トレドからマドリードへ ・ ミスティーク、中庭、地中海の光

スペイン絵画は、エル・グレコやベラスケスからゴヤやソローリャに至るまで、強烈な精神性、肖像画の真実、厳格な明暗法、現代の光を結びつけています。

16 世紀の終わりに、エル グレコは地上世界と精神的なビジョンを接続するために図形を伸ばし、色を電化しました 黄金時代では、ベラスケスは顔、材料、空間の真実を失うことなく中庭を観察しました: メニーナスは一度に王室の肖像画、ワークショップのシーンと視線の反射になりました スルバランとリベラは聖人、物体、体に影によって彫刻された重力を与えます ゴヤは肖像画、社会年代記と黒いビジョンを横切ります; 土星が彼の息子をむさぼり食うと神話が生の恐怖に還元されます ゴヤは肖像画、社会年代記と黒いビジョンを横切ります; 土星が彼の息子をむさぼり食うと神話が生の恐怖に還元されます 20 世紀初頭、ソローラはパレットを開きます: 海沿いの散歩は太陽、風、布地を現代のイメージで循環させます 明るい。 「スペイン絵画 - 名作トップ 500」のセレクションでは、特にレ・メニーヌ - ディエゴ・ベラスケスとオルガス伯爵の埋葬 - エル・グレコを比較しています。彼の読み方ではこの素材が好まれています。

スペイン絵画はエクスタシーから最も直接的な現実へとシームレスに移行します。光は世界の物質とその関心事の両方を明らかにします。