ルノワールの肖像画: 光の背後にある顔を認識する

肉はローカルカラーではありません

ルノワールは、ピンク、黄色、青、緑、白の通路を通して肌を構築します。肌の色は、衣服の色、背景、光を受け取るために生きています。

キーは常に2 つの距離で観察されるべきです 近くでは、断片的またはペースト状に見えるかもしれません 後退すると、小さな違いがボリュームと雰囲気に溶け込みます デジタル写真が多すぎると、この遷移が破壊されることがあります。

目は必ずしも最も詳細な要素ではありません。頭の傾き、肩のライン、手の位置は生徒よりも多くの心理を伝えることができます。ルノワールは、顔を孤立させるような冷たい精度を拒否することがよくあります。

類似性自体について議論することができます。 ジュリー マネは彼女の肖像画が非常に似ていると判断しましたが、ドガは皮肉にもルノワールの丸い人物像を見ました。この相違は、肖像画が文体の解釈でもあることを思い出させます。

最後に、晩年の作品は、年齢による単純な劣化として説明されるべきではありません。ルノワールは、身体的な困難にもかかわらず、意識的にボリューム、素材、伝統との連続性の探求を追求しています。

顔は、すぐに雰囲気を変えます

風景とは異なり、肖像画は空間に架空の人物を紹介します。その外観、大きさ、向きは通路や家具との関係で考えなければなりません。

のような縦のフォーマット ザ ロッジ, ジュリー マネ または じょうろを持った小さな女の子 入り口、本棚、または壁の狭い部分に適しています。カーペンターズの大きな水平方向の肖像画には、より遠近感のあるリビングルームまたはダイニングルームが必要です。

肌の色調の忠実度が優先されます ピンクすぎる肌、飽和しすぎる背景、または灰色の影がルノワールのバランスを破壊します。再現を博物館の公式画像と比較し、暖色と寒色の間の通路を制御します。

タッチは変わるべきです 目と口は、オリジナルが示唆している場合にはグラフィックになるべきではありません 衣服、背景、顔の精度の程度は異なります 均一に鋭いコピーは絵画の息を失います。

現代的なインテリアとして、ダークなアメリカの木箱がクリーンなコントラストを生み出します。緑青仕上げの金フレームは、社交的なポートレートに適しており、その歴史的側面を強調しています。子供の寝室では、美術館の装飾効果を避ける落ち着いたプレゼンテーションを好みます。

2 つの肖像画作品を組み合わせる場合、それらのルックスとフォーマットが相互作用します。 julie Manetと散水の小さな女の子は、子供時代のアンサンブルを形成することができます; ジャンヌ サマリーと ザ ロッジ 演劇、ファッション、公共生活の物語を語ります。