グスタフ クリムト ・ 1916 ・ ウィーン 1900
フリーデリケ マリア ビールの肖像 ウィーン ヴェルクシュテッテのドレスとアジアの芸術
この後期肖像画では、クリムトは神聖な金をモチーフの衝突に置き換えています: ウィーン工房のドレス、上向きのジャケット、アジアの背景、酸性の色、そして前面の存在。フリーデリケ・マリア・ビールは社交界でポーズをとるだけでなく、ウィーンの現代性の生きたイメージになります。
短い答え
衣服が現代のマニフェストとなるポートレート
フリーデリケ マリア ビールの肖像 黄金時代後の 1916 年にグスタフ・クリムトによって描かれました。この作品は、クリムトが色、織物、装飾的な背景、ヨーロッパ以外の参照をほぼ演劇的な激しさへと押し上げた後期の肖像画に属します。
フリーデリケ マリア ビールは、模様であるウィーン工房の生地で作られたシルクのドレスを着ています マリーナ、ダゴベールペッシュに起因します。 、彼の肩に、ジャケットやコートは、カラフルな裏地、と呼ばれる生地を表示するために裏返されます フローラ、レオブロンダーによって描か。 klimtは、したがって、隠されたままだったかもしれないものを可視化することを選択します。
背景には、スクリーン、テキスタイル、装飾的な絵画の雰囲気など、アジアの芸術からインスピレーションを得たパターンが導入されています。この肖像画は、1900 年のヨーロッパの装飾芸術にまさに存在する、現代の女性、ウィーンのファッション、東洋の想像力を対面で表現しています。
I ・ ポートレート分析
クリムトは写実性と装飾的な爆発の間に人物を構築します
顔は落ち着いたまま、ほとんど予約されています 周囲全体に、パターンが動きます: ジグザグ、花、赤い斑点、緑色の表面、背景の動物性 肖像画は、実際の人と装飾的な環境の間のエレガントな闘争として機能します。
縦的な存在感
シルエットは正面に立っています Klimtは体の可読性を維持しますが、布地、パターン、色のシステムに溶解します。
クリムト以前のシーレ
シーレは 1914 年にビールをより神経質で直線的なイメージで描きました。2 年後、クリムトは彼女をテキスタイルのアイコンに変えました。
顔 が
比較的地味な雰囲気が残っており、装飾的な騒乱の真っ只中にある現実的なアンカーポイントです。
衣類
それはファッションを説明するだけでなく、ウィーンのデザイン、コントロール、前衛的な文化を明らかにします。
底 が
画面、装飾、夢のアジア、精神空間など、パラレルワールドとして機能します。
II ・ クローズアップ
断片的に肖像画を見てください
この肖像画は非常に豊かです。クリムトがファッションをどのように演出しているかを理解するには、顔、ドレス、上向きのジャケット、背景を分離する必要があります。
騒ぎの中心にある拘束具
顔は装飾よりも動揺が少ない それは肖像画に緊張感を与えます: 人間の落ち着きと装飾的な彩度。
の マリーナパターン
ドレスはテキスタイルマニフェストです。繰り返される形、グラフィックリズム、冷たい色、ほとんど抽象的な表面です。
裏地はファサードになります
クリムトは衣服の論理を逆転させます。つまり、中身が目に見えるようになり、カットよりもほとんど重要になります。
精神設定としてのアジア
背景には実際の演劇におけるフリーデリケの姿は見当たりません。スクリーン、テキスタイル、劇場に近い、イメージの空間を作り出します。
III ・ ウィーン ヴェルクシュテッテ
ドレスと裏地はデザインのウィーンの物語を伝えます
フリーデリケ・ビールは顧客であり、前衛的なサークルに近い人物です。クリムトは肖像画の中で、単に衣装を描くだけではなく、ウィーン工房を大判の絵画に取り入れています。
マリーナ
ドレスの布はパターンに関連付けられています マリーナ、ダゴベルト ペーチェがウィーン工房のためにデザインした。
フローラ
ジャケットのカラフルな裏地はパターンに関連付けられています フローラ、 レオブロンダー 設計.
