ゴッホ ・ アルル ・ 1888 年 6 月

夕日の種まき人: ゴッホはミレーを太陽のビジョンに変えます

日没時の種まき人、ゴッホは、ミレーのコピーしません: 彼はそれを充電します。 農民のジェスチャーはほとんど宇宙の出現になり、巨大な黄色の太陽、紫色のフィールドと空間を切る青い木が交差します。

この主題は、ゴッホの尊敬する巨匠、ミレーに由来しています。しかし、アルルでは、1888年に、この場面はその性質を変えました。地球はもはや単なる社会的または道徳的ではなく、色、リズム、生命の象徴となり、再び始まりました。

フィンセント ファン ゴッホ『夕日の種まき人』、1888年6月
日没時の種まき人. ゴッホはミレーから受け継いだ人物を光、仕事、豊饒の象徴に変えます。
明治17 年(1888 年)大半音階解放の時代にアルルで描かれました
キビ主な情報源: 記念碑的な農民像としての種まき人
64.2×80.3クローラー ミュラー美術館版のcm
太陽全体の構成を支配するレモンディスク

迅速な対応

なぜこの種まき人がそんなに重要なのでしょうか?

それは、ゴッホの 3 つの執着、つまりミレーへの賞賛、農民の仕事と自律言語としての色彩の精神的な力を凝縮しているからです。種まき人はもはや種を投げつけるだけの人ではなく、地球と太陽の間のアクティブなシルエットになります。

01

貢ぎ物

ゴッホは、幼い頃から瞑想してきたミレーのテーマ、つまり謙虚な男、古代のしぐさ、栄養を与える大地を取り上げています。

02 にあります

別れ

アルルでは、色がそれ自体を解放します。黄色、紫、青、緑はもはや現実を表すだけでなく、感情を生み出します。

03 に表示される

ビジョン

巨大な太陽は風景をほとんど神聖な光景に変えます。種を蒔くことは自然の循環への信仰の行為になります。

ワークシート

移行テーブル: 後ろにミレー、前にゴッホ

クローラー ミュラー美術館所蔵のものは、一般的に1888年6 月後半のものである。 ゴッホは当時、アルルに数ヶ月滞在していた。 南部は、より率直なコントラスト、より硬い光、より慎重でないパレットなど、彼が探しているものを与えてくれるということをすでに理解している。

種まき人は前景の野原に進みます彼の後ろでは太陽は大気の詳細ではありません: それは画像のエネルギー中心です青い幹を持つ木はキャンバスを斜めに横切り、あまりにも平和的な読書を妨げます。

アーティスト
フィンセント ファン ゴッホ
日付
1888年6月
位置
アルル
博物館
クローラー ミュラー美術館
テクニック
キャンバスに油彩
テーマ
種まき人、太陽、畑
フィンセント ファン ゴッホ、『種まき人』の別バージョン、1888 年 11 月
ゴッホは 1888 年 11 月に種まきのモチーフに戻りました。テーマは 1 回限りのものではなく、いくつかのバージョンに基づいて構築された執着でした。

構成

表で確認できる 6 つの詳細

一見シンプルに見えるものは、実際には非常に構築されています。各カラー ゾーンが別のカラー ゾーンに押し付けられます。

1

太陽 が

彼は大きすぎる。ゴッホは彼を遠くの単純な星のようにではなく、力のように扱っている。

2

の 紫野

地面は現実的な茶色ではありません。紫は太陽の黄色に相補的なコントラストで反応します。

3

の 種まき人

シルエットはダークでコンパクト、ダイナミックです。ジェスチャーは顔よりも重要です。

4

の ブルーツリー

彼はキャンバスを横切り、構図にほぼ日本的な構造を与えています。

5

種が

開いた腕は人間を畑に結びつけます。種を蒔くということは未来に与えることを意味します。

6

の リズム

短く斜めのタッチが大地、空、植物を振動させます。

ミレー → ゴッホ

記念碑的な農民から太陽のアイコンまで

ミレーは種まき人に社会的、そしてほとんど聖書的な重力を与えます。ゴッホはこの尊厳を保っていますが、それを色へと変えています。彼にとって、種まき人は熱烈なコントラストの世界に属しています。

いくつかの画像でアワ

モデルは単一の画像ではありません: 種まき、落穂拾い、アンジェラス

ゴッホが変身するものを理解するには ミレーをイメージの家族として 見なければなりません 同じ種をまく人が 絵画やパステル画やデッサンや彫刻にも存在します 傾いた姿勢 腰に袋を 腕を投げつけ 足を前に向けて ゴッホはこの文法を取り上げ 色に切り替えます。

重要な比較: ミレーはまず地球の重量に人間の姿を取り付けます。ゴッホは腕と散歩の勢いを維持しますが、周囲の世界の規模を変えます。太陽、野原、色は農民と同じくらい重要になります。

