1847 -1935 ・ ベルリン、パリ、オランダ、ドイツ印象派

社会自然主義から光に満ちた庭園へ、マックス・リーバーマンはドイツ絵画から印象派、そして現代性への決定的な移行を体現しています。

マックス リーバーマンは、1847 年にベルリンで裕福なユダヤ人の家庭に生まれ、1935 年にベルリンで亡くなりました。ワイマールで訓練を受け、パリに滞在し、ミレーとバルビゾン派を発見し、その後オランダで定期的に働きました。彼の最初の作品は日常の仕事に捧げられました。農民、労働者、孤児、老人ホームは感傷的な逸話もなく観察され、冷静な威厳と身振りへの正確な注意が伴いました。ガチョウを摘む女性はこの博物学時代に属し、アムステルダムの「農民と牛」と「アルトメンナーハウス」は田舎の生活とオランダの制度への関心を広げました。 1890年代、マネ、ドガ、そしての影響下で 彼が収集したフランス印象派、彼のパレットはより明確になり、彼のタッチは自由になりました ブルジョワのレジャー活動、騎手、テニス選手、歩行者、庭園は徐々に作業シーンに取って代わりました 1898 年からベルリン分離派の創設者当時の会長、リーバーマンはドイツにおける現代美術の受容に大きな役割を果たしました その後プロイセン芸術アカデミーの会長を務め、ワイマール共和国の中心人物の一人になりました その後プロイセン芸術アカデミーの会長を務め、ワイマール共和国の中心人物の一人になりました その後プロイセン芸術アカデミーの会長を務め、ワイマール共和国の中心人物の一人になりました 彼の後期の自画像は明晰な外観と無駄を省いた絵画を肯定しました フランス ハルスの後のボヘミアン コピーは、オランダの巨匠との絶え間ない対話を思い出させます そこから 最初から暗い構造からヴァンゼー庭園の活気に満ちた光まで、彼の作品は社会的観察、伝統、現代性を結びつけています。 「マックス・リーバーマン」のセレクションでは、特にアムステルダムのアルトメンナーハウスと「農夫と牛」を比較しています。彼の読書はこの物語に有利です。

マックス・リーバーマンは、仕事と余暇を同じ重力で観察しています。光は変化しますが、身振りの威厳は絵の中心に残ります。