シャトゥー ・ 印象派 島 ・ 1880 -1881
シャトゥーのルノワール:メゾン フルネーズとボーターズ ランチ
セーヌ川を見下ろすバルコニーで、ルノワールは友人、モデル、ボート乗り、社交界の名士を集めます。メゾン・フルネーズは、現代のレジャーに偉大な古典作品の幅を与える作品の舞台となります。
このガイドは、この場所、フルネーズ家、カヌー、絵の中の 14 人の人物、そして印象派の幸福の象徴となった場面の忍耐強い創造を結びつけています。

短い答え
なぜシャトゥーはルノワールの作品に欠かせないのでしょうか?
シャトゥーはルノワールに、セーヌ川、鉄道、ボート、テラス、エレガントなテラス、スポーツ選手、そして午後に広がるランチなど、現代の生活の集中力を提供します。パリから数キロ離れたこの画家は、風景と同じくらい興味のある人物、会話、現代的な服装を諦めることなく、屋外の光を見つけます。
ラ メゾン フルネーズは、これらのモチーフを1 か所にまとめています。 アルフォンス・フルネーズの父親は、そこでボートを建てて借りています。 彼の妻はレストランを経営しています。; 彼らの子供たち、アルフォンスとアルフォンシーヌは訪問者を歓迎しています。 このようにルノワールには、モデル、川の景色、そしてパリ社会がステージに立つバルコニーがあります。
ザ ボーターズ ランチ1880 年 -1881 年に描かれた、この実験の集大成である。 匿名の群衆ではなく、実在の人々の輪 - アリーヌ・シャリゴ、ギュスターヴ・カイユボット、アルフォンス・フルネーズ・フィルス、アルフォンシーヌ・フルネーズ、その他の親戚 - が、長く練り上げられた構図で集められた。この絵は現在、ワシントンのフィリップス・コレクションに属している。
電車が届く田舎
シャトゥーは、産業、スポーツ、日曜日が共存する風景を発明します

現代のレジャーには近代的なインフラが必要です
19 世紀には、列車はセーヌ川の岸辺を首都に近づけました パリジャンは一日街を出て、昼食をとり、小舟を借り、踊り、泳ぎ、夕方に戻ることができます このモビリティは川沿いの村をレジャーの目的地に変え、画家のための新しい主題を生み出します。
シャトゥーの絵画では、橋、鉄道、ボートは手付かずの風景への残念な侵入ではありません。それらは印象派が描こうとしているまさに現代性を示しています。水は空と船体を反映しています。煙と蒸気は大気を変えます。列車の通過は世界の新しい速度を思い出させます。
ボート乗りたちの服装も現代的な側面を持っています。軽いジャージ、麦わら帽子、実用的な服装は、スポーツの時代と都市の時代を区別します。たとえ社会規範や服装の制約が大きく異なっていたとしても、女性と男性はこのアウトドア文化に参加します。
家族経営
La Maison Fournaise は、造船所、ボートレンタル、レストラン、社交性を兼ね備えています
建設現場
ボート大工のアルフォンス・フルネーズ先輩はシャトゥー島に工房を設立し、妻はケータリング事業を展開しました。
アルフォンス
赤いひげを生やした屈強なボート乗りである彼は、顧客の乗船を支援し、ルノワールのセーヌ川岸のスポーツ文化を体現しています。
アルフォンシーヌ
彼女は顧客を歓迎し、家のカリスマ的な人物となり、ルノワールのために何度かポーズをとりました。
居酒屋以上のもの
この言葉は音楽や人気の食事を呼び起こしますが、メゾン・フルネーズは、スポーツ選手、アーティスト、作家、ブルジョワ、海洋祭りの愛好家など、さまざまな環境を歓迎します。
マダムフルネーズは、キッチンを実行します; 彼女の夫は、特に水上で馬上槍試合を整理します。, 設立は、このようにサービスを組み合わせます, ケータリングと川へのアクセスを.ルノワールは、レジャー設定を発明する必要はありません: 彼はボートが自然に川への建設現場から通過する会社を観察します, その後、努力から昼食へのボート乗り.
