェス」について語る古いタイトルですが、イメージはむしろエジプトでプレイされたポーンゲームを想起させます; この歴史的な不正確さは、19 世紀のエジプトマニアの限界も明らかにしています。 「エジプトのチェスプレイヤー」では、各アクセサリーにはリズムとコンテキスト機能があります; 数字が明らかに階層的な領域を占めているため、蓄積は読みやすいままです。 1879年付け、「エジプトのチェスプレイヤー」はファイルに文書化されていないコレクションまたは場所に記録されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#17 さんエジプト人の未亡人
石棺と葬送品の近くに立つ悲しみに暮れる女性 アルマ=タデマは壮観なエピソードを避けます: 痛みは不動の中で読むことができます, 暗闇と建築の重み, それは儀式に図をロックします。 「エジプトの未亡人」の強さは、慎重な観察と抑制された物語の間のこのバランスに由来します: 過去は再建され続けることなく、近くに見えます。 1872 年の日付, 「エジプトの未亡人」はアムステルダム国立美術館に報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#18 さんバッカスへの捧げ物
行列が花、果物、贈り物をバッカスに持ってくる 儀式はアルマタデマが古代の宗教と集団的なスペクタクルを組み合わせることを可能にします; 人物の動きは祭壇に向かって目を導く一方、供物はカルトに具体的な次元を与えます。 「バッカスへの供物」はアルマタデマが監督としてどれだけ考えているかを示しています: 遺体、開口部、家具の配置は観客が知ることができるものを決定します。 1889年付け、「バッカスへの供物」はハンブルク美術館に報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#19 さんドアの中のエジプト人
記念碑的な扉の戸口には男が立っており、それを囲む描かれた柱にほぼ吸収されている。 「扉の中のエジプト人」のパレットは、建築の規模を測定し、入り口を考古学的観察と歴史的フィクションの間の敷居としている。 「扉の中のエジプト人」のパレットは、細部の中で感情が読み取れるように、人物の色調と装飾の色調を対比させている。 「扉の中のエジプト人」は、1865 年の日付で、メトロポリタン美術館に報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#20 ですピュロス 舞踊
若い戦士たちは、古代ギリシャから受け継いだ武装ダンスであるピュリックを演奏します。 傾斜した盾、槍、傾いた体は人間のフリーズに活発なリズムを与えます。しかし、座っている観客は軍事演習を規制されたパフォーマンスに変えます。 「ピュロスの踊り」では、絵の沈黙が物語の資産になります。見た目と姿勢は、そのイメージが完全に翻訳することのできない会話を示唆しています。 1869年発行の「ピュロスの踊り」は、ギルドホール美術館のコレクションに記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#21 さんアポロンの巫女
聖域の影に立つ巫女は、光り輝く開口部に面している。 「カルト」の属性は控えめなままである:冷たい石、軽い衣服、外装の輝きのコントラストが、アポロのサービスに瞑想的な重力を与えている。 「アポロの巫女」では、建築は登場人物の尺度として機能しており、物語がより明確になる前に、線、敷居、スケールの違いが視線を導く。 1888年付けで、「アポロの巫女」はテートに報告されている。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#22 に掲載されていますポモナ フェスティバル
大きな木の下で、人物は踊って、果物や庭園のローマの神であるポモナに花をもたらします。 「ポモナ祭り」を読むことは、詩的というよりも考古学的ではありません: 黄金の葉と円形の動きは、儀式を季節のサイクルに結び付けます。 「ポモナ祭り」を読むことは、ジェスチャーと距離に基づいています; アルマタデマは、シーンで何が問題になっているかを理解する前に観察する時間を視聴者に与えます。 1879年付け、「ポモナ祭り」は、シーンで何が問題になっているかを理解する前に観察する時間を視聴者に与えます。 1879年付け、「ポモナ祭り」は、ファイルに文書化されていないコレクションまたは場所に示されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#23 さんバッカンテ
バッカンテは、半分、子鹿の皮と花で示され、ディオニュソスの行列の通常の熱狂から遠く離れて。 alma-Tademaは、パーティーの余波を覚えている: 夢のような顔は、心理的な肖像画に神話の酔いを変換します。 「バッカンテ」の材料 - 皮膚、布地、石、花や金属 - は装飾的ではありません: 彼らは世界がその物理的な信頼性を表した与えます。 1907年付け、「バッカンテ」は装飾されていません: 彼らは世界がその物理的な信頼性を表した与えます。 1907年付け、「バッカンテ」はファイルに文書化されていないコレクションまたは場所で報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#24 です春
行列は、花のシャワーの下で大理石の階段を下り、ローマの祭典に触発され、しかし自由に再構築されます。 垂直フォーマットは、通りの深さを増幅します; 子供、バナーや花輪は、青春の公共の祭典を春にします。 「春」で、アルマ-タデマは、計画を明確に分離するように、継続的な雰囲気を維持しながら、光を整理します。 1894 年の日付, 「春」は、ゲッティ センターに報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#25 さん好きな詩人
2 人の女性が大理石のベンチで休んでいる間、1 人は長い巻物を読んでいる。 「ここでの詩は宣言ではなく親密な練習になる: 支持の伸張、身体の弛緩、装飾の沈黙は意図的にシーンを遅くする。 「お気に入りの詩人」の額装は、イベントの後、またはその結果の直前に、文字通りのイラスト効果を回避する中間的な瞬間を好む。 「お気に入りの詩人」は、1888 年の日付で、1888 年の日付で、レディ レバー アート ギャラリーに報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照クレオパトラ、モーセ、ファラオ、ヨセフ、帝政ローマは過去の物語に力を与えます。
#26 ですローマのアマチュア
古代のギャラリーでは、コレクターと訪問者が彫刻の前でチャットします。 この作品は、オブジェクトと同じくらい社会的態度を観察しています。 「ローマのアマチュア」では、芸術を所有し、コメントし、展示することが、自分の好みと地位を主張する方法になります。 「ローマのアマチュア」では、各アクセサリーにはリズムと文脈の機能があります。 「ローマのアマチュア」は、図が明らかに階層的な領域を占めているため、蓄積は読みやすいままです。 1870年の日付で、「ローマのアマチュア」はミルウォーキー美術館に報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#27 さん詩
詩に関連する赤毛の女性は、古代の参考文献が点在する環境でインスピレーションの手段またはサポートを持っています。この絵はリズムと感情に基づいて芸術を擬人化し、モデルにほぼ現代的な存在感を与えています。 「詩」の強さは、慎重な観察と抑制された物語の間のこのバランスから来ています。過去は再構築され続けることなく近いように見えます。 1879 年の日付で、「詩」はカーディフの国立博物館のコレクションに記録されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#28 さん散文
