ピウス7世の複製（1740-1823） - ジャック＝ルイ・ダヴィッド – 油絵

Reproduction du tableau « Pie VII, pape (1740-1823) - Jacques-Louis David » par Alpha Reproduction en peinture à l’huile

ピウス7世、教皇（1740-1823） - ジャック＝ルイ・ダヴィッド

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4.8/5 – 🔥 1 250 avis

$300.00

サイズフォーマットデクーヴェルト (60 x 60 cm) クラシックフォーマット（80 x 80 cm）サロンサイズ（100 x 100 cm）ギャラリープレステージフォーマット（120 x 120 cm）

🌟 はじめに – ピウス7世、教皇（1740-1823）への歴史的没入 - ジャック＝ルイ・ダヴィッド

📍 ピウス7世、教皇（1740-1823）の歴史的背景

作品：ピウス7世、教皇（1740-1823）
アーティスト： ジャック＝ルイ・ダヴィッド
年：1806年
美術館：ヴェルサイユ宮殿
寸法：85 x 91 cm
芸術運動： 新古典主義の絵画

19世紀初頭に創作されたこの絵画は、フランスの偉大さの象徴であるヴェルサイユに位置しています。ジャック＝ルイ・ダヴィッドは、新古典主義の不動の巨匠として、ヨーロッパの歴史の激動の時代に現れたピウス7世の壮大なビジョンを提案しています。今日、この絵画は、王政の響きが今なお残るヴェルサイユ宮殿の名門コレクションに保存されています。

🖋️ ジャック＝ルイ・ダヴィッドの印象的な逸話

「光は感情の言語である」と、ダヴィッドは彼の傑作を見つめながら言ったと言われています。鳥の歌が庭の静かな足音と交わる光に満ちた朝に触発され、アーティストは情熱をもってこの絵画を創作しました。この崇高な瞬間は、教皇の穏やかな威厳を呼び起こす絵画の誕生を示しています。

📖 ピウス7世、教皇（1740-1823）に描かれたシーン

このキャンバスでは、ジャック＝ルイ・ダヴィッドが、鋭い視線を持つピウス7世を、教皇の装飾を身にまとって描いています。高貴で真剣な表情の主題は、時を超越し、信仰とレジリエンスを体現しています。彼の顔は繊細に造形され、微妙な照明によって明らかにされ、影と光の間に力強い対話を生み出しています。

📜 ジャック＝ルイ・ダヴィッドのキャリアにおける作品の位置

この絵画は、1806年に制作され、ジャック＝ルイ・ダヴィッドのキャリアにおける転機を示しています。「ホラティウスの誓い」や「ソクラテスの死」などの作品で既に名を馳せていた彼は、この絵画で宗教的熱情と古典的厳格さが融合した成熟したスタイルを示しています。

🧠 芸術的専門知識 – ピウス7世、教皇（1740-1823）の深い分析 - ジャック＝ルイ・ダヴィッド

🎨 作品の絵画技法

ダヴィッドの技術的なマスタリーは、微妙なグレーズと重ね塗りの使用を通じて、この絵画に表現の深みを与えています。丁寧に施された各筆致は、布地の質感や顔の繊細さを明らかにします。巧みに構成された構図は、技巧と強い感情のバランスを取っています。

🌈 ピウス7世、教皇（1740-1823）の色彩パレット

パレットは温かいトーン、きらめく金、深い赤を選び、それぞれが感情的な充実感を持っています。色は絡み合い、信仰の温かさと制度の厳粛さを呼び起こします。この微妙な色彩の遊びは、キャンバスを照らし、中心人物の人間性を彫刻します。

🖌️ 職人技 – 新古典主義スタイルの高精度再現

この精密な再現は手作業で行われ、高品質のリネンまたはコットンのキャンバスに伝統的な油絵技法を尊重して制作されています。各スケッチは丁寧に設計され、元の比率を尊重するために重ね塗りが行われます。プルシアンブルーやアルカンシルのカーマインなどの希少な顔料が使用され、約40時間の作業時間が投資され、ダヴィッドの天才に敬意を表しています。

UV防止の保護バーニッシュがこの絵画の色の持続性と安定性を保証し、この再現は単なるコピーではなく、オリジナルの傑作の感情を共有する準備が整った生きた作品となります。