この場所を頻繁に訪れるのは画家だけではありません。モーパッサンはセーヌ川の岸辺を知っており、その動揺を短編小説に置き換えています。カイユボットは情熱的な画家、コレクター、航海士です。ドガはアルフォンシーヌに近いです。レストランは、芸術文化が非常に具体的な物理的および社会的実践と出会う交差点になります。
に見えるバルコニー ザ ボーターズ ランチ 1880 年の少し前に改造されました。木製の手すりを拡張し、錬鉄製の欄干に置き換えました。この軽い建築により、ルノワールはセーヌ川に向かう開口部を維持しながら人物を額装することができます。
ほぼ15年
ラ グルヌイエールから大きなバルコニーまで、ルノワールはシャトゥー周辺で約 30 点の作品を描きました

1868-1884: 学習領域
ルノワールはおそらく 1868 年にシャトゥーを発見しました。そこからそれほど遠くないところに、彼はクロワシー島のラ・グルヌイエールでクロード・モネと一緒に働きました。二人の若い画家は同じ入浴とカヌーの施設を観察していますが、彼らの絵画は同一ではありません。それぞれが人物、水、色のタッチを異なる方法で整理しています。
その後、ルノワールは定期的にフルネーズ家に戻った。彼は家族、セーヌ川、橋、ボート乗り、テラスを描いた。フルネーズ美術館によると、約30点の絵画がシャトゥーと結びついている。この期間が理由を説明している ザ ボーターズ ランチ とても自然なことのように思えます。10 年以上にわたってこの場所に精通してきたことが凝縮されています。
1875 年には、 ザ ローイングメンズ ランチ すでにfournaiseレストランで食事を示しています。 1881年に、 二人の姉妹 シャトゥーのボートと植物の前に2 人の人物で実質的にサイクルを閉じます これらの作品の間に、ルノワールは比較的自由な段階から、ますます野心的で安定した構成に移行します。
したがって、シャトゥーはモンマルトルと大きな肖像画の間の孤立したエピソードではありません。ルノワールが印象派の風景と記念碑的な人物を結びつけることを学ぶ実験室です。
彼の強みよりも大きな野心
ル デジュネール デ カヌイエは、大きな絵画の中で現代の生活を一緒に保ちたいと考えています
1880 - 1881
ルノワールは1880 年の夏の終わりに作品に着手し、1881 年まで続けた。 『ポール ベラール』への手紙の中で、彼は長い間望んでいた絵画の難しさを打ち明けた。
キャンバスのサイズは約130 x 176 センチメートルです この形式は屋外のポチャードのそれをはるかに超えています それは多数の数字、静物画、バルコニーの建築と風景の調整を必要とします ルノワールは、その野心において、伝統の偉大な食事に匹敵する構成を習得しながら、ランチの即時の感覚を維持したいと考えています。
フルネーズ美術館は、ルノワールのヴェロネーゼとラファエロへの賞賛を強調しています。 この参考文献は、ボート乗りたちを神話の登場人物に変えていません。彼女は彼に質問を提供します。凍てつくような態度をとらずに、現代のグループに継続性、多様性、高貴さを与えるにはどうすればよいでしょうか?
答えは 中心となる単一の会話を避けることです 見た目は循環し 体は回転し 登場人物によっては傾き 他の人物は立ち上がるのです 視聴者は説明されたシーンを受け取るのではなく 交流のネットワークを受け取ります 光と色は対話が分けるものをリンクさせます。
この絵は幸せな瞬間を捉えているように見えますが、その成功は数か月にわたる作業、個別のセッション、そして継続的に改訂された構成によってもたらされています。
十四のプレゼンス
ボーターズ ランチョンの登場人物は?