ベールに包まれた女性は、暗い内部に集中して読書します。 「詩」の対極として、散文のこの図は継続性、研究、撤退を好みます; 光の減少は、ページと読者を世界の他の部分から隔離します。 「散文」は、アルマ タデマが監督としてどれだけ考えているかを示しています: 体の配置、開口部、家具によって、見る人が何を知ることができるかが決まります。 1879年発行の「散文」は、カーディフの国立博物館のコレクションに記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#29 です芸術愛好家
訪問者は、柱の建築に配置された古代の彫像を調べます。 主題は、オブジェクトだけではなく、それを構築する外観です:ジェスチャー、距離、会話は、賞賛がどのように社会活動になるかを示しています。 「芸術の恋人」のパレットは、細部の中で感情が読み取れるままになるように、人物の色調を装飾の色調と対比させています。 1868年付け、「芸術の恋人」は、ケルビングローブ美術館および博物館のコレクションに記録されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#30 ですローマの工房
彫刻家は、訪問者の目の前で彼のワークショップで作品 ブロック、ツール、モデルと完成した作品は、知的威信に手動作業をより近づける; アルマ-タデマはこのように理想として職業として古代の創造を提示します。 「ローマのワークショップ」では、絵画の沈黙は物語の資産になります: ルックスと姿勢は、画像が完全に翻訳することは決してない会話を提案します。 1874年、東京の富士美術館のコレクションに「ローマのワークショップ」が記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#31 さん芸術愛好家
彫刻の周りに集まったグループが比較、議論、審査します。 「アート愛好家」では、スタジオの暗闇が光の大理石を引き出し、作品を評価する行為に注意を向け、ビクトリア朝の大衆にとって大切な愛好家文化を明らかにします。 「アート愛好家」では、建築が登場人物の尺度として機能します。物語がより明確になる前に、線、敷居、スケールの違いが視線を導く。 1868年、イェール大学美術館のコレクションには「アート愛好家」が記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#32 さんローマの陶芸家
ほぼ裸の職人が彼のワークショップの赤いフレームで忙しいですタイトな垂直性と皮膚、ドアとテラコッタの間の反対は、陶芸家の作品に工芸シーンとしては珍しい記念碑的な尊厳を与えます。 「ローマのポッター」を読むことはジェスチャーと距離に基づいています; アルマタデマは、シーンで何が問題になっているかを理解する前に観察する時間を視聴者に与えます。 1884年付け、「ローマのポッター」は、シーンで何が問題になっているかを理解する前に観察する時間を視聴者に与えます。 1884年付け、「ローマのポッター」は、オルセー美術館のコレクションに記されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#33 さんエトルリアの花瓶の画家
完成したオブジェクトが製造段階に証言している間、女性はワークショップで花瓶を形作ったり装飾したりします Alma-Tadema here links domestic Antiquity to the history of art: the vase is at the same time a commodity, daily use and a collector's item. 「エトルリアの花瓶の画家」の素材 - 皮膚、布地、石、花、金属 - are not decorative: they give the world represented its physical credibility. 1871 年、 "エトルリアの花瓶の画家" - 皮膚、布地、石、花や金属 - are not decorative: 彼らは世界がその物理的な信頼性を表した. dated 1871, "エトルリアの花瓶の画家" - 皮膚、布地、石、花や金属 - are not decorative: 彼らは世界がその物理的な信頼性を表した. dated 1871, "エトルリアの花瓶の画家" - 装飾的ではない: 彼らは世界がその物理的な信頼性を表した. dated 1871, "エトルリアの花瓶の画家" - 装飾的ではない: 彼らは世界がその物理的な信頼性を表した. dated 1871, "エトルリアの花瓶の画家"
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#34 さん芸術への感謝
19 世紀のインテリアでは、数世代がアルバムを通して吊り下げられた画像や葉を見ます。古代以外のこの動きにより、それを宣伝するための歴史的な衣装なしで、家族生活における芸術の喜びを直接観察することができます。 「芸術への感謝」では、アルマ=タデマは、連続した雰囲気を維持しながらショットを明確に分離するように光を整理しています。 1867年付け、「芸術への感謝」はフローニンゲン美術館のコレクションに記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#35 さんローマの花市場
A seller and his customers meet among the pots, garlands and baskets of a Roman market.花は、単純な設定ではありません: 彼らは、深さを構造化し、商業、誘惑と古代都市の儀式を組み合わせます。 「A Roman Flower Market」のフレーミングは、中間瞬間を好む、イベントの後、またはその結果の直前に、文字通りのイラスト効果を回避します。 「A Roman Flower Market」は、1868 年付けで、マンチェスターシティのアートギャラリーのコレクションに「A Roman Flower Market」と記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#36 ですの フォトギャラリー
2 人の女性が、豪華に装飾された国内ギャラリーで画像を見ています。 「写真ギャラリー」では、各アクセサリーにはリズムと文脈の機能があり、人物が明らかに階層的な領域を占めているため、蓄積は読みやすいままです。 1874年発行の「写真ギャラリー」は、タウンリーホール美術館および博物館のコレクションに記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#37 さんの ボートベイスン
円形のプールの周り、小さな図は、ミニチュアのボートで遊んだり、水を観察します 広大な庭園とジェスチャーの拘束は、このエンターテイメントを、オープンエアでの距離、反射、社交性の研究に変換します 「Le Bassin aux barques」の強さは、慎重な観察と保持された物語の間のこのバランスに由来しています: 過去は再構築され続けることなく、近いようです。 リンクされたシートは、フィッツウィリアム博物館に報告された「Le Bassin aux barques」の慎重な年代を維持しています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#38 さんローマ庭園
ウォーカーは池とテラスの周りの整然とした庭園に分散します。シルエットは空間に面した二次的なものです。木々、壁、水はアルマ=タデマがローマの別荘を居住可能なレジャー環境としてどのように想像しているかを感じさせます。 「ローマの庭園」は、アルマ=タデマが監督としてどのように考えているかを示しています。遺体、開口部、家具の配置によって、見る人が何を知ることができるかが決まります。 1877 年の日付で、「ローマの庭園」はコレクション メスダグのコレクションに記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#39 さんアグリッパの観客
