レンブラントのイエス キリスト:肖像画、場面、そして新しい人間性

ラザロの復活の大エッチングでは、イエスは開いた墓を支配しています彼の腕は権威の対角線を形成していますしかし奇跡は特に顔で読むことができます: 驚き、後退、不信 レンブラントは満足していません 物語を説明するために;それは人間の相反する反応の間に啓示を分配します。

ラ 十字架からの降下 ミュンヘンから, 1632 -1633 年頃描かれ, この力を逆転させます. キリストはもはや何も命令しません: 彼の重い体は十字架からスライドし、いくつかの男性によってサポートされなければなりません. 光は英雄的な解剖学を美化しません; それは死者の重みを明らかに, 青白いと脆弱性。

1630 年代から、神聖なレンブランティアンは、体の重さとそれに近づく人々の反応によって測定されるようになりました。

レンブラントの家の1656 年の目録には、「自然からの」ものを含むキリストの頭のいくつかが言及されている。公式は決定的だが曖昧である:それはこの男を特定することなく、生きているモデルの使用を示唆している。という考えはしばしば アムステルダムの隣人ユダヤ人からの繰り返しは、この地区の文脈ではもっともらしいが、彼の名前や自白を示す文書はない。

7 枚の小さな現存パネルは、1640 年代に始まったこのプロジェクトに関連付けられています。それらは、髪を共有し、短いひげを生やし、シンプルな服装をした若い男性を示しています。ポーズ、光、表情の変化は、a を示しています 集団研究: 一部のバージョンはサインとして認識され、他のバージョンはスタジオ作品として認識されるか、議論されたままになります。

博物館によってレンブラントによるとされるフィラデルフィアパネルは、アイコンの無表情さを疲れた瞑想に置き換えます。目は信者を見つめません;彼らは内なる思考に向かって引きこもります。この人間化は神聖なものを廃止しません。それは神聖なものを廃止しません。それは脆弱性を目に見える形にします。

イン エマウスの巡礼者たち ルーブル美術館から見ると、奇跡は壮観なジェスチャーではありません。復活したキリストは一種の天蓋の下に座っています。彼の前体はほとんど動かず、穏やかに見えます。彼の周りの光は、弟子たちがついに誰がテーブルを共有しているかを理解したときの彼のアイデンティティを明らかにします。

召使いは、忙しく料理を持ってくる、ひらめきに日常の世界を紹介する テーブル、パン、建築は地味です したがって、レンブラントはギャップに認識を構築します: イエスは具体的な顔で勉強しています 小さなパネルですが、通常の空間では説明できない光を放射します。

1629 年の非常にドラマチックな若々しいバージョンと比較すると、1648 年のバージョンはすべてを遅らせます。啓示は内面的なものになります。観客は、受動的に奇跡を目撃するのではなく、弟子たちと同じように認識するよう求められます。

の最初の状態では スリー クロス、光は、キリストにほぼ垂直に下降彼の周り、兵士、騎手や親戚は、乱流の世界を形成する 第四の状態では、レンブラントは、プラークを根本的に再加工: 暗闇がステージに侵入、図 消滅するか変化し、カルバリーは宇宙の大惨事となる。

イエスは人々に献上されました、日付1655、また8 つの状態があります。 crowd、プラットフォームと建築は徐々に修正されています。 late statesでは、レンブラントは、前景から図の一部を削除し、アーケードを明らかにします 暗い。国民の判断は、観客と死刑囚の対面に変わる。

これらの変身は、意味が一度きり固定されていないことを示しています。ドライポイント、損耗、繰り返しは、イエス、群衆、見る人の関係を変えます。