アクティブ 1505 - 1525 年頃 ・ フィレンツェ、バレンシア、ムルシア

レオナルデスクのフマト、穏やかな人物、大きな祭壇画により、エルナンド・デ・ロス・リャノスはイタリアのルネサンスからスペインへの移行に不可欠な人物となっています。

ヘルナンド デ ロス リャノス, また、フェルナンド リャノスという名前, スペインの画家です, 生没年不明のまま. 文書の最初のフィレンツェで彼を配置します 1505, レオナルド ダ ヴィンチの側近で. このイタリアの経験は、彼の作品の中でスフマートによって占め例外的な場所を説明します, 瞑想的な顔, 霧の風景やジェスチャーやルックスによって構築されたグループ. スペインに戻って, 彼はフェルナンド ヤニェス デ ラ アルメディナと密接に働いていました. バレンシアの情報源は「ヘルナンドス」と呼んでいます2 人の芸術家は、1506 年にバレンシア大聖堂の主要な祭壇画のドアの記念碑的な依頼を受けました コラボレーションは、半島にフィレンツェ盛期ルネサンスに直接リンクタイプとソリューションを導入 リャノスとヤニェスの間の特定の絵画の帰属は議論されたまま, 彼らの言語の近接性の証拠だけでなく、主要な祭壇画プロジェクトの集団的機能の証明 リャノスは, しかしながら, 多くの場合、より高密度でより劇的な方法を開発 聖ペテロとパウロは、顔、ジェスチャーや属性を通じて、彼らの文字に反対します, 記念碑的な統一を維持しながら、. 子羊と聖母子, しかし, レオナルデスクのテーマを取ります: 動物との子供の遊びは象徴的に受難を発表します, 風景と 影の遷移は、シーンを柔らかさで包み込みます。 「リールの聖母」は、身近な物体が精神的な意味を受け取る母性イメージの同じネットワークに属しています。 「バレンシア」の後、文書はムルシアでリャノスを見つけました。そこで彼は特に大聖堂で働き、祭壇画の画家としての活動を続けました。彼の旅は1520 年代頃に色あせた。これらの欠点にもかかわらず、彼の歴史的役割は明らかです:彼は単にレオナルドをコピーするのではなく、身体、空間、感情のイタリアの科学をスペイン絵画の物語と献身的なニーズに適応させます。 「エルナンド デ ロス リャノス」の選択は、特に聖ペテロと聖パウロと聖母を比較しています 子羊と子供へ。彼の読書では作曲が好まれています。

ヘルナンド・デ・ロス・リャノスは、レオナルドの教訓を祭壇画の言語に変換します。スフマトは顔を和らげますが、ジェスチャー、属性、見た目は神聖な物語の明瞭さをすべて保持します。