アグリッパは記念碑的な階段の頂上で訪問者を受け入れます。彫像、碑文、階段は非常に読みやすい階層を整理しています。権力の性格にアクセスするには、すでに彼の権威を具体化している設定を越える必要があります。 「アグリッパの聴衆」のパレットは、感情が細部の真っ只中に読みやすいままになるように、人物の色調と設定の色調を対比させています。 1876年発行の「アグリッパの聴衆」はディック研究所のコレクションに記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#40 ですの フリジダリウム
水風呂では、裸の女性や使用人がプール、ステップ、クロークの間を循環します。 「鳥の目の眺め」は、組成をほとんど建築的にします; 体と大理石は、熱儀式の社会的側面を消去することなく、互いに反応します。 「フリギダリウム」では、絵画の沈黙が物語の資産になります: 見た目や姿勢は、画像が完全に翻訳されない会話を示唆しています。 1890年、ファイルに文書化されていないコレクションまたは場所に「フリギダリウム」が記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#41 さんシルバー お気に入り
池の端に寄りかかる女性が、彼女の「銀のお気に入り」となる魚に餌を与えます。海と軽い大理石は、物語を繊細なジェスチャーに縮小します; タイトルは、水の動く反射を感情的な主題に変換します。 「銀のお気に入り」では、建築は登場人物の尺度として機能します。物語がより明確になる前に、線、敷居、スケールの違いが視線を導きます。 1903年付け、「銀のお気に入り」はマンチェスター美術館に報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#42 さんの 神殿 道
光が目を外側に引きながら、赤い服を着た人物が通路の影で待っています。寺院へのこの道は移行として構築されています:神聖な建物よりも敷居がイメージの緊張感をもたらします。 「寺院への道」を読むことはジェスチャーと距離に基づいています; アルマ タデマは、シーンで何が問題になっているかを理解する前に観察する時間を視聴者に与えます。 1882年付け、「寺院への道」はジェスチャーと距離に基づいています; アルマ タデマは、シーンで何が問題になっているかを理解する前に観察する時間を視聴者に与えます。 1882年付け、「寺院への道」はロイヤル アカデミーに報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#43 さんお気に入りのカスタム
ポンペイのスタビーズ温泉のフリジダリウムで二人の入浴者が遊び、その奥で他の女性たちが服を脱いでいる。 「お気に入りの習慣」の素材であるアルマ タデマは考古学的遺跡に依存しているが、より豪華な大理石で装飾を意図的に豊かにしている。 「お気に入りの習慣」の素材である皮膚、布地、石、花、金属は装飾的ではなく、世界にその物理的信頼性を表している。 1909年の日付で、「お気に入りの習慣」はテートに報告されている。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#44 さん庭の祭壇
若い女性が庭に設置した祭壇の前に供物を置く 身振りの親密さと植物の豊富さは、儀式を日常生活に近づける: 古代の宗教は記念碑的な寺院ではなくプライベートな空間の一部である。 「庭の祭壇」では、アルマ=タデマは、連続した雰囲気を維持しながら計画を明確に分離するように光を整理する。 「庭の祭壇」は、1879 年の日付で、ファイルによって文書化されていないコレクションまたは場所に「庭の祭壇」とマークされています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#45 さん奉納物
祭壇のために意図された花のトレイでベアラーが進みます プロフィール、花瓶、カーテンはほとんどフリーズのイメージを構成します; 奉納供物は、何よりも測定、色、濃度の研究になります。 「奉納供物」のフレーミングは、中間瞬間を好む、イベントの後またはその結果の直前に、文字通りのイラスト効果を回避します。 1873年付け、「奉納供物」は、中間瞬間を好む、イベントの後またはその結果の直前に、文字通りのイラスト効果を回避します。 1873年付け、「奉納供物」は、ファイルに文書化されていないコレクションまたは場所に示されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#46 さん公聴会後
公聴会の後、キャンバサーは宮殿の階段を去り、電力はカメラの外に置かれたままになります。階段の高さと交通量の違いは、成功、期待、失望に直面するよりもよくわかります。 「公聴会の後」では、各アクセサリーにはリズムと文脈の機能があります。数値が明らかに階層的な領域を占めているため、蓄積は読みやすいままです。 1879年、ナショナルギャラリーのコレクションに「公聴会の後」が記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#47 さんコンスタンティヌス の 時代
古代後期の住居では、衣装と建築がローマの遺産と変化する世界の兆候を組み合わせています。アルマ=タデマは、コンスタンティヌスの治世を、古い習慣と新しい力が共存する歴史的閾値として使用しています。 「コンスタンティヌスの時代」の強さは、注意深く観察することと、保持された物語との間のこのバランスから来ています。過去は再構築され続けることなく近いように見えます。 1878年、ウィリアム・モリス・ギャラリーのコレクションに「コンスタンティヌスの時代」が記されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#48 さん嘆願
海を見下ろすベンチで二人の女性が執拗にやり取りする タイトルは要求や防御を示唆しているが、アーティストは内容を決定不能のままにしている; 手、体の傾き、風景の沈黙が会話全体を運んでいる。 「Plaidoirie」は、アルマ=タデマが監督としてどれだけ考えているかを示している: 体の配置、開口部、家具が視聴者が知ることができるものを決定する。 1876年発行の「Plaidoirie」は、ギルドホール美術館のコレクションに記されている。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#49 さん無意識のライバルたち
同じベンチに座っている二人の女性は、自分たちが待っていることや同じ男を見ていることに気づいていないようだ。彼らの物理的な近さは、タイトルが示唆するライバル関係とは対照的である;外海はこの世俗的な緊張感をほとんど知覚できないものにしている。 「無意識のライバル」のパレットは、細部の中でも感情が読み取れるままになるように、人物の色調と設定の色調を対比させている。 1893年、「無意識のライバル」はブリストル博物館&美術館に報告されている。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#50 です信頼
2 人の女性が姿勢で集められ、家具で鑑賞者から隔てられた開放的な空間で打ち明ける。 「自信」は明らかにされることなく可視化される:絵画は、私たちがルックスから推測するものの、私たちが聞くことができないものに基づいている。 「自信」では、絵画の沈黙が物語の資産となる:ルックスと姿勢は、そのイメージが完全に翻訳することのない会話を示唆している。 1869年発行の「自信」は、ウォーカー・アート・ギャラリーのコレクションに記されている。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照読書、ワークショップ、コレクター、温泉、祭りなど、文明が詳細に再構築されている様子が描かれています。
#51 さん歓迎されない自信