| 図またはグループ | 一般に提案されている識別 | 構成における役割 | ビジュアルインデックス |
|---|---|---|---|
| 左下 | アリーヌ シャリゴ、ルノワールの将来の妻 | 彼女は前景を閉じ、会話から独特の愛情に満ちたシーンを紹介します。 | 彼女はテーブルの近くに座っている小さな犬と遊んでいます。 |
| 左立 | アルフォンス フルネーズ 息子 | その大きな縦長のシルエットがバルコニーの入り口に柱を形成しています。 | ライトジャージー、麦わら帽子、赤いひげ。 |
| 手すり で | アルフォンシーヌ フルネーズ | 彼女は川に向かって構図を開き、家族とゲストのグループを結び付けます。 | 後ろから配置された男性に注意を払い、傾いています。 |
| 右下 | ギュスターヴ カイユボット | 傾斜したボディはテーブルの中心に向かってエネルギッシュな対角線を作り出します。 | 白いジャージと麦わら帽子をかぶったボート乗り。 |
| センター、帽子ハイ | チャールズ エフルッシ | 彼はコレクターの世界と社会的な会話を体現しています。 | 暗い衣装とシルクハット。 |
| 右翼団体 | 女優エレン アンドレ、ジャーナリストのマッジョーロと親戚 | ジェスチャーやルックスは、キャンバスの端近くの会話をスピードアップします。 | ガラスが上がり、手がアニメーション化され、プロファイルが互いに接近します。 |
構築された障害
テーブルの対角線、柱、マンホールが群衆の分散を防ぎます

4 つのグループ、1 つのステージ
長い白いテーブルは画像の下から中央に向かって伸びていますボトル、グラス、皿、果物が並ぶ傾斜したシーンのように機能します。文字は最前列を形成せずに両側に分散されます。
左側ではフルネーズが安定した枠組みを確立します右側では会話がきつくなり動きやすくなりますカイユボットは椅子にまたがって座り胴体を中央に向けて突き出しますアリーヌは逆に小さな犬に注意を向けますこれらの反対の動きは生活バランスを生み出します。
テラスの垂直の柱、欄干、日よけの線は、構図が浮くのを防ぎます。装飾はメゾン・フルネーズを示すだけではありません。像をまとめています。したがって、ルノワールは一般的な構造を失うことなくポーズを変えることができます。
最後にルックスは見えないリンクを作ります視聴者を見る文字はほとんどありませんそれぞれが会話や観察や引きこもりの瞬間に属しています私たちはテーブルを共有できるほど近くに置かれていますが注目の中心にはありません。
縞模様の日よけの下
光はフィルターをかけられて到着し、テーブルクロスから跳ね返り、影を彩ります

屋内でも屋外でもありません
バルコニーは中間空間です。日よけはゲストを直射日光から守りますが、セーヌ川への開口部は豊富な光を取り込みます。この状況により黒い影が避けられます。テーブルクロス、軽装、外気が顔の暖かい色合いを反射します。
白は多数ありますが、決して同一ではありません。ボート遊びのジャージ、テーブルクロス、帽子、袖には、異なるグレー、ブルー、イエロー、またはピンクが付いています。したがって、ルノワールは、色がないことではなく、バリエーションの表面として白を使用します。
縞模様の日よけは、この絵の大きな塊の 1 つを構成しています。オレンジがかった赤の帯が肌の色、果物、アクセサリーと相互作用します。また、あたかもテラスにカラフルな空があるかのように、シーンに高いリズムを与えます。
基本的に、風景はそれほど詳細ではありません。水、船、葉、橋は明るい雰囲気の中で溶けています。この動く背景と、より構築された人物とのコントラストは、人体により多くの安定性を与えたいというルノワールの願望を表しています。
前景の静物画
果物、ボトル、グラスが今起こったことを物語っています
食事がほぼ終わりました
テーブルは式典のために設定されていません プレートが移動され、メガネがさまざまなレベルに満たされ、ボトルが果物と混合されます。