画家の仕草
クリムトはジャケットを裏返して内装生地を見せることを選択しただろう。これは衣服の決定であると同時に絵画的な決定でもある。
準備学
いくつかの機関が肖像画に関する研究を維持しており、これは 1915 年から 1916 年にかけて十分に文書化された研究の兆候です。
IV ・ アジア美術
アジアの背景ですが、単純なエキゾチックな装飾ではありません
クリムトは、アジアとヨーロッパの想像力からのモチーフを使用しています: ドラゴン、シルエット、フラットエリア、スクリーン、テキスタイル 背景は民族誌的正確さを求めていません; それは図を強化し、絵画、ファッション、応用芸術をまとめるのに役立ちます。
| パターン | 肖像画における効果 | それが変えるのは |
|---|---|---|
| 画面タイプ背景 | それは空間を平らにし、肖像画を装飾的な表面に変えます。 | 心理的な深みは、現実的な部屋ではなく、装飾を通してもたらされます。 |
| アジアの参考文献 | それらは、人物の周りに奇妙さ、色、緊張感をもたらします。 | フリーデリケは、収集されたイメージに囲まれた現代的な存在になります。 |
| ウィーンの織物 | 彼らは絵画をウィーン工房のデザインと結びつけています。 | この肖像画は前衛的なショーケースにもなります。 |
覚えておくために: ここでのアジア美術は美しいものではありません。それは演出装置であり、世俗的な肖像画を装飾的で現代的で国際的なイメージに移します。
V ・ フリーデリケ ビール と 彼女 の ネットワーク
クリムト、シーレ、ウィーン ファッションの交差点にあるスポンサー
フリーデリケ・マリア・ベール=モンティは、スポンサーが単純なモデルではないこのウィーンの世界に属しています。スポンサーは、前衛的な芸術の存在を購入し、サポートし、注文し、ドレスアップし、アーティストと関わり、貢献します。
エミリー フレーゲ
もう一つの決定的な例は、クリムトでは衣服がアイデンティティの構造になることです。
エウヘニア プリマヴェシ
後期の肖像画には、応用芸術と結びついた文化的で活発なブルジョワジーが描かれています。
アマーリエ ツッカーカンドル
亡くなった女性の姿は、物質と心理の間の不安定な背景から目立つことが多い。
VI ・ リアルな場所
クリムトの工房から美術館まで:この肖像画はどこに置きますか?
この絵は現在テルアビブ美術館に所蔵されているが、クリムトのスタジオ、ウィーン工房、分離派、サロン、個人コレクションといったウィーンのネットワークで生まれた。
クリムト=ヴィラ
このワークショップでは、遅い肖像画にはセッション、絵、衣服、背景の選択など、長い準備が必要であることを思い出させます。
The Secession
この肖像画は、応用芸術や国際芸術に開かれた芸術という分離主義者の考えを拡張しています。
ベルヴェデーレ
ウィーンでは、ベルヴェデーレの肖像画が黄金期と後期肖像画の間の進化を測定するのに役立ちます。
ショップ
クリムト、肖像画、装飾的な現代性を探索してください
フリーデリケ・マリア・ビールの肖像画は、当然のことながら女性の肖像画、クリムト、シーレ、アール・ヌーボー、装飾作品につながります。
ソース
使用されたソース
ウィーン芸術におけるフリーデリケ・ビールの年代、コレクション、衣服、準備研究、役割を検証するための博物館と資料。
よくある質問
フリーデリケ マリア ビールの理解
フリーデリケ マリア ビールの肖像はどこにありますか?
この絵はテルアビブ美術館のミズネ・ブルメンタルコレクションに保管されています。
フリーデリケ マリア ビールとは誰ですか?
フリーデリケ・マリア・ベーア=モンティは裕福な家庭に生まれたウィーン人で、芸術界やウィーン工房に近かった。彼女はエゴン・シーレ、次にグスタフ・クリムトが演じた。
なぜドレスが重要なのか?
それはウィーン工房と結びついているからです。衣服は、単純な世俗的なアクセサリーではなく、モダンなデザインのマニフェストになります。
これはアジアの芸術と何の関係があるのでしょうか?
背景は、画面やテキスタイルに近いアジアの想像力を利用して、モデルの周囲に非現実的な装飾空間を作り出しています。
肖像画は黄金期に属しますか?
第1 番 それは偉大な黄金時代の後、1916 年に遡ります 私たちはクリムトの最後の年にいます、より明るい色、より自由なパターン、そしてほとんど表現主義的なエネルギーを持っています。
『フリーデリケ・マリア・ビール』では、クリムトはドレスを描くというよりも、ウィーンのファッション、応用芸術、アジアの想像力、現代の肖像画といった前衛的な要素を表現しています。
装飾面がアイデンティティの考え方となる、後期の電気作品。
フリーデリケ マリア ビールの複製をご覧ください
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