パリのルノワール: 美術館、見どころ、絵画

ルノワールは1841 年にリモージュで生まれましたが、芸術の歴史はパリに築かれました。彼がまだ子供の頃、家族はパリに定住しました。彼は磁器の装飾家として働き、巨匠の模写のためにルーヴル美術館に頻繁に通い、シャルル グレールのスタジオに入り、モネ、シスレー、バジールと出会いました。パリは彼に訓練、友情、モデル、そして現代の主題を与えました。

都は単なる舞台ではありません大通り、劇場、カフェ、舞踏会、公共の庭園はルノワールが新しい行動を観察することを可能にします: 誇示、ダンス、動き回ること、音楽を聴くこと、またはセンターの外で日曜日を過ごすこと、彼の絵画は、この社会的現代性と、顔、衣服、葉が光によって交差する移動絵画を組み合わせています。

オランジュリー美術館は、異なる体験を提供します。それは、いくつかの孤立したアイコンを通してルノワールを伝えるのではなく、ジャン ワルターとポール ギョームのコレクションを通してルノワールを伝えます。美術館は現在、印象派時代のルノワールの作品25点を発表しており、これにより、同じ主題の肖像画、人物、風景、バリエーションを比較することが可能になります。

の 版 ピアノの若い女の子たち 1892 年頃のオランジュリーに保存されているは、ルノワールの音楽的主題と反復への関心を示している。 ピアノの硬直した建築は、身体やドレスの曲線と対照的である。 別のバージョンはオルセーに属している:2 つの美術館からの通知をまとめると、ルノワールがどのように作曲を作り直したかを示す。

訪問の整理方法

彼らから始めてください スイレン モネから、次にウォルター=ギョーム コレクションへ。 この一節は、2 つの世代と美術館の 2 つの概念を結びつけています。ルノワールでは、肌の色調、背景、絵を描く場所、タッチが引き締まったり解放されたりする方法を比較するなど、年表だけを探す必要はありません。

オランジュリーはオルセーよりも集中していますが、それは時間に値する あなたが同じ日に両方の美術館を訪問するならば、チュイルリーの庭園で本当の休憩を計画する 視覚的な疲労は比較の質を大幅に減らします。

公式 ウォルター=ギヨーム コレクション

これらの場所が追加するもの

オルセーとオランジュリーは作品へのアクセスを提供します モンマルトルは創造的な環境を回復します 大通りと広場は現代の主題を説明します: 密度、スピード、匿名性、ストリートスペクタクル 良い訪問はこれら3 つのレベルを交互にします。

約束しないこと

歴史的な住所は必ずしも訪問可能ではありません。ルノワールがある博物館には必ずしも展示されているわけではありません。改装された建物は 1876 年の雰囲気を保持していません。これらの制限を明確に提示することで、ルートの信頼性が高まります。