この静物画は絵画に物質的な重みを与えます。人物は語り、動きますが、物体は持続時間を記録します。彼らは、表された瞬間の前に食事があり、その後も会話が続くことを指摘しています。ルノワールはこのようにして静止画をより長い時間の断片に変換します。
しばしば夏の終わりに関連付けられたブドウは、絵画の明るい季節を補強します 前景のimpastoは絵画の材料に目を引きます メガネは透明シートを導入します; ボトルはテラスのポストに応答する小さな垂直を作成します。
食事は社会構造でもあります同じテーブルに座ると、スポーツマン、女優、ジャーナリスト、コレクター、オーナー、画家の将来の妻など、さまざまな背景を持つ人々が集まります。イメージの陽気さは違いを排除するものではありませんが、一時的に互換性を持たせるものです。
動き出す社会
カヌー、衣服、会話がこの絵を現代生活のマニフェストにしています

新しい社会劇場としてのスポーツ
カヌーは、努力、スキル、スピード、そして身体の演出を組み合わせたものです。男性はスポーツを視覚的に肉体労働に近づけるジャージを着ますが、女性の帽子や服装はより都会的な規範を維持します。ルノワールは、シーンを冷たい社会学的文書に変えることなく、このコントラストを利用しています。
カイユボットの存在は、この現代性を要約しています。画家でありコレクターである彼は、セーリングやボートのデザインにも情熱を持っています。絵画では、彼の白いジャージとリラックスした姿勢は、パトロンの公式肖像画と一致していません。余暇は、別の社会的姿勢を採用することを可能にします。
チャールズ エフルッシのシルクハットは逆の効果を持っています: それはバルコニーに街をもたらします したがって、絵は本物の運動選手を観察するために来た社交界から切り離すことはありません アイデンティティが交差する環境を示しています 衣装はまだ各人の位置を示していますが、テーブルが共通のスペースを作成する場所。
この共存は、作品の永続的な強さを説明しています。それは喜びを表すだけではありません;電車、フルネーズ会社、自由時間、ファッション、社交性による現代の喜びの生産を示しています。
骨の折れる自発性
X線と赤外線は幸せなシーンの背後にある変化を明らかにします
モデルは別々に来ます
フィリップス コレクションは、登場人物たちがおそらく小グループ、あるいは個別にポーズをとったのではないかと考えている。ルノワールは手紙の中で欠席と終わりの難しさについて不満を述べている。
14 人のシーンでは、必ずしも同時に 14 人のモデルが存在する必要はありません。ルノワールは、グループを段階的に構築したり、頭をとったり、アクセサリーを動かしたり、シルエットを変更したりすることができます。最終的な統一性は、実際の瞬間よりも、さまざまなセッションを調和させる画家の能力に依存します。
技術的な研究はいくつかの改訂を示しています。これらの悔い改めは不可欠です。即興の雰囲気が迅速な実行の結果ではないことを証明しています。ルノワールは、身体、物体、建築が信頼できる動きを生み出すまで位置をテストします。
屋外の絵画自体は微妙なニュアンスを持つ必要があります バルコニーと光は本物ですが、このサイズのキャンバスは、何ヶ月も作業し、モチーフの前で単一のセッションに縮小することはできません 外観観察、ポーズ、ワークショップの繰り返しを組み合わせます。
この捏造を理解することは絵画の魅力を破壊するものではありません それどころか、表現される喜びが複雑さに対して征服された絵画形式であることを示しています。
シャトゥーからワシントンへ
その後、デュラン リュエルはダンカン フィリップスによってプライベートランチを世界的なアイコンに変えました
旅する絵画
ポール・デュラン=リュエルはこの作品を入手し、1882年の第7回印象派展で発表しました。この商人はルノワールのキャリアと印象派の国際的な普及において決定的な役割を果たしました。
1923 年、ダンカン・フィリップスはデュラン=リュエルの相続人からこの絵をワシントン美術館のために購入しました。彼はすぐにその魅力の力を理解しました。この絵はフィリップス・コレクションの象徴的な作品となり、印象派の最も複製されたイメージの 1 つとなりました。
