京都-江戸、1658 -1716 ・ 琳派、リズムと様式化された自然

アイリス、波、梅の木は決して単純な植物のモチーフではありません。コリンがそれらを繰り返し、切り取り、自然をリズムに変えるまで金の上に循環させます。

緒方惟麟は1658 年京都生まれ1716 年没、織物商人の豊かな家系に生まれ、絵画、漆、衣服、装飾がモチーフの知性を共有する感性を育み、弟の緒方乾山とともに、後に琳派と呼ばれることになる八橋の菖蒲、1709 年以降に金箔に墨と色で描かれた、それぞれ163.7×352.4cmの6 枚のパネルからなる2 つのスクリーンを展開、虹彩の繰り返しと壊れた橋は、テキストの旅人を表すことなく伊勢物語のエピソードを想起させる激しい波、1704年 -1711 年頃、水のエネルギーをほぼカリグラフィーの曲線に集中させます。 花の紅白梅の木, 後期作品今MOA博物館で国宝, 様式化された水路の周りに2 つの非対称の木に反対; tarashikomiテクニックは、まだトランクで湿った色を混ぜる. korinは自然をコピーしません: 彼はそのフォームから抽出します 繰り返しの文法, 偏差と空虚さ。 「緒方Korin」の選択は、特に八ッ橋と暴力的な波にアイリスを比較します彼の読書が動きを好む。

コーリンでは、金は背景ではありません。それは、虹彩が繰り返され、波が収縮し、流れが独自の時間を発明する活動的な空間です。