男は共謀よりも恥ずかしさをマーク姿勢を持つ女性に傾く シーンは自信の予想される魅力を逆転させる: 近接は侵入になり、エレガントな装飾は対話の不快さを強調する。 「歓迎されない自信」では、建築はキャラクターの尺度として機能します: 線、しきい値、スケールの違いは、物語がより明確になる前に視線を導く。 1902年付け、「歓迎されない自信」はファイルに文書化されていないコレクションまたは場所で報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#52 さんの 秘密
2 人の女性がカラフルなインテリアの真ん中で顔を持ち合わせます 秘密には明示的な内容はありません; その関心は彼らの間に残る小さな距離、好奇心と自信が存在する精神的な空間にあります。 「秘密」を読むことはジェスチャーと距離に基づいています; アルマタデマは、シーンで何が問題になっているかを理解する前に観察する時間を視聴者に与えます。 1887年付け、「秘密」はジェスチャーと距離に基づいています。 1887年付け、「秘密」はブライトンの博物館や美術館のコレクションに記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#53 さん雄弁な沈黙
嘘をつく女性は、彼女の近くに座っている男性の声に耳を傾け、何の言葉も表現されない。 タイトルは沈黙を応答させる: 待っている、目をそらす、動かない体は宣言よりも緊張した対話を構成する。 「雄弁な沈黙」の素材 - 皮膚、布地、石、花、金属 - は装飾的ではない: 彼らは表現された世界にその物理的信頼性を与える。 1890年付け、「雄弁な沈黙」は装飾的ではない: 彼らは世界にその物理的信頼性を表現した。 1890年付け、「雄弁な沈黙」はファイルに文書化されていないコレクションまたは場所で報告されている。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#54 さん静かな挨拶
ある女性が大理石の環境で、ほとんど儀式的な拘束で別の女性を出迎えます。最小限のジェスチャーが構図の中心になります; アルマ=タデマは、社会規範が宣言的なシーンと同じくらい多くの感情を含むことができることを示しています。 「沈黙の挨拶」では、アルマ=タデマは、連続した雰囲気を維持しながらショットを明確に分離するように光を整理します。 1889年付け、「沈黙の挨拶」はテートに報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#55 さんもっと聞くな
地中海に面したベンチに座って、二人の恋人は手で触れ合うだけだ タイトルはテニスンの詩に由来する: この控えめな接触は、待ちを抱擁に変えずに、愛情深い抵抗が道を譲るように見える瞬間を集中させる 「Don't ask me more」のフレーミングは、中間的な瞬間を好む、イベントの後、またはその結果の直前に、文字通りのイラスト効果を回避する 1906 年付けの「Don't ask me more」は、個人コレクションで注目されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#56 さん予測可能な結論
手すりの後ろに隠された2 人の女性が、リングに夢中になっている男性を観察します。 「予測可能な」結果を告げるタイトルですが、画像は反応を遅らせます: アーキテクチャは証人、求婚者、関係する女性を分離します。 「予測可能な結論」では、各アクセサリにはリズムとコンテキスト機能があります; 数字が明らかに階層的な領域を占めているため、蓄積は読みやすいままです。 1885年付け、「予測可能な結論」はテート・ブリテンに報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#57 さん裁判所(提案)
A couple meets in a flower garden, at the suspended moment of a proposal.自然空間は、社会的な慣習を和らげる; 身体と衣装の世話の間の距離は、しかし、拘束の登録における交換を維持している。 「The Court (The Proposal)」の強さは、このバランスの間に来る 注意深い観察と保持された物語: 過去は、再構築されずに閉じるように思われる。 1892 年付け、「The Court (The Proposal)」は、このバランスの間に来る 注意深い観察と保持された物語: 過去は、再構築されずに閉じるように思われる。 1892 年付け、「The Court (The Proposal)」は、このバランスの間に来る 注意深い観察と保持された物語: 過去は、再構築されずに閉じるように思われる。 1892 年付け、「The Court (The Proposal)」は、このバランスの間に来る 注意深い観察と保持された物語: 過去は、再構築されずに閉じるように思われる。 1892 年付け、「The Court (The Proposal)」は、このバランスの間に来る 注意深い観察と保持された物語: 過去は、再構築されずに閉じるように思われる。 1892 年付け、 "The Court (The Proposal)" は、このバランスの間に来る 注意深い観察と保持された物語: 過去は、再構築されずに閉じるように思われる
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#58 さん待ち(待ち焦がれ)
まるで遅れてきた訪問者を待っているかのように、女性が戸口に身を乗り出す 伸ばした身体、ドアに手を当て、誰もいない廊下は、壮観な行動に頼ることなく、せっかちになるのに十分です。 「待っている (Impatient)」は、アルマ タデマが監督としてどれだけ考えているかを示しています: 身体、開口部、家具の配置は、視聴者が知ることができるものを決定します。 1868年付け、「待っている (Impatient)」は、ファイルに文書化されていないコレクションまたは場所で報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#59 さん春の約束
花の咲く木の下で、男性は座っている女性に寄りかかり、更新の発表をもたらします 春は季節と感傷的な約束の両方です; 枝は、ジェスチャーの前に図を視覚的に一緒にします。 「春の約束」パレットは、細部の中で感情が読み取れるままになるように、図の色調を装飾の色調と対比させます。 1890年付け、「春の約束」は、ボストン美術館のコレクションに「春の約束」と記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#60 にご案内しております中断された - 女性的な美しさの一種
若い女性が絵本から目をそらす、彼女の読書で中断された絵画は私的な集中と外部の存在の間の通路を捉える; まだ開いたページは放棄された活動の痕跡を保存する。 「中断された - 女性の美の一種」では、絵画の沈黙は物語資産になる: 見た目と姿勢は、画像が完全に翻訳されない会話を提案する。 1880年付け、「中断された - 女性の美の一種」は、ファイルによって文書化されていないコレクションまたは場所で報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#61 さん愛してる、愛してる
海上テラスでは、男が花束を手に二人の女性の間をむさぼり食っている。 「自己愛の曖昧さ」に表れたタイトル:光の場面は、他人に宛てた宣言とキャラクターのナルシスト的な満足に反対している。 「私はあなたを愛しています、私は自分自身を愛しています」では、建築は、キャラクターの尺度として役立つ:線、敷居、スケールの違いが物語がより明確になる前に視線を導く。 「私はあなたを愛しています、私は自分自身を愛しています」では、建築は、キャラクターの尺度として役立つ:線、敷居、スケールの違いが物語がより明確になる前に視線を導く。 「私はあなたを愛しています、私は自分自身を愛しています」では、建築は、キャラクターの尺度として役立つ:線、敷居、スケールの違いが物語がより明確になる前に視線を導く。 「私はあなたを愛しています、私は自分自身を愛しています」では、建築は、キャラクターの尺度として役立つ。 「私はあなたを愛しています、私は自分自身を愛しています」では、1881 年では、「私はあなたを愛しています、私は自分自身を愛しています」では、建築は、キャラクターの尺度として役立つ:線、敷居、私自身を愛しています。」