絵を動かすことでシャトゥーとのつながりが断たれることはありません。欄干、日よけ、川、そしてフルネーズ家の人々は常にその場所を特定することを可能にします。現在の美術館は、不在の作品、保存された建物、そして地元の記憶の間のこの関係に正確に取り組んでいます。
ラ メゾン フルネーズ自体は激動の運命を経験しました。 1905 年にアルフォンス フルネーズが亡くなり、1937 年にアルフォンシーヌが亡くなった後、施設は衰退しました。廃墟に近いこのレストランは、1979 年にシャトゥーの町によって買収され、1982 年に歴史的建造物の目録に記載され、修復されました。レストランは 1990 年に再オープンしました。;博物館は 1992 年に。
傑作はワシントンにありますが、バルコニー、光、モデルの歴史はシャトゥーに残っています。
フルネーズ美術館と印象派の島を訪れてください
フルネーズ 美術館
印象派の島
3 rue du Bac, 78400 Chatou
+33 (0)1 34 80 63 22
個別の時間: 水 木 金曜日の午前9時50 分から午後12時30 分までと午後1時50 分から午後6 時まで; 土 日曜日と祝日の午前10時30 分から午後1時30 分までと午後2 時から午後6 時まで コースからの出発は30 分ごとに行われ、博物館は10 分前に到着するように求めています。
2026 年の価格: €9 のフル価格、€7 の割引価格、18 歳未満の場合€6 予約を強くお勧めします 無料と割引の条件は、公式ウェブサイトで詳しく説明されています。
アクセス: RERア リュエイユ マルメゾンからは徒歩で約700m; シャトゥー クロワシーからは約900m、無料駐車場は橋の下にあります。博物館はAccueil Veloラベルの恩恵を受けています。
アクセシビリティ: 1 階のフロントとショップは身体の不自由な方も利用できますが、展示室は2 階にあり、公式ウェブサイトにはエレベーターがないことが示されており、エレベーターを利用する前に提案された施設を確認してください。
バルコニー は
手すり、セーヌ川への向き、日よけがフィルターをかけた光を生み出す方法を見つけます。
の ハムレット
隣接するルヴァンヌール邸は、ドランとヴラマンクが後に芸術的前衛芸術をシャトゥーまで拡張したことを思い出します。
銀行 は
レストラン、橋、波止場、カヌーエリア間の距離を歩いて理解しましょう。
没入型の旅
美術館では、ルノワールを再びこの場所に置くためのタブレット、仮想現実、仮想絵画を提供しています。
の コレクション
アーカイブ、セーヌ川のほとりの絵画、モーパッサンの彫刻や記念品が、この場所の黄金時代を記録しています。
予備
出発は固定されており、定員に制限されています。旅行前にスロットを選択してください。
対話中の9つの複製
大きなランチ、フルネーズ、ボート乗り、そしてシャトゥーの風景

ザ ボーターズ ランチ
メゾン・フルネーズのバルコニーには14人の友人やモデルが集まりました。
再現→を参照
シャトゥーのボート乗り
アルフォンス・フルネーズ・フィルとセーヌ川岸の海洋文化。
作品→を参照
アルフォンシーヌ フルネーズ
オーナーの娘、歓迎と場所の記憶の中心人物。
作品→を参照
フルネーズ さん
島をボートの目的地に変えるボート大工。
作品→を参照
シャトゥーのセーヌ川
パリ近郊の水、ボート、堤防が感動的な光の中にあります。
作品→を参照
シャトゥー 橋
建築と川が印象派の風景の中で融合しました。
作品→を参照
鉄道橋
日曜日の脱出を可能にするネットワーク自体が動機になります。
作品→を参照
ラ グルヌイエール
ルノワールとモネは、水、群衆、レジャーをパターンに描くことを学びました。
作品→を参照
二人の姉妹
ボート、花、光の風景の前にある 2 人の堅固な人物。
作品→を参照店頭からの重要なコレクション
セーヌ川からスタートし、ルノワールでカヌーを楽しみましょう
