ルネサンス: 絵画が世界を見出す有名な絵画 100 点

ルネッサンスは古代の情報源に戻りたいという願望から生まれましたが、家族の家具のように柱を単に引き出したわけではありません。彼女は観察、視点、解剖学、光、数学、そして人間の主題の尊厳に対する新たな自信を発明しました。絵画は構築された窓、考え抜かれた空間、黄金の背景にぶつからずに視線が循環できるシーンになります。光輪でさえ幾何学を発見したように見えることがあります。

レオナルド・ダ・ヴィンチはこの完全な好奇心を体現しています。 『モナ・リサ』、『最後の晩餐』、『岩窟の聖母』、あるいは彼女の解剖学的研究は、詩と同じくらい科学からも神秘がもたらされる絵画を示しています。 「スフマート」は輪郭を和らげ、ジェスチャーは言葉の前に語りかけ、顔にはまだ誰も完全に認めることができていないものが残っています。レオナルドでは、笑顔でさえ、落ち着く前にいくつかの論文を読んだようです。

ミケランジェロはルネサンスに比類のない肉体的力を与えました。 「システィーナ礼拝堂の天井、アダムの創造、あるいは最後の審判」は、人間の体を精神的な建築に変えました。 筋肉、ねじれ、衝動は決して単純なデモンストレーションではありません。人間が壊れやすく、巨大で、落ち着きがなく、素晴らしい世界のビジョンを背負っています。それは片肩にたくさんありますが、ミケランジェロは彼を震えることなくすべてを一つにまとめます。

ラファエロはもうひとつのサミットを表していますバランス、明快さ、優雅さ、呼吸構成 アテネの学校、マドンナ、肖像画は哲学、優しさ、秩序、人間性を結びつけています 視点は単なるツールではありません: それは読みやすい空間にアイデアを歓迎する方法になります ラファエロでは、哲学者でさえ、現実では必ずしも起こらない部屋の中で適切な場所を見つけたようです。

ボッティチェッリは神話の夢への扉を開きます。 『ヴィーナスの誕生』と『プリマヴェーラ』は、このラインにほとんど音楽的な優雅さを与えています。髪、花、カーテン、そして軽い風が学術的な振り付けに参加しているようです。ルネッサンスは科学的であるだけでなく、詩的で象徴的で洗練されており、時には美味しく非現実的です。ヴィーナスは貝殻に乗って到着し、誰もがこれを完全に正常であると感じ、誰もがそれを完全に正常であると感じます。 、絵画が大きな優雅さで納得させる方法を知っていることの証拠。

ルネッサンスはイタリアだけではありません。フランダースでは、ファン・エイク、ロジャー・ファン・デル・ウェイデン、メムリンク、ブリューゲルが、素材、顔、反射、布地、インテリア、風景に細心の注意を払いました。油のおかげで、正確でほとんど触覚的な光が得られます。遠くにある鏡、布地のひだ、窓には、小さな視覚的な革命が含まれる可能性があります。北部は常にフィレンツェと同じ視点を持っているわけではありませんが、ショーを盗むのに十分なほど生き生きとした細部を作る方法を知っています。

ボッシュとブリューゲルは、ルネサンスも笑い、心配し、群衆を観察する方法を知っていたことを思い出します ボッシュは、生き物、誘惑、道徳機械のビジョンに、合理的な夢には休憩が必要な想像力を注ぎます ブリューゲルは、農民、季節、ゲーム、ことわざ、風景を並外れた人間の知性で描きます 神学的宇宙から雪の村へと移動し、絵はどちらの場合も記念碑的な存在感を保っています。

装飾では、ルネッサンスの複製は穏やかな権威と多くの深さをもたらします レオナルドは、謎、ラファエロの静けさ、ボッティチェリの優雅さ、ティツィアーノの暖かさ、ファンエイクの精度、ボッシュのおいしい奇妙さ、ブリューゲル日常の人間性をインストールします テーブルクロスにワインをこぼさずに会話を運ぶ方法を知っているインテリジェントな外観、ソリッドな構成と色のような壁のためのスタイルです。

このトップは遠近法、ヒューマニズム、神話、精神性、肖像画、風景、解剖学、現実の観察が主役となる作品を集めていますイメージの中には最初のルネサンスに関連するものもあれば盛期ルネサンス、ヨーロッパ北部やマニエリスムの余白に関連するものもあります一緒に同じ冒険を語ります絵画は世界を巨大な場所として見る方法を教えてくれます複雑で美しく面白い時には完全に絵を描くのに値するのです。