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#62 さん怠惰な愛
2 人の女性が海に面したテラスの板の上で休んでいる。 「怠惰」は断層としてではなく、視線、花の香り、静かな会話に利用できる時間として扱われている。 「怠惰な愛」を読むことはジェスチャーと距離に基づいている; アルマ=タデマは、シーンで何が問題になっているかを理解する前に観察する時間を視聴者に与える。 「怠惰な愛」は1891年付け、「怠惰な愛」はレイン美術館のコレクションに記されている。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#63 さんレヴェリー:遠い想い
窓や本の近くに座っている女性は、彼女の注意を離れてドリフトさせます ジェスチャーの暗い装飾と経済は思考に目に見える形を与えます: タイトルが示す旅は完全にインテリアに残ります。 「Reverie: Distant Thoughts」の素材 - 肌、布地、石、花、金属 - は装飾的ではありません: 彼らは表現された世界にその物理的信頼性を与えます。 1890年付け、「Reverie: Distant Thoughts」は1890年付けで、ダナムギャラリー、図書館、博物館のコレクションに記録されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#64 さん晴れ 日
背の高い草の風景の中で、人物が傘の下に避難します。アルマ・タデマのこの珍しい光景は、屋外の光、熱、孤独を直接観察するために古代の大理石を放棄しています。 「晴れた日」では、アルマ・タデマは、連続した雰囲気を維持しながらショットを明確に分離するように光を整理しています。 1874年付けで、「晴れた日」はイェール・ブリティッシュ・アート・センターのコレクションに記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#65 さんの 昼寝
ソファに横たわる女性の隣で音楽家が演奏する。 昼寝は完全な睡眠ではない:テーブルに置かれた楽器、花、物体は眠そうなリスニングの雰囲気を維持する。 「ラ シエステ」のフレーミングは、イベントの後、またはその結果の直前に中間的な瞬間を好み、文字通りのイラスト効果を回避する。 1868年付け、「ラ シエステ」はプラド美術館のコレクションに記されている。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#66 です日曜日の朝
暗いインテリアでは、女性は開口部の限られた光の中で本やコレクションに相談します 日曜日の朝は、収集された読書の時間になります; 暗闇は活動を隔離し、ナレーションを遅くします。 「日曜日の朝」では、各アクセサリーにはリズムとコンテキスト機能があります; 数字が明らかに階層的な領域を占めているため、蓄積は読みやすいままです。 1871年の日付で、「日曜日の朝」はテートに報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#67 さんこちらが私たちのコーナーです
少女がインテリアの敷居に立っている間、別の存在が背景に現れています タイトルの「隅」は、説明された場所というよりも適切な空間であり、タイトなフレーミングとドアから差し込む光によって親密になっています 「私たちの隅」の強さは、慎重な観察と抑制された物語の間のこのバランスから来ています: 過去は再構築され続けることなく閉じているように見えます 1873 年の日付、「私たちの隅」は、慎重な観察と抑制された物語の間のこのバランスから来ています: 過去は再構築され続けることなく閉じているように見えます 1873 年の日付、「私たちの隅」は、ヴァンゴッホ美術館のコレクションに記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#68 さん妹はここにいない
若い女性が現代的な家で訪問者を受け取り、彼女の妹の不在を発表します 絵は、非常に単純な社会的状況をためらい、礼儀正しさ、失望した期待の小劇場に変えます。 「私の妹はそこにいません」は、アルマ=タデマが監督としてどれだけ考えているかを示しています: 体の配置、開口部、家具は、見る人が知ることができるものを決定します。 1879年付け、「私の妹はそこにいません」はウォルターズ美術館に報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#69 さん温かい歓迎
若い女性が家の前に車で到着した男性を歓迎します 明るい外観と家庭内のインテリアのコントラストは、アーティストがその歴史を指定する必要がなく、すぐにおもてなしのジェスチャーを与えます。 「暖かい歓迎」のパレットは、細部の中で感情が読みやすいままになるように、人物の色調と装飾の色調を対比させています。リンクされたシートは、アシュモレアン博物館に報告された「暖かい歓迎」の慎重な年代を維持しています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#70 さん遊覧船
人物は水の近くの庭やテラスを楽しみ、歩く雰囲気の中で。 「タイトル」は、前景に押し付けるよりもボートを思い出させます。 「アルマ・タデマ」は、余暇の優雅さと風景の開放性を好みます。 「ヴィレーション・ド・プレザンス」では、絵の静けさが物語の資産になります。見た目と姿勢は、そのイメージが完全に翻訳することのできない会話を示唆しています。 1868年発行の「ヴィレーション・ド・プレザンス」は、コレクション・メスダグ・プレザンス:ブリュッセルのコレクションに記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#71 さん花壇
花を満載した花壇の前に、匂いや配置に吸収されるかのように女性が立つ。 「花壇」は、シルエットの穏やかな垂直性とは対照的に、色の自律的な表面になります。 「花壇」では、建築が登場人物の尺度として機能します。物語がより明確になる前に、線、敷居、スケールの違いが視線を導きます。 1870年、「花壇」はフィッツウィリアム博物館に報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#72 さんチェリー
鑑賞者の方を向いた若い男が手にさくらんぼを持っている。 この直接的なジェスチャーは、古代の場面の通常の距離を廃止している: 果実、海、顔は、イメージを身近な肖像画に近づける。 「ケリス」を読むことはジェスチャーと距離に基づいている; アルマタデマは、シーンで何が問題になっているかを理解する前に観察する時間を鑑賞者に与える。 1873年付け、「ケリス」は、シーンで何が問題になっているかを理解する前に観察する時間を鑑賞者に与える。 1873年付け、「ケリス」は、アントワープ王立美術館のコレクションに記されている。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#73 さん女と花
女性は赤いインテリアで開花枝に傾いています.作品はほとんど何も語っていません; むしろ, 彼女は、プロファイル間の関係を研究します, 茎の繊細さと背景の装飾的な深さ. 「女性と花」の材料 - 皮膚, 布地, 石, 花や金属 - 装飾的ではありません: 彼らは世界がその物理的な信頼性を表しました.1868 年日付, "女性と花" ボストン美術館のコレクションで注目されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#74 さんウナ カリタ