ルノワールでのセーヌ川とカヌー
シャトゥー、アルジャントゥイユ、ボート漕ぎ手、橋、テラス、ボートが専用コレクションにまとめられています。
アーティスト・ 985 作品ピエール=オーギュスト ルノワール
キャリア全体: ポートレート、風景、舞踏会、ボート乗り、子供、入浴者。
ルノワール ・ 86 作品ルノワールの風景
さまざまな滞在から見た海岸、庭園、田園地帯、都会の景色。
テーマ・553作品ボートと船
カヌー、港、レガッタ、そして絵画の歴史を巡る旅。
ジャンル・336作品印象派の風景
モネ、ルノワール、ピサロ、シスレーと現代光の変容。
ルノワール ・ 99 作品ルノワールの肖像画
レ・フルネーズ、友人、芸術家、子供たち、そして画家のスポンサー。
ムーブメント・5,060作品印象派
運動全体を通して、人物、レジャー、風景、そして現代の生活。
装飾・221作品ダイニングルームの塗料
食事シーン、静物画、受付エリアのフレンドリーな構成。
ソースと拡張機能
その場所、絵画、そしてその制作の歴史を深めます
家の歴史
ファミリーファーネス、居酒屋、アーティスト、衰退、買収、修復。
フルネーズ 美術館ザ ボーターズ ランチ
傑作の背景、登場人物、テーブル、風景、歴史。
フィリップス コレクションお 知らせ 業務
ワシントンにおける日付、寸法、技術、取得および保存。
フィリップス コレクション技術的な勉強
X線、赤外線、塗装、および複数の修正.
フルネーズ 美術館2026時間
営業日、ツアー出発、年次休業日。
フルネーズ 美術館2026 年の価格
全額料金、割引、若者向け、景品、予約。
シカゴ美術館二人の姉妹
1881 年のシャトゥー、人物、風景、作品の来歴。
アルファカタログセーヌ川とカヌー
訪問を延長し、パターンを比較するための 20 点の複製。
具体的な答えは10
ルノワール、シャトゥー、メゾン フルネーズに関するよくある質問
ルノワールはどこでル デジュネール デ カヌイエを描いたのか?
ルノワールは、現在印象派島と呼ばれているシャトゥー島のフルネーズファミリーレストランのバルコニーにこの絵を描きました。
オリジナルのカヌーランチはどこにありますか?
この作品はワシントンのフィリップス コレクションに属しており、1923年に同コレクションが所蔵している。フルネーズ美術館には属していない。
絵はいつ描かれていましたか?
ルノワールは1880年の夏の終わりにこの大きな絵を描き始め、1881年に完成させました。 1882年の第7回印象派展で発表されました。
絵の中に何人の登場人物がいますか?
テーブルと欄干の周りには 14 人の人物がいくつかの会話グループに分かれています。
小犬を連れた女は?
こちらはアリーヌ・シャリゴです。ルノワールのモデルであり、1890年に結婚した伴侶です。彼女はピエール、ジャン、クロード・ルノワールの母親になりました。
ギュスターヴ カイユボットは絵に登場しますか?
はい。彼は通常、右側の前景で、白いジャージと麦わら帽子をかぶって椅子にまたがって座っているのが確認されます。
なぜメゾン フルネーズが有名だったのか?
家族はボート建造現場やレンタル、レストラン、海洋フェスティバルなどを集め、パリの芸術家、作家、スポーツ選手、訪問者を歓迎した。
メゾン フルネーズを訪れることはできますか?
はい。フルネーズ美術館は水曜日から日曜日まで開館しており、ルートは決まった時間に出発します。レストランは歴史的建造物の一部も占めています。
ルノワールはシャトゥーで何枚の絵を描きましたか?
フルネーズ美術館によると、彼は 1868 年から 1884 年の滞在中にシャトゥーとその周辺で約 30 点の絵画を描きました。
店からのどのコレクションが主題を最もよく拡張しますか?
20 点の作品で構成されるセーヌ川とカヌー シェ ルノワールのコレクションには、シャトゥー、ボート、川のレジャー活動に最も直接関係する絵画が集められています。
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