もう種まきはダメだ

種まき人、刈り取り人、そして地球の循環

ゴッホにとって、種まきと収穫は単純な農業活動ではありません。これらは人生のサイクルの 2 つのイメージです。一方は約束、もう一方は終わり、そして再び始まります。モチーフは、ドローイング、絵画、ミレーへの直接のオマージュ、そしてアルルの風景の中で戻ります。

キーポイント: ゴッホはミレーをより装飾的にすることで「近代化」したわけではありません。それはテーマを農民のリアリズムから、色、しぐさ、象徴が切り離せないビジョンへと移行させます。

比較する

ミレーとゴッホ: 本当に変わるもの

主題は同じですが、絵には同じことが書かれなくなりました。

エレメント ミレー の ゴッホ の プロダクト効果
農民は記念碑的で、ほとんど彫刻的です。 この人物はより神経質で、色付きの力の場に巻き込まれています。 私たちは社交的な記念碑からダイナミックな外観へと移行します。
スケール 種まき人がシーンを支配します。男は重く、近く、正面から見えます。 人間は依然として重要ですが、太陽と野原は同じ視覚力を帯びています。 主題は「構成的な農民の肖像画」というよりも、世界の完全なビジョンになります。
ジェスチャー 種を蒔く腕は豊かで規則的で、ほとんど儀式的です。 ジェスチャーはより緊張し、キーと対角線が交差します。 行進は枠外で続いているようだ。
地球 地球は暗く、重く、仕事と疲労の問題です。 紫と黄色のフィールドは、活気に満ちた、ほとんど電気のような表面です。 地球はもはや単なる土壌ではなく、活動的な色になります。
素朴でシリアス、リアルなパレット. レモンイエロー、パープル、ブルー、グリーン:表現力豊かな色. 色はイメージの感情的なエンジンになります。
サン 明るい文脈、しばしば控えめ. 巨大な、正面、ほとんど象徴的な円盤。 風景は宇宙的な次元を帯びます。
ホライゾン 風景はシーン全体を占めることなく、人物に付随します。 地平線、木、太陽が建築のようにイメージを構成します。 構図はより緊張し、ほとんど装飾的になります。
神聖との関係 種まき人は聖書のたとえ話と仕事の謙虚な尊厳を呼び起こすことができます。 太陽、成長、自然のエネルギーなど、神聖なものは光を通過します。 ゴッホは宗教的重力を太陽霊性に置き換えます。
意味 田舎仕事の尊厳. 生命のサイクル、太陽エネルギー、自然への信仰。 種まき人は現代の霊的存在になります。

店内

ファン ゴッホを拡張: 畑、太陽、アルル、農民

種まき人は、アルル、小麦畑、夕日、農民の姿、ミレーへの賛辞など、ゴッホの偉大な視覚的家族について自分自身をよりよく理解しています。

よくある質問

ゴッホの種まき人に関するよくある質問

絵画、そのモデル、意味を位置特定するための簡単な回答。

ゴッホはいつ『夕暮れの種まき人』を描きましたか?

クローラー=ミュラー美術館所蔵の版は、アルル時代の1888年6 月のものである。

なぜミレーの話をしているのですか?

ジャン=フランソワ ミレーが種まき人に有名で記念碑的な形を与えたからです。 ゴッホはミレーを深く尊敬しており、そのモチーフをその始まりから取り入れています。

ゴッホはミレーを真似しただけですか?

いいえ、彼は学ばせるためにミレーをコピーし、それからモデルを変換します。姿勢とジェスチャーはミレーから来ていますが、色、太陽のスケール、風景の緊張は完全にゴッホに属しています。

ゴッホ ソワーは数台いる?

はい。ゴッホは、ミレーの後の絵、アルルで描かれたバージョン、夕日を描いた変種、小麦、収穫機、地球の循環を中心とした同様の作品など、いくつかの瞬間にモチーフに取り組んでいます。

鮮やかな黄色い太陽とはどういう意味ですか?

それはシーンに象徴的な力を与えます。種まき人は太陽エネルギーの下で作用し、生命、成長、自然サイクルを呼び起こします。

なぜ畑は紫色なのか?

ゴッホは太陽の黄色との対比として紫を使います 色は単に説明的なものではなく 感情的な緊張を生み出します。

作品を見る場所は?

1888年6 月版はオランダ オッテルローのクローラー=ミュラー美術館に保管されている。

結論

ゴッホはミレーのしぐさを保ちますが、太陽を変えます

イン 日没時の種まき人、農民は労働者だけではありません:彼はエネルギーの姿になります ゴッホは現実的なテーマを太陽のビジョンに変換し、まさにここでオマージュが発明になります。

フィンセント ファン ゴッホのコレクションをご覧ください

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