人物が海辺から鑑賞者に向かって手を前進させる。 「慈善」を意味するイタリア語のタイトルは、この正面からのジェスチャーをリクエストまたはギフトに変換します。 「Una carita」では、曖昧さがシーンを単純な逸話に還元することを防ぎます。 「Una carita」では、アルマ=タデマが光を整理して、連続した雰囲気を維持しながらショットを明確に分離します。 1883年付け、「Una carita」はファイルに文書化されていないコレクションまたは場所に示されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#75 さんグラウカスとニディア
Glaucus, a character from Bulwer-Lytton's Last Days of Pompeii, rests while Nydia brings him flowers.若い盲目の女性は、グラウカスを愛しているwithout being loved in return:花束は非難された献身の目立たないサインになる。 「グラウカスとニディア」のフレーミングは、中間的な瞬間を好む、イベントの後、またはその結果の直前に、文字通りのイラスト効果を回避する。 「グラウカスとニディア」は、中間的な瞬間を好む、イベントの後、またはその結果の直前に、文字通りのイラスト効果を回避する。 「グラウカスとニディア」は、中間的な瞬間を好む、イベントの後、またはその結果の直前に、文字通りのイラスト効果を回避する。 1867年、1867年、「グラウカスとニディア」は、中間的な瞬間を好む、イベントの後、またはその結果の直前に、文字通りのイラスト効果を回避する。 1867年
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照会話、期待、白昼夢、肖像画がアーティストの肖像画を完成させます。
#76 さんデリーの家のティブルス
詩人ティビュルはデリーの家で迎えられ、彼の挽歌の愛された人物である。 『朗読、ルックス、座席の配置』は、詩から社会生活への移行を反映しており、そこでは文学的な愛が会話や存在感となる。 『デリーの家のティビュル』では、各アクセサリーにはリズムと文脈の機能があり、その蓄積は人物が明らかに階層的な領域を占めているため、読みやすいままである。 1866年、ボストン美術館のコレクションには「デリーの家のティビュル」が記されている。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#77 さんヴェナンティウス フォルトゥナトゥスは、ラダゴンダ 6 世とポワティエ修道院の修道院長に詩を朗読します
The Latin Christian poet Venance Fortunat recites his verses in Radegonde and to the abbess of the Poitiers monastery. The young Alma-Tadema treats the Merovingian episode as an interior court scene, attentive to costumes and the ritual of listening. 「ヴェナンティウス フォルトゥナトゥスは、彼の詩を朗読する内庭のシーン、衣装と修道院の儀式に耳を傾ける」の強さは、このバランスの間に注意深い観察と抑制された物語から来ている:過去は、このバランスの間に注意深い観察と抑制された物語から来ている:過去は、このバランスの間に近いようだ1862 年、 "Venantius Fortunatus recites his verses to Radagonda VI and to the abbess of the monastery of Poitier" 、日付1862 年、 "Venantius Fortunatus recites his verses to Radagonda VI and to the abbess of the monastery of Poitier" は、このことから来ている
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#78 さん死の床でプレテキスタを訪ねるフレデゴンド
フレデゴンドは、自らの犯罪を非難した後に致命傷を負ったプレテキスタ司教と対峙する。 「王妃は身振りで部屋を支配し、暗い服装をしている; このエピソードは、政治権力と宗教的非難の間の道徳的な対面となる」。 「死の床でプレテキスタを訪問するフレデゴンド」は、アルマ=タデマが監督としてどれだけ考えているかを示している: 遺体、開口部、家具の配置は、視聴者が知ることができるものを決定している。 「死の床でプレテキスタを訪問するフレデゴンド」は、1864 年日付で、フリジア博物館のコレクションで報告されている。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#79 さんクローヴィスの子供たちの教育
クロティルドは、彼らの祖父に復讐するために、ターゲットに斧を投げるために彼女の息子を訓練する 画像は、王朝記憶の作成を描写: 子供の遊びは、すでに暴力と力を学ぶとして提示されています。 「クロービスの子供たちの教育」のパレットは、詳細の真ん中で感情が読み取れるままになるように、図のトーンを装飾のトーンと対比させます。 「クロービスの子供たちの教育」は、1861 年の日付、「クロービスの子供たちの教育」は、詳細の真ん中で感情が読み取れるように、図のトーンを装飾のトーンと対比させます。 1861 年の日付、「クロービスの子供たちの教育」は、ファイルに文書化されていないコレクションまたは場所に示されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#80 にあります1812 年、ベレジーナのベンティエン船長
As the Berezina passed in 1812, Captain Benthien fought among men, horses and ice.この初期の作品は、明るい古代を冬の混沌に置き換えた; それは、画家の初期の関心を示す集団的な歴史的物語。 「1812 年、ベンティエン ア ラ ベレジーナ船長」では、絵画の沈黙が物語資産になる: ルックスと姿勢は、画像が決して完全に翻訳されない会話を提案する。 1860 年、「1812 年、ベンティエン ア ラ ベレジーナ船長」では、絵画の沈黙が物語資産になる: ルックスと姿勢は、画像が決して完全に翻訳されない会話を提案する。 1860 年、「1812 年、ベンティエン ア ラ ベレジーナ船長」、沈黙は1860 年、「1812 年、ベンティエン ア ラ ベレジーナ船長」では、絵画の沈黙が物語資産になる: ルックスと姿勢は、画像が決して完全に翻訳されない会話を提案する
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#81 さんマグダラのマリア
マグダラのマリアは、物語のエピソードを無視するタイトなイメージで、伏し目をした横顔で現れます。画家は、聖人の壮観な属性ではなく、引きこもりと悔い改めに焦点を当てています。 「マグダラのマリア」では、建築が登場人物の尺度として機能します。物語がより明確になる前に、線、敷居、規模の違いが視線を導きます。 1854年発行の「マグダラのマリア」は個人コレクションに記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#82 さん盲目の乞食
盲目の乞食は、家庭的な環境でケアや助けを受ける 道徳的な主題は、成熟の古代の贅沢の偉大なシーンのずっと前に、体の脆弱性と目撃者の責任を強調しています。 「盲目の乞食」を読むことはジェスチャーと距離に基づいています; アルマタデマは、シーンで何が問題になっているかを理解する前に観察する時間を視聴者に与えます。 1856年の日付で、「盲目の乞食」はウォルターズ美術館に報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#83 さんミス アンナ アルマ=タデマ
画家であり芸術家自身の娘であるアンナ・アルマ・タデマは、花を持って立っているポーズをとっている。正面性と家庭の装飾は華やかな行いを避ける:肖像画は家族のアイデンティティ、芸術教育、個人の自信を結びつけている。 「ミス・アンナ・アルマ・タデマ」の素材 - 肌、布地、石、花、金属 - は装飾的ではない:それらは表現された世界にその物理的信頼性を与えている。 1883年付け、「ミス・アンナ・アルマ・タデマ」はロイヤル・アカデミーに報告されている。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#84 さん芸術家の妻
画家の最初の妻は、装飾された楽器や家具の近くで、豊かなインテリアで立っている姿で描かれています。 「画家の妻」では、アルマ=タデマが光を組織して、連続した雰囲気を維持しながらショットを明確に分離します。 1871年、メスダグコレクションのコレクションには「画家の妻」が記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#85 さん自画像
自画像は、画家の評判が知られているまばゆいばかりのビー玉から遠く離れて、楕円形のフレーミングと暗いパレットを採用しています 衣装の直接的な視線と断酒は、確立されたアーティストのパブリックイメージを構築します。 「自画像」のフレーミングは、中間的な瞬間を好む、イベント後またはその結果の直前に、文字通りのイラスト効果を回避します。 1883年付け、「自画像」は、ファイルによって文書化されていないコレクションまたは場所に示されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#86 さんシエンチェ タデマの肖像画
画家の母であるシエンチェ・タデマは、ほとんどドキュメンタリー的な率直さで表現されている。 「シエンチェ・タデマの肖像」では、顔と頭飾りが目立たない背景から際立っている; モデルの精度は装飾よりも重要である。 「シエンチェ・タデマの肖像」では、各アクセサリーにリズムと文脈の機能がある; 蓄積は、人物が明らかに階層的な領域を占めているため、読みやすいままである。 1860年、カナダ国立美術館のコレクションには「シエンチェ・タデマの肖像」が記されている。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#87 さん妻の肖像
画家の妻の肖像画は、選択された範囲で、胸像ときちんとした服装を好みます 家族の近さは社会的表現を廃止しません: ポーズ、衣服、視線は威厳と控えめな存在を構築します。 「妻の肖像」の強さは、慎重な観察と抑制された物語の間のこのバランスから来ています: 過去は再構築され続けることなく近いように見えます。 1876年付け、「妻の肖像」は、ウィリアムソン美術館と博物館のコレクションに記録されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#88 さんミス ローラ テレサ エップス(レディ アルマ タデマ)の肖像画
アルマ タデマの2 番目の妻で画家として認められたローラ テレサ エップスが赤い扇で登場しますアクセサリーがポーズをアニメーション化しモデル自体が画家の私生活だけでなく芸術の世界に属していることを思い出させます「ローラ テレサ エップス嬢の肖像 (レディ アルマ タデマ)」はアルマ タデマが演出家としてどれだけ考えるかを示します「ボディの配置、開口部、家具が鑑賞者に知ることができるものを決定する」 1871 年日付、「ローラ テレサ エップス嬢の肖像 (レディ アルマ タデマ)」はアルマ タデマが演出家としてどれだけ考えるかを示します「ボディの配置、開口部、家具が鑑賞者に知ることができるものを決定する」 1871 年日付、「ローラ テレサ エップス嬢の肖像 (レディ アルマ タデマ)」はアルマ タデマが演出家としてどれだけ考えるかを示します
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#89 さん画家ローレンス アルマ タデマとその二番目の妻の肖像画が描かれた三連祭壇画
the triptych brings together Lawrence Alma-Tadema and his second wife in a painted object whose shutters are part of the composition.三連祭壇画は、一緒にローレンスアルマタデマと彼の2 番目の妻を一緒にして、シャッターは、構成の一部となっているペイントされたオブジェクトの肖像画は、このように緩い、夫婦の記憶と装飾的な発明のデモンストレーションになります。 「画家ローレンスアルマタデマと彼の2 番目の妻の肖像画と三連祭壇画」のパレットは、詳細の真ん中に感情が読み取れるままになるように、図形の色調を装飾の色調と対比させる1871 年日付、 "画家ローレンスアルマタデマと彼の2 番目の妻の肖像画と三連祭壇画" は、1871 年日付、 "画家ローレンスアルマタデマと彼の2 番目の妻の肖像画と三連祭壇画" は、フリジア美術館のコレクションに注意されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#90 にあたるサー モーセ ヤコブ エゼキエル
彫刻家モイーズ・ヤコブ・エゼキエルは、本やファイルの近く、半分に提示されます。 「サー・モーゼス・ヤコブ・エゼキエル」では、深刻なポーズは、物語の設定よりも、モデルの職業上のアイデンティティと性格を優先します。 「サー・モーゼス・ヤコブ・エゼキエル」では、絵画の沈黙が物語の資産になります。 「サー・モーゼス・ヤコブ・エゼキエル」は、そのイメージが完全に翻訳することのできない会話を示唆しています。 1900年発行の「サー・モーゼス・ヤコブ・エゼキエル」は、フラリン美術館のコレクションに記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#91 さんミスター スーンズ
ムッシュ スーンズは、暗い衣装と抑制されたジェスチャーで、正面から楕円形のフォーマットでポーズをとります。肖像画は正確な社会的類似性を求めています。気を散らす可能性のあるアクセサリーなしで、照らされた顔が際立っています。 「ムッシュ スーンズ」では、建築が登場人物の尺度として機能します。物語がより明確になる前に、線、敷居、スケールの違いが視線を導きます。 1857 年の日付で、「ムッシュ スーンズ」はアントワープ王立美術館のコレクションに記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#92 さん男の頭
男の頭部は、赤い背景に暗いシルエットにほぼ縮小されています この急進的な経済は、有名な作品の考古学的仕上げと対照的であり、プロファイル、髪の質量、輪郭のグラフィック力を強調しています 「テットドム」を読むことはジェスチャーと距離に基づいています; アルマタデマは、シーンで何が危機に瀕しているのかを理解する前に観察する時間を視聴者に与えます。 1858 年の日付で、「テットドム」はタウナーイーストボーンに報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#93 さんバーバラ アリソン アーマー(1826-1908)
Barbara Allison Armor sits in a light dress, hands placed in front of her.暗い背景と寒さの範囲は、老化した顔に注意を集中し、過度の理想化なしで扱われます。 「Barbara Allison Armor (1826-1908)」の素材 - 皮膚、布地、石、花または金属 - は装飾的ではありません: 彼らは世界がその物理的信頼性を表しました。 1865年付け、「Barbara Allison Armor (1826-1908)」 - 皮膚、布地、石、花または金属 - は装飾的ではありません: 彼らは世界がその物理的信頼性を表しました。 1865年付け、「Barbara Allison Armor (1826-1908)」 - 皮膚、布地、石、花または金属 - は装飾的ではありません: 彼らは世界がその物理的信頼性を表しました。 1865年付け、「Barbara Allison Armor (1826-1908)」 - 皮膚、布地、石、花または金属 - は装飾的ではありません: 彼らは世界がその物理的信頼性を表しました。 1865年付け、「Barbara Allison Armor (1826-1808)」
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#94 さん訪問: オランダのインテリア
In a Dutch interior, a visitor walks towards a seated woman while a servant remains at the back. wood, carpet, bed and side light bear witness to the painter's first period, still focused on Nordic genre painting.オランダの内装、カーペット、ベッドとサイドライトが、画家の第1 期の目撃者、まだ集中して北欧のジャンル絵画と、 "The Visit: A Dutch Interior" 、アルマタデマは、連続した雰囲気を維持しながら計画を明確に分離するように、光を整理します。 1868年付け、 "The Visit: A Dutch Interior" 、アルマタデマは、1868年付け、 "The Visit: A Dutch Interior" 、アルマタデマは、ヴィクトリア&アルバート博物館のコレクションに注意されている。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#95 さん回復期
回復期の女性は、数人の親戚が見ているか忙しい部屋で休んでいます。 「回復期」のフレーミングは、病気を家庭的な出来事にし、抑制して観察されます。 「回復期」のフレーミングは、中間的な瞬間、出来事の後、またはその結果の直前に有利であり、文字通りのイラスト効果を回避します。 1869年付け、「回復期」は、ジョスリン美術館のコレクションに記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#96 さんエップス家(画面)
the Epps family is brought together on a painted screen, an object which combines collective portrait and interior decoration.パネルの連続は、スナップショットのシリーズのようにシーンを断片化し、家の実際の空間に家族を配置します。 「エップス家(画面)」では、各アクセサリーはリズムとコンテキスト機能を持っています; 蓄積は、図が明確に階層的な領域を占めているため、読み取り可能なままです。 「エップス家(画面)」は、図が明確に階層的な領域を占めているため、読み取り可能なままです。 「エップス家(画面)」は、1870年付け、「エップス家(画面)」は、ヴィクトリア・アンド・アルバート博物館のコレクションに記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#97 さんジャグラー
ジャグラーは、古代の建築に設置された観客の前でパフォーマンスを披露します。 体の妙技は、観客の不動性と対照的です; アルマタデマは、エンターテイメントを使用して集合的な視線を研究します。 「ジャグラー」の強さは、慎重な観察と抑制された物語の間のこのバランスから来ています。過去は再構築され続けることなく近いように見えます。 1870年、「ジャグラー」はニューサウスウェールズ州立美術館に報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#98 さんワインショップ は
顧客と商人はローマのワインショップのカウンターの周りに集まります アンフォラ、カップ、看板は貿易を読みやすくします; シーンは、アルマタデマの古代が貿易だけでなく儀式で構成されていることを示しています。 「ワインショップ」は、アルマタデマがディレクターとしてどれだけ考えているかを示しています: 体の配置、開口部、家具によって、見る人が知ることができるものが決まります。 1871年発行の「ワインショップ」は、ギルドホール美術館のコレクションに記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#99 さんの 収穫祭
行列は、ミュージシャン、ダンサー、ワインの容器で収穫を祝います。 bacchicテーマは、農業カレンダーに持ち帰られます: フェスティバルは、動きによって交差組成物に仕事、豊かさ、酔いを組み合わせます。 「収穫祭」のパレットは、感情が詳細の中で読みやすいままであるように、人物の色調と装飾の音色を対比します。 1871年付け、「収穫祭」はビクトリア国立博物館のコレクションに記載されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照
#100 さんインプロバイザー
即興演奏家は、夜の庭に集まった少数の聴衆の前で宣言したり歌ったりします。 「即興演奏家」では、薄暗い光と観客の注意により、スピーチは一時的なパフォーマンスとなり、雰囲気はテキストと同じくらい重要視されます。 「即興演奏家」では、絵の沈黙が物語の資産になります。見た目や姿勢は、そのイメージが完全に翻訳することのできない会話を示唆しています。 1872年付けで、「即興演奏家」はロイヤルアカデミーに報告されています。
画像とリンク: Alpha Reproduction.
この複製 → を参照編集方法
3 つの選択基準
このセレクションでは、最も有名な古代の作品、偉大な歴史や聖書の物語、そして店内で利用できるインテリア、肖像画、会話シーンが好まれます。
主な著作
アーティストと最も関連のあるイメージ: ヘリオガバルス、温泉、サッフォー、モーセ、フィディアス、ティトゥス。
多様性
ローマ、エジプト、ギリシャ、聖書、神話、詩、レジャー、肖像画、親密な風景。
検証済みのリンク
各カードは、パブリック イメージと URL を備えたアクティブな Alpha カードを使用します。
ソースとリンク
店から建てられたセレクション
100 枚の画像は、対応するアルファ リプロダクション シートを参照しています。説明では、作品が適切な場合のストーリー、モチーフ、または視覚的な意味が説明されています。
よくある質問
アルマ=タデマを読む
アーティスト、作品、手法に関するいくつかの参考文献。
ローレンス アルマ=タデマがなぜ不可欠なのか?
なぜなら、彼は大理石、透明な光、考古学的詳細、レジャーシーン、ローマの力、そして制御された官能性など、非常に認識可能な古代のビジョンを押し付けたからです。
ランキングはアルファ製品を使用していますか?
はい。 100 のエントリすべてで、パブリック イメージと URL を備えたアクティブな Alpha Reproduction カードが使用されます。
なぜ古代のシーンがたくさんあるのでしょうか?
これが彼の成熟した作品の中心です。アルマ=タデマは、ローマ、ギリシャ、エジプトを、居住可能な、ほとんど映画のような世界に変えます。
スライドショーはありますか?
いいえ。ページは、100 枚のカードを表示し、すぐに制御でき、簡単に参照できるように、意図的に静的に表示されています。
作品は古い?
はい。ローレンス・アルマ・タデマは 1912 年に亡くなりました。提示されたコーパスは、複製が提案された古代絵画の歴史に属します。
0